大鹏展翅震长空,底层出身的大鹏拍出了原著小说的精髓,小人物撬动大历史,小切口见大时代,充分融入了现代的思考维度,这种小人物的视角特别能引发共鸣。
在他的电影里,喜剧是可以高级的,但绝对不会有所谓的曲高和寡,只有雅俗共赏,必须是直通人间烟火气的。
大鹏的成长故事特别励志,从屌丝男士茁壮成长为电影大师,走的不也正是岭南送荔之路,《屌丝男士》收获基础受众群体,《煎饼侠》赢得了市场却透支了口碑,但也让他真正了解电影,聪明的人总是特别擅于学习并总结,《缝纫机乐队》、《吉祥如意》、《保你平安》、《热烈》…各种类型片都能够自如驾驭,直到《长安的荔枝》,如此庞杂的制作规模,更能看到大鹏已臻成熟的电影语言控制能力,叙事结构及节奏丝滑流畅,美术置景精致考究,人物塑造也足够出色,几个眼神就拍出了最好的杨幂,刘德华十来分钟的杨国忠也拍出了权臣的威严及狠辣,当然,最出彩的还是大鹏的李善德,小人物的各种微表情展示太立体太到位了,他有小市民的算计、懦弱和世故,被命运抛入绝境后,才爆发出惊人的韧性、智慧和勇气,整个过程真实可信,特别有共情能力。
最得劲儿还是对于现实的批判没有任何规避,全程直面本质,非常辛辣。
“流程那种东西,是弱者才要遵循的规矩”;“为官之道,其实就三句话,和光同尘,雨露均沾,花花轿子众人抬”;“做事见贤思齐,永远感恩上级”…深刻讽刺了官僚体系的僵化、腐败和冷酷,对权力、制度、民生进行了犀利而不失温度的剖析,具有强烈的现实关照。
到底是被忽悠进去说是喜剧 啊啊啊啊啊 但是貌似有时代性错误,杜少陵青年时期,李白在儿童时代说长风破浪会有时?
(如有不对别喷我 只能解释在背诗 但后面长辈的赞扬是在?
给五分的原因是真的沉重,情节设置暂且不提。
如鹅毛飞散的几十年,一辈子就过去了。
如鲠在喉完全哭不出来,一家人团聚甚至成了奢求。
真是应了那句话,兴,百姓苦,亡,百姓苦。
好像甜只甜了一瞬,苦却苦了很多年。
你说大傻子老李幸福吗,虽然有算数才能却不受重用,满腔热血却堪堪一介小官,置办房产还要借贷佛庙,但是在那无限接近的,开满桂花的明天,一切都是有盼头的。
说到桂花,树的意向很多,木棉,朴素的名字,却有艳红大体量的花,白头的赤子从客乡赶回有妻女的“客乡”,木棉遍地。
寄托着父母传承的荔枝树,被逐棵砍掉真的很可惜,想到之前外公辛苦了半辈子培养的园子拆迁没了,因为总是觉得可以拖,可以等,等到一年的桃子熟了,也没有去找讨树的谈个好价钱,一个煮碗面都要向外婆寻求夸奖的人,将高过房檐的黄杨草草交与别人,扛着自己亲手种的树移到车上的时候,你在想什么呢?
最终也没有等到那年的桃子成熟,园子没了。
影片自认为最好的一段感觉就是从老李抵达长安开始的。
从未想过,一生被冠以沉郁底色的杜甫也能有如此豪情之时,长镜头推远几颗荔枝被抬上,没有出现杨贵妃的整张脸,一个红妆的嘴角,一只精致的巧手,抵在荔枝上,又轻轻放下,我个人认为这里缺掉的一个是被杨国忠吃的,祸国的妖妃从来是为无能的统治者专门定制的华丽遮羞布,但是正因艳丽,你的所作所为更无处遁形。
“骨肉恩岂断,男儿死无时。
”在小说《长安的荔枝》中,李善德接到“荔枝鲜”这个任务之后万念俱灰,整个人都是要死了的节奏。
他的两个朋友,韩十四劝他赶紧离婚,以保妻女;而理想主义者杜甫杜少陵则开导对方,并搬出了当年自己落魄并崛起的故事——
有道是车到山前自有路,你最好去岭南先看看再说,并用自己《前出塞》其二中的诗句激励对方。
以长安为中心,士兵出塞,是朝西北方向;荔枝转运,是往东南,两个方向背道而驰,任务也完全不一样,但所承担的属性是差不多的,都是把脑袋拴在裤腰带上的征途。
李善德,就这样踏上了一条看不见硝烟但处处弥漫血雨腥风的“征途”。
文字,能赋予读者想象力的空间,去感受角色的心境;而影视作品,可以跟随着创作者的影像,从视觉上直观感受角色的状态。
想象力与视觉化,二者目标一致但达到率不同,就看你喜欢哪种了。
个人还是偏重于文字表达,但也并没有否认电影所带来的感受。
因为电影版《长安的荔枝》,作为阅读了多遍原著的俺来说,是比较满意的。
可以说做到了还原了原著的精髓,且有着自我表达。
这篇文章应该不算纯影评,更像个观后感。
这个项目俺相对比较熟悉,一直想着写点东西,也就借看完电影后这个机会,抒发下情感吧。
故事性与蒙太奇的捏合《长安的荔枝》拍得比较合理,用一句比较过时且被我朋友吐槽过的话来形容,就是“完成度很高”。
从小说到电影,乃是非常典型的单线程+限时任务类故事。
开场阶段,面对一个不可能完成的任务,如本片中这样的荔枝任务,荔枝是“一日色变,两日香变,三日味变”,想要保鲜送回基本上是不可能的,整个故事也是围绕这个绝对意义上的“送命题”才能展开。
如此做任务线,从前半段筹备、到开始打副本、堆叠新难题的故事模式,小弟给其起了一个名字叫做“夺宝模式”。
试想一下,那些神偷、侠盗类电影,包括《碟中谍》系列。
开场就设一个戒备森严、几乎无法拿到的目标,从而引发各路高手汇聚一堂,不正是这样嘛?
马伯庸是比较喜欢看电影的,他肯定熟悉这类剧作构型,所以才写下了《长安十二时辰》《两京十五日》乃至《长安的荔枝》这类难题+限时任务类的故事。
这类故事,看过的朋友是有体感的,最忌讳的就是节奏慢,拖泥带水。
你都要掉脑袋了,还有功夫搞别的?
一定要拍出做任务的紧迫感、新副本出现,主角面对任务内容变化后所产生的心态更迭,一蹴而就,这才对。
所以,电影在还原小说的基础上,在节奏方面的把控是OK的,就是专注单一任务,从被迫接任务,到想方设法验算达成目标,随后操作过程中产生新的阻力,让任务和主角内心都产生了变化……
不过《长安的荔枝》还是有自己的特色的,也跟原著有关——荔枝转运,达成期限是四个月,横跨大江南北,物理意义上的“漫长限时任务”。
电影也没有陷入那种皇上不急太监急的“假揪心”模式。
有俩值得注意的地方。
★其一李善德的人设。
很多表现绝境任务的电影要么角色的苦大仇深要么呈现其洒脱的一面,极大展现了人类面对困境如何渡难关的种种态度。
但李善德这个人,老实巴交且沉得住气,通俗点说就是“不懂变通”。
用杨国忠的话形容,“难怪在九品蹉跎了二十多年”。
苏谅为了通行符牒给李善德开价,在对方报价基础上加了三成,一共一千贯,可李善德非说“加三成,是九百九十六贯”,这个人到头来也是个996。
如此个性,开场就表示豁出去了,横竖都是死,只因自己的妻女,在舍不得离婚的情况下,为了她们能活,自己也要“向死而生”。
一边努力对抗各种问题,一边还能喋喋不休地自嘲,这种不撞南墙不回头的个性,真的可以把死局搅和成出活路,也为随后的故事埋下伏笔。
★其二朝堂与民间的对比。
长安与岭南,上林署监事与荔枝使,从色调到角色状态乃至氛围渲染对照都非常明显。
是为了让故事没有进入到求生栏目的设定,同时在在“任务”环节,迂回性也很大——从朝堂上的处处碰壁,到民间处处碰(有目的)贵人相助;从同事们对他漠不关心,到朋友们给了他充裕的物资支持;当万念俱灰时苏谅出现,让李善德重燃希望;当荔枝转运初见成功时,岭南和长安庙堂又处处使拌……两种场景不同境遇的对比,将本片带离单一的数学任务活动,从而引入“人间”的气息,这就是鲜活的人间百态,造成大量的戏剧效果,并点缀些许喜剧元素。
电影的故事平铺直述,但段落之间和两种人生之间的呼应显得比较可观。
而主角在做任务时,编剧不但给角色的任务设定了大量阻力,且在“闯关”过程中,角色也经历了绝望、躺平、希望、再度绝望、重燃希望、最后失望的多种情绪反复,让角色和故事尽量饱满。
电影叙事并不复杂,把原著不长的故事尽量还原,拍得干净利落,荔枝任务做实验的蒙太奇视觉,李善德逃避追杀的场景,故事性和蒙太奇艺术下所表现出来的故事张力,能让原本的叙事变得跌宕。
直到结尾那一刻,仅剩下“区区一骑、一坛”的荔枝使,在长安城空旷的主干道上飞驰,身后的红色木棉花浪漫飘舞,所谓“一骑红尘”。
一个从九品小吏这一刻就像独闯江湖的菜鸟,经历短短4个月的历练,须发皆白,已然成长为一个闯过龙潭虎穴的大侠。
电影最后阶段的情感很饱满,因为之前为角色赋予情绪上的累加逐步递进,到最后集中爆发。
荔枝转运,最终还让主角真正的“转运”。
饱满的情绪和视觉层面的效果,以及最终电影呈现出来的现实关怀主题,完成感官与感受上的共情效果。
一事功成万头秃《长安的荔枝》本质上是一部惊心动魄、饱含意味的“唐代职场社畜幸存者指南”,用略显现代的视角呈现“大唐快递小哥生鲜配送”的难题。
从小说到电影,俺个人的感受,也是跟很多观众一致,就是能在李善德这个唐代牛马身上,看到自己的影子——在算计和算账之间选择算命,在上班和上进之间选择上香……
而电影俺感受要更强烈一些的,这是个人原因。
作为影视行业的从业者,电影版《长安的荔枝》当初俺还真接触过,就是俺上一家公司的项目。
时间是在2022年末,电影项目要首次官宣,那时候俞敏洪和董宇辉还没有分家,作者马伯庸在做客直播间推荐小说的时候,亲自说出《长安的荔枝》要拍电影版,顺势曝光由黄海设计的首款概念海报。
而我们都在忙另一个即将公映的电影,甲方让我们“顺手”把这个也做了。
但大家都没时间(那个片子进入映前倒计时了,公司上下忙得要死),就把这个差事扔给我了……为什么给我?
可能上司看我闲(不顺眼)呗。
我两眼一抹黑,一没看过小说,二不太清楚这种直播策划该怎么弄,以前没接触过。
麻蛋第二天就要直播了,我这啥也没有不说,前后就我一个光杆司令!
先买小说看?
这倒不用,人家甲方爸爸从直播要卖的书中给我抽了一本,还不错,利用“职务之便”得了本亲王的亲签原著。
随即连夜读小说+搞直播策划,所幸原著不长,而看小说的过程中,我就感觉自己跟这个李善德简直太像了,真是莫名其妙一个急活儿就扣我头上了。
那天我折腾一通宵+第二天忙直播等后续工作。
我比李善德幸运一些,活动完成的比较顺利,就是累点,该片的首个新闻稿也是我写的。
算了一下,从接到任务到彻底完成,我差不多30+小时没合眼。
从那时候开始,《长安的荔枝》就成为我们公司的常驻项目。
这是比较漫长的项目蛰伏期,当时连剧本都没写完,更别说主创选择了,还没影的事儿。
但时不时会来点任务,比如开个会制定下一步计划、剧本初稿有了之后一起研究完善、导演演员到位后如何官宣之类的,都是超级前期的任务,但需要有个大活人对接。
所以,还是只有我一个人。
可惜我没有等到最后“荔枝”成熟的那一刻,其实连果实都没接出来,我就离开了,因为我们整个部门,被这个不争气的电影市场优化了,也就没得做喽。
而我跟做荔枝任务的李善德还不一样,因为俺是希望能继续做下去的,我很喜欢这本小说。
可惜有个李善德般的开场,最后任务失败,没能走到最后。
《长安的荔枝》电影公映,我跟大家一样也是第一次看。
我对这个故事实在太熟悉了,当年伏案做策划案的时候,原著被我看了无数遍,每一个环节都了如指掌,电影最后所呈现的效果,个人满意。
无论是看书还是看电影,我每一次都会把自己代入。
马伯庸成为专职作家之前,是上过班的。
导演大鹏成功之前,也是在搜狐当过编辑的。
这些“班味”也让他们对这个故事的把控很有经验。
其实不仅仅是古代帝王将相,当代也是如此。
你会发现,上头一道命令,下面的人得忙活上半天,有大量琐碎的事务要处理。
我们曾经为了大老板下班后在群里的一句问话,加班开了一晚上会想对策,琢磨了一个四平八稳的应对方式,结果老板最后来了一句,不好意思发错群,撤不回了……一将功成万骨枯,其实一事功成,也是万头皆秃。
那些伏案写作、头脑风暴、执行活动的日子,光是模拟想象一下,头发都会一把一把地掉。
别说当年了,现在也是,除非你不上班,但那是不行的。
俺的出发点跟李善德差不多,都是背着房贷的人,但我可赶不上人家待遇,没人给我免房贷,也没人给我“九百九十六贯”的福报,只有“九九六”(给我办贷款那小子,比金广发还胖呢)。
这样的代入感,使得包括我也时不时会再次以李善德的视角看问题。
都说“一骑红尘妃子笑”,荔枝从岭南转运到长安,这里面都有谁高兴?
★杨贵妃肯定happy,并不是因为她吃到了荔枝,而是由于珠圆玉润的荔枝摆在面前,说明自己深受圣人宠爱;★圣人自然也高兴,让宠妃开心不说,更能证明自己弹指之间,就有人把一个看似不可能的任务完成了,是当权者的自得。
★杨国忠也是,“总计花费三万一千零二十贯,尚有两万五千七百贯结余”,这些钱或许没有都进了自己腰包,但在他的安排下,没有动用国库一分钱,还帮自己老板赚了一笔,于公于私,自己右相的地位又巩固了。
反正,上位者都满足了,有多少人在中途丧命,又有多少百姓遭遇无妄之灾?
他们不在乎,高兴就行。
但他们没有笑到最后,《长安的荔枝》的结局,真正“笑到最后”的是李善德。
他躲过了安史之乱,还把本该进贡的荔枝吃了不少,还有他的家人,"妃子笑"不如让妻子和女儿笑。
这个颇具讽刺味道的收尾,其实带点歌颂劳动者的感觉。
让本分工作、坚持到最后的那个人,得到了最好的结局。
所以这个颇具荒诞、讽刺意味的故事,却有着一个积极且理想化的收尾。
李善德最后颇有深藏功与名的告老还乡意味。
放在现实写照下,就是躺平了、回老家种地了、远离喧嚣不再为别人打工了,而是为自己而活。
然而这种心境对于当代很多在北上广打拼的人来说,能做出这样的决定,放弃自己为之奋斗的一切,那可是要下很大很大决心的。
所以才让李善德因一篮绿李,免去了被杀头之罪,流放岭南,这个“离开”不是让主角大彻大悟之后主动离去,而是一个被动行为。
从小说到电影,都沿用这个设定,乃是妙招,避免了鸡汤式的引导。
但为什么最后李善德为什么又哭了呢?
一方面是家国情怀使然,另一方面他真的不甘心——怒那些“取之于民,用之于上”的人,他们活该;也恨自己奋斗大半生,也没能“用之于民”阻止悲剧的发生。
俺当年利用职务之便得的那本亲签小说,离开的时候被我留在了工位上,我可不想“贪赃上林署公廨本钱三十贯”而被流放出去。
还要继续留在这个领域奋斗啊。
电影后半段,主角重心从“如何完成任务”,过渡到了“完成任务之后该怎么办”。
有时候我也在琢磨,与其浑浑噩噩困死在繁重的工作里,不妨静下来想想:到底什么,才是自己这一世最想追求的?
这个问题没有标准答案。
彩蛋,几处改编《长安的荔枝》对比原著,整体还原,有一些改动,比如下调了李善德的年龄(原著52岁),大幅下调了苏谅的岁数(原著是个老头)、把韩十四和杜甫简化成了一个人——张若昀饰演的杜少陵……对于一部暑期档面向大众、2个小时的电影,都是可以理解的。
而真正我比较喜欢的改动,大致有几处:★逃驿事件——李善德第一次路过黄草驿,他和驿站的百姓有过互动,后者言谈中已经有所提及生活艰难,第二次途径黄草驿就发生了逃驿事件,电影增添了前面一处互动,让徭役对老百姓生活的影响更加鲜明。
★苏谅与李善德的友情——原著二位是彻底撕了,苏谅最后直接跑路了(后来李善德还给人家写信,但找不着人);电影里苏谅唯一一艘船来接李善德那一幕真的很棒,萍水相逢而能逆水行舟,雪中送炭的畅快感,如此友情设定,也是没谁了。
★删除了大人物——就是“冯元一”(高力士),原著中所有事件起因和转折,都因他而起。
这是马伯庸小说常见的设定,他比较喜欢设计一个隐藏在背后、翻手为云覆手为雨、掌控一切的大人物,比如《长安十二时辰》贺监的养子,《风起陇西》里的诸葛亮,以及《长安的荔枝》中的冯元一。
文字呈现的这种幕后线,电影其实不太好表达,否则会比较刻意。
所以电影取消了这个角色,直接变成了杨国忠与鱼朝恩争权夺势,也让在沿途阻挠李善德的势力变成了鱼朝恩,顺便让林邑奴倒在了距离长安一步之遥的地方。
倒是那只大老虎,电影设定让李善德去岭南时就去遇上了,我以为后面还要call back一下,但由于林邑奴结局的改动,大老虎也没出现了。
★一骑红尘——这就好理解了,把最后独闯长安的“一骑”换做了李善德本人,情绪更加饱满。
PS,在当年做项目的时候,特别流行16型人格测试,我自己测过好几次,都是INTJ建筑师(确切说是INTJ-A)。
我觉得李善德大概率也是这个人格属性,“不懂官场之术,不谙修辞之道”,所以代入感很强。
《长安的荔枝》电影好。
好在切实聚焦历史的当代性。
基本沿袭的是《年会不能停》的风格,拿戏谑对抗庄重,用轻巧消解宏大,以荒诞对抗法典。
比《妖猫传》好。
《妖猫传》是惋惜,对偌大的长安城被毁灭之后的惋惜。
翻开新旧《唐书》,翻开《通鉴》,天宝年、多浩瀚,字字珠玑,行行锦绣。
圣心宸断、庙堂博弈、边疆烽火、异域来朝……陈凯歌一辈子饯行小布尔乔亚的悲哀与欢歌,《妖猫传》的惋惜,甚至带着一种近乎宗教感的悲悯。
《长安的荔枝》是践踏。
阿房皇皇,我住得吗?
锦绣长安,我居得吗?
万国笙歌醉太平,与我有关吗?
比小说也好。
类型片要的就是商业、直接、狂欢、“爽”。
掘进历史的泥泞,扒开盛世华服下溃烂的疮疤。
小说没有写出来的高潮戏,大鹏拍出来了。
圣人不在意荔枝,娘娘也不在意。
杨国忠不在意,鱼朝恩也不在意。
这颗小小的玩意,不是大人物们在意的东西。
他们有更重要的东西考量,国格、荣辱、仕途、天威,以及“面子”。
史书逻辑,向来是自上而下的俯瞰。
荔枝也好,稻田也罢,都是黔首在乎的东西。
再苦一苦百姓,熬过这一阵就好了。
上大人怕的是史书上遗臭万年,老百姓怕的是吃了这顿没有下顿。
“罪己诏”也好,“登多景楼”也罢,本质上都是权力体系内部的自我修正与表演。
饿死的人,再也活不了了。
读史的人,往往陷入一种“悲壮”陷阱。
史册墨痕未干处,尽是帝王将相的“不得已”:崇祯煤山自缢,“君王死社稷”、悲壮;岳武穆风波亭血染,“忠良蒙冤”、悲壮;颜鲁公骂贼而死,“气节千秋”、悲壮……笔墨酣畅,慷慨激昂,读史者捶胸顿足,热泪盈眶。
“悲壮”,本质上是一种特权叙事。
它只属于青史留名者。
它赋予失败以美学,赋予死亡以崇高。
所有支撑这“悲壮”的、沉默的、被消耗的亿万生命,他们的恐惧、饥饿、血泪、无声的消亡,则被排除在这悲壮的戏剧之外。
“悲壮”陷阱,巧妙地将历史罪责与苦难转移、升华。
它将系统性、结构性压迫,转化为个人命运的跌宕;将万千蝼蚁的集体性死亡,消解为英雄史诗的必要注脚。
读史者沉浸在“出师未捷身先死”“人生自古谁无死”中,涕泪俱下。
《长安的荔枝》电影好,它拍出了悲悯。
真正的悲悯,应当向下,穿透这层障壁,照亮那些连悲壮都配不上的、沉默的牺牲。
在极其失败的剧版映衬之下,影版的《长安的荔枝》简直就像是开了挂一般,虽然看着经费贫穷,但仍以极其尊重原著的态度与大鹏足以令人信服的演出(远胜白客庄达菲杨幂等角色)让本片有了上佳的观感。
不得不说马伯庸的这部作品,以一个小小荔枝使的视角,在精算路途花销之间,上观圣上权贵,下察民生之多艰,个人的命运无常置身于王权将倾之刻,确然精彩。
在《超人》的失望之后,《长安的荔枝》也算让我解了解毒,虽还不知《东极岛》成色如何,好歹暑期档国产影片不至于全军覆没。
如下内容包含少量剧透影片里有一镜头我念念不忘,那就是一盘岭南荔枝摆放装盘,送到贵妃面前,其后镜头几度迁移,最后回到这无人问津的荔枝之上。
这个镜头我想了很久,纵然后面其实还有很多故事,比如李善德为民慷慨发声,比如李善德一家被贬岭南,比如一年后长安沦陷他们因祸得福,比如北望长安,嘴里塞满了长安望而不得的荔枝鲜...但我觉得,既然名曰《长安的荔枝》,不如就稍改这一桥段,以此做结,反倒更有感觉。
下面是一个一镜到底的长镜头:镜头对准骑马入城的李善德马背上的一瓮荔枝。
这一瓮在马歇后立刻被宫内人团团围住,七手八脚扛入御膳房内,掀开瓮盖,清理覆盖的黄泥,从中掏出仍然新鲜的荔枝一串。
镜头继续跟在这一串荔枝之上,几双巧手剪除荔枝枝叶,用水濯洗后,排布整齐,挑出里面最为饱满,色泽亦最为鲜亮的十三颗,剩余之荔枝被剥开品尝以验证滋味是否变化。
这精挑细选的十三粒荔枝,被置入早已准备好的冰鲜承盘之上,一四八垒至三层,所谓“步步高”之寓意。
这三层塔的荔枝,被交由宫内办事最稳妥的太监,让其托着送至贵妃寿宴。
接下来便如电影一样,这几颗荔枝穿越胡旋的西域舞姬,穿过献艺的西洋异士,穿过戒卫森严的禁军将士,穿过前来贺喜的文武百官,最终呈递到了桌面之上。
此时镜头稍微拉远,只见桌面上左右琳琅瓜果,哪个不是平日皇城少见之品种。
镜头继续对焦至荔枝之上,只听一画外音说:“这是右相与鱼总管合力从岭南转运的荔枝鲜十三枚,请贵妃品尝。
”听见银铃般的笑容,只见画面上方伸出一只纤纤玉手,就将拿起那顶层的一颗荔枝。
又一声画外音传来“这是安禄山带来的节目,请贵妃过目。
”那只手缩走了。
而后歌舞升平喧闹之声,而画面一直对着这三层荔枝孤塔。
画面上荔枝周围的空间,字幕尽可打上这十三枚荔枝转运前前后后之价格,收于民脂民膏,填于大唐国库。
字幕尽可说李善德一家之后贬谪岭南之事,重新种上荔枝树,也算求得了内心平静。
字幕尽可再说一年之后安禄山起兵,长安沦陷。
此时那承荔枝小盘中的冰块稍融,撑不住这荔枝塔,顶上的那枚荔枝悄然滚落。
此为结局,现标题:长安的荔枝
至于其余需要讲述之事,用彩蛋等方式周知观众亦不唐突。
既然是《长安的荔枝》,那就让这十三颗长安的荔枝,成为本片的结尾吧。
ps:前些日公司购置桂味荔枝发给每个员工一箱,家中人丁不兴,荔枝吃多亦容易上火,只敢日啖五枚,不几日那荔枝纵然存于所谓零度保鲜冰箱之内,亦不免色变,香变,乃至味变不可食用,一箱荔枝,最终扔之大半,不免心有所惜。
之前也读《长安的荔枝》,顿感时代不同,当年大费周章转运的荔枝,如今已是遍地都是,不再稀奇,只是这巧立名目,剥削民脂民膏之事,似乎从未绝断。
为了这浩大帝国的颜面,为了龙颜一悦,今日用谎言粉饰太平,明日穿大洋挑起争端,大事小事皆要占点便宜,赢而不麻,赢而不倦,如此之帝国,倾倒不也在须臾之间吗?
1.杨幂除了在片中扇巴掌,实在担不起煽情的重任,角色扮演很无聊2.白客饰演的商人,只给人一种傻乎乎的感觉,并没有给人一种兄弟情长、义薄云天的感觉,所以后面大鹏背叛他的时候,我完全没有感到伤心,毕竟当时他对大鹏也只是用做生意的态度来对待,只是想完成自己的梦想3.庄达菲饰演的女主,在家里种的树被砍的时候,完全没有演出来那种撕心裂肺,哪怕拿着刀上去捅,都没有给人一种置之死地而后生的感觉。
另外,为什么她不喜欢城人谈生意?
仅仅是为了表现她比较淳朴嘛?
4.张若昀饰演的杜甫意义何在?
仅仅是为了后面出现杜少陵的诗集吗?
感觉这个角色哪怕不是杜甫,也依然不会有什么大的影响5.乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海的那个小孩儿,肯定不是李白,因为“长风破浪会有时”出自李白的《行路难·其一》,写于公元744年,李白当时43岁,所以,这个小孩出现,只是为了后面展现长安被破时多少有希望的孩子丧命战火吗?
6.踢皮球的那一段,是不是与历史不符?
毕竟大家都知道蹴鞠是宋代的东西,当然这个片子很多地方都不符合历史,毕竟不可能让他一个人去取荔枝7.里面的各种明星大腕是真多,连贾科长都来客串。
8.开心麻花的人也来了不少,有些片段 感觉大鹏在模仿沈腾,这片子要是沈腾来演肯定卖得更好😂
“长安的荔枝”是个偏正词组,遵循常规的语法结构,它的主体成分是荔枝,长安只是作为修饰的前缀。
但看过这故事的人都知道,荔枝,其实原本与长安无关。
试图改写这份无关的、试图在无关里强行建立相关性的,不是荔枝,而是长安。
与其说是荔枝受宠若惊地趋向和靠拢了长安,不如说,是长安偶然看见和想到了荔枝,是长安蛮横地占有和收编了荔枝,是长安不可遏制地要把荔枝纳入自己野心四溢的餐盘,是长安妄图用违背天然的方式、持久地保留荔枝的天然。
那么好,真正的主角浮现,真正的主角不是荔枝,而是长安。
主动权一直不在荔枝这里,主动权一直在长安那里。
控制权一直不在荔枝这里,控制权一直在长安那里。
长安试着用荔枝来证明自己的盛大和不朽,但最终,电影拍的是荔枝所烛照与透视出的长安,是被小小荔枝所戳破的、所揭穿的长安。
荔枝像一个钻孔与一把尖刀,足以破开与窥探出所有关于长安的昏聩、傲慢、虚伪、狰狞和凶残。
但操作钻孔和尖刀的依旧是长安,是长安亲手启动了对自己的戳破和揭穿。
它带着一些很商业化的基因、一些肉眼可见的卖座元素,比如屌丝逆袭,比如废柴联盟,比如异域风情,比如闯关打怪,比如倒计时的紧张和无中生有的破局,比如政治斗争的棋局上小人物的缝隙求生,比如前倨后恭,比如快意恩仇,比如最后一分钟营救,比如深藏功与名的远走。
但这样的电影,最怕最忌讳的就是自我庸俗化,就是主动上赶着拍成了“机智勇敢、百折不挠、逢山开路、遇水架桥、抱定信念和时间赛跑、把不可能变成奇迹与荣耀”的励志剧,拍成了“今天我充当替死鬼孤身远走,明日我总揽大权王者归来”的复仇爽文,拍成了算学小吏到荔枝大使的盛唐版杜拉拉升迁记。
甚至,拍出大鹏最擅长的职场黑色幽默,拍出甩锅、顶缸、踢皮球、层层加码、“上边动动嘴、下边跑断腿”的当代社畜魔幻体验大全,也是不够的。
这个电影必须拍出的,是这一切背后的荒谬、绝望和虚无,是只求片瓦安身的良民如何被卷入了九死一生的腥膻,是官僚系统的乖张、冷血和愚蠢,是帝国的内耗和自欺,是一个灵魂怎样被体制所异化、扭曲和蚕食蜕变,是无限扩张毫无约束可言的权力肌体、怎样玩火自毙。
千顷良田、万里烽烟、百条人命、十方征敛,最后只是桌角一枚捻起又放下的谈资。
“我尝了一颗,也就那么个味儿”。
别忘了,最开始,也不过是偶然有个谁,向圣人说起了岭南的荔枝。
圣人其实没有当回事,圣人肯定没有当回事。
那些曾让无数人万劫不复的事,最初,都没有被当回事。
第一次来到岭南时,毫无疑问,李善德天真地以为,自己代表的是长安。
虽然他那时候很矬、很穷、很low、很弱,但他的心理结构是与长安同构的。
他来寻找、购买和运送荔枝的理由动机,也是希望能够在长安真正地证明自己,希望能让长安真正地接纳和收留自己。
不仅是他,那一刻岭南的大多数人,都抱有对长安的向往、至少是敬畏,苏谅在投资一个为朝廷效劳的机会,林邑奴想要去传说中人人平等的京城再喝一杯自由的酒浆,哪怕是热力四射无拘无束的蛮族少女阿僮,也天真地以为,荔枝园一旦变成皇庄,就能具备一个永恒生效的护身符。
第二次来到岭南时,毫无疑问,李善德已经理直气壮地,被赋予了代表长安的资格。
所有曾经能囚禁和摧毁他一生的东西,所有他曾经敬畏和奉行一生的东西,现今都会被他腰间那枚令牌击作粉碎。
但他目睹了这枚令牌的潘多拉魔盒效应,他目睹了令牌下的民不聊生与家破人亡,不对,他挂着令牌亲自开启了民不聊生,亲身参与了家破人亡,谁的家破人亡?
天下人的家破人亡,也是那些帮助过他的岭南人、那些曾经向往和敬畏过长安的岭南人的家破人亡。
当他发现,被长安所承认和加冕、被允诺成为长安代言符号的他,并不真正地快乐与满足,他的内心,已经从长安,位移向了荔枝。
这是我们经常犯的一个错误,我们总以为自己来自长安、奔向长安、服从和效忠长安、最终能够回到长安、并被封赏于长安,但其实,我们都只是荔枝。
你的格眼账本里装不下长安的计划,在那更大的格眼账本里,你自己也只是一条要被删除的烂账。
长安是圣人和贵妃的,长安是杨国忠和鱼内侍的,长安是刘署令和招福寺典座的,长安甚至是远居岭南的肥胖节帅的。
长安唯独不是我们的。
长安有时会偶然想起我们、用我们去装点自己,但更多时候,长安只是在践踏我们,砍伐我们,丢弃我们,嫌弃我们。
所以那一路上的夺命狂奔、赴汤蹈火、浴血相搏,与其说是李善德要把荔枝运向长安,倒不如说,他是在长安设置的关卡和长安安排的杀戮跟前,保护着他的荔枝、保护着和他一样微渺却拥有新鲜生命的荔枝。
所以你固然可以抒情说,比长安更不朽的,注定是荔枝,因为李善德远遁归隐种植荔枝的日子里,长安正在无可救药地走向安史之乱的灾殃,李善德手植的荔枝成熟的那刻,也是长安沦陷的消息传来当日。
荔枝似乎赢下了时间、赢下了历史的审判。
但这终归是创作者的自我安慰与自我打赏,因为长安沦陷后,还会有新的长安。
而荔枝再次成熟后,除了等待来自新的长安的新的征召令,再没有其它命运。
我们都爱荔枝,我们都爱那些远离长安的荔枝,但只要长安想起了荔枝,荔枝就始终只能是长安的荔枝。
一骑妃子笑,万古无人知。
作者信息:微信公众号:邵邵的私人书斋新浪微博:@聆雨子豆瓣&知乎ID:聆雨子喜马拉雅播客:“聆雨子的电影聊天室”小红书:“聆雨子的且行且读”
在中国电影如今遭冷遇的市场环境,暑期档的几部大片一度被视作“救市之作”。
然而,即便是当前暑期档票房最高的电影《长安的荔枝》,上映七天也仅收获三亿出头的成绩,足以说明整个行业仍深陷泥沼,观众的热情远未真正回暖。
不过票房成功与否并不能证明质量本身的问题,私认为这部电影比起大多数同类型商业大片,还是足够优秀的。
影片改编自马伯庸的同名小说,与当下国产电影在主题上的偏好不谋而合。
如今的国产电影,几乎不会错过植入各类社会议题的机会:从原生家庭、校园暴力等私人化困境,到贪腐失业、体制崩塌等更宏大的社会结构病灶,层层铺陈,过分放大所谓的“社会痛点”,力求覆盖面广、共情点强。
在这样的背景下,《长安的荔枝》选择切入公务员的生存样态,算是少见的题材突破。
导演大鹏自《煎饼侠》《缝纫机乐队》等商业喜剧起步,逐步完成从搞笑艺人到作者导演的转型。
尤其从《吉祥如意》开始,他开始在影像中注入更多人文关怀,《保你平安》可以被看作这一探索的第一个完整成果。
不过,《保你平安》仍显稚嫩。
主人公是一位墓地推销员,为了维护亡者名誉四处奔走,甘冒违法风险。
片中不乏对网络暴力等社会现象的强行植入,叙事节奏屡屡为议题所让,仿佛唯恐观众读不出导演的社会责任感。
结合大鹏和柳岩此前在《屌丝男士》中被反复消费的男女话题,这部影片更像是一次迟来的自我辩解,或者说是一种对年轻的自己的赎罪。
他以旁观者的身份介入一场本与己无关的风波,为恢复女性声誉而作努力,但其个人英雄主义般大义凛然的正义感,却在某种程度上削弱了观众的情感投射。
相比之下,《长安的荔枝》的成熟之处,在于拥有一个更完整、更具隐喻力量的文本结构。
主人公临危受命,被赐封为荔枝使,肩负着将岭南鲜荔枝以最短时间运抵长安的政治任务。
这本是一场注定失败的差事,却也因此让一个小人物的命运在倒计时中被强行卷入庙堂之高。
他奔走于实地调查与实验之间,周旋于官场之中,为一纸公文而四处奔告,最终却因同僚暗算而几近丧命。
昔日的好友在皇命当前不得不转身为敌,权力的逻辑迫使一切私人情感让位于利益计算。
观众得以一路见证他的成长,也因此,在片尾与右相那一场近乎于动作戏的对峙中,听到了久违的百姓之声。
影片虽借用了部分爽文逻辑,却没有沦为嘴炮胜利的道德神话。
它不像《毒舌大状》那样在最后一刻将对手一一感化,堕入一种伪宗教式的集体忏悔。
《长安的荔枝》的主人公依旧处于困境之中,他有才能却无背景,注定无法改变庙堂之高的运转逻辑,最终被流放岭南,身体被边缘化。
然而也正是在岭南这块朝廷控制力减弱的飞地中,他的精神获得了一方自由,恰如命运阴差阳错地安排,又似一种被动的智慧,背后隐含着某种关于命理的议题。
这种哲学意味,是与其对标的《年会不能停!
》所无法企及的。
片中对宗教也做出了罕见的讽刺与剖解。
和尚因房贷致富,编造合同,借机攫取不应得的利益;而当主人公的官职晋升,又立刻转身以“免贷”示好。
庙宇成为攀附权力的工具,神圣光环不过是一种政治姿态。
这让我联想到美国奴隶制时期,一名逃亡成功的奴隶所写作的《道格拉斯自述》中被刻画的奴隶主们。
他们虔信宗教,却对奴隶毫无怜悯,信仰与暴力并存,慈悲的口号成了统治的工具。
影片在这里点出了宗教与体制合谋下对个体精神最后一块自由之地的剥夺,刺得够深,收得也隐。
我很喜欢主人公观察地图时,对每一条路径的理性掌控。
路线的选择、距离的计算,每一个决策都与空间的重组相关。
在驿站逃役的情况下迅速切换线路,空间轨迹成为故事,身体的奔走成为情节的推动力。
这种空间感的调度,让观众在潜意识中与国家版图建立了情感连接,送荔枝的线性任务,在穿越种种自然险境的过程里,化作对祖国空间之大与河山之多的感慨。
影片中的权力关系,也借助摄影语言得到具体表达。
大量的倾斜构图与人物站位的高低之差,勾勒出了官场内的等级秩序。
强者不必守规矩,弱者却需在层层流程与人情之间挣扎求存。
这种不对等的制度氛围,让无数身处职场的观众感同身受。
能力与成功并非等号,取而代之的是捉摸不定的人际规则,永远不知道自己此刻站在何处,更看不清明天的方向,或者某天会因触犯了某人的利益而死得不明不白,只得在这场残酷的生存中,比起应要执行的任务本身,更要永不停息地思考如何不凸显自身的存在。
即便一切都完成了,荔枝如约送达,体力人力物力倾巢而出,只是为了满足权力的一个微不足道的执念。
这种“草菅人命”的荒诞,才是《长安的荔枝》在当下所能喊出的最清醒的声音。
当然,我们不应期望一部电影能改变生活。
电影始终是无力的。
走出影院,观众还是得面对现实,继续琢磨下次要送领导什么礼,继续在复杂的制度中周旋。
偶尔唤起一点思考,让观众为这点思考而付费进电影院,已经是电影能够达到的最大的意义了。
马伯庸是理科出身,这个故事也是理科生的故事。
小镇做题家李善德考上北大数学系,毕业后考公做了公务员,没想到清水衙门真的是清水,工作了二十年还没买上房,最后在佛系银行和房产中介的双双诱骗下,买了一套回龙观住宅。
李善德月薪九千,但房贷有两百多万,北京居不易。
这天政府搞了个科研项目,他以为是个好事,结果发现是不可能完成的任务……
扯远了,我们还是说回唐朝。
马伯庸的理科思维体现在这个故事里就是:如何能在唐朝这种技术、交通都极其有限的环境中,把一日色变、两日香变、三日味变的荔枝从岭南送到长安?
Google地图显示,广州到西安,公路距离1626公里,三千里地。
古代马的速度大约一天八十公里,则需要二十天才能到达。
如何在现有的条件下完成一个不可能完成的任务,是这个故事的戏眼。
本质上,这是一个地球上的《火星救援》,唐朝版的《挽救计划》,我把它称之为古代科幻类型片,即我们现代人轻松能做到的事情,放到一个技术更低、时间更早的年代,那时候的人们会怎么做。
于是本剧中激动人心的环节都是技术的胜利。
李善德发明了AB test(甚至是ABCD),做了实验组和对照组,为记录实验结果而发明了Excel,甚至是Gantt Chart的项目流程管理图。
这才是技术干部的伟大胜利,是我们小镇做题家的荣耀时刻,如同《火星救援》里的马特·达蒙种出了土豆,《挽救计划》里的宇航科学家找到了和外星人的对话方法。
可惜,电影没有集中在这些实验、论证、失败和成功的情节上。
马伯庸为了让书篇幅长一些,加了政治斗争和忧国忧民的情节,而电影为了观众市场,又加了武戏和感情戏。
这就使这部电影看起来像三部电影:一部唐朝科幻,一部主旋律,和一部武打片。
政治情节是为让技术部分更丰满,这个能理解。
但如果能把林邑奴的情节全部去掉(这段书里本来也没有很大篇幅,电影加上也不够时间叙述),船上和路上的打戏去掉,而把重点放在唐代全国水陆交通和荔枝运输实验的得失上,李善德最后孤单英雄单骑送荔枝进大明宫,身后飘着木棉花瓣的高潮场面一样能用上,而我们小镇做题家观众会觉得更好看。
比如,我很想知道,为什么全水路比陆路的荔枝坏得更快?
和海风和湿气有关系吗?
走陆路的话,广东往北只有一条梅关道,翻过大瘐岭就是赣州,直到我的家乡吉州,大家都可以吃到新鲜的荔枝,江南西道功不可没。
但为什么之后往西走湖南从汨罗江到江陵要比走九江沿长江逆流而上要好呢?
建国之初就修了穿过湖南的京广线,而放弃了经过江南西道的京九线,也是这个原因吗?
联想到今日坐地日行八万里的高铁,这本该是个多好的古今地理公路统筹管理题材啊。
大鹏好,白客非常好,杨幂自从看过《酱园弄》之后对她印象改观了。
庄达菲不是一般的差,刘德华……就还是刘德华。
长安回望绣成堆,山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
杜牧的诗也是想象。
但他想象得妙,短短二十八个字,长安回望,千门次第,妃子一笑,无数个意象成了千年经典。
这部电影最遗憾的是没有拍出山顶千门“次第”开的场面。
虽然宫门为李善德打开了,“无人知是荔枝来”也拍出来了,但站在骊山上,回望郁郁葱葱锦绣成堆,烽火中单骑而来,山顶的重重宫门为妃子的一笑而打开,本应该是这部剧的高潮,也是马伯庸从一首诗写到一本书的最初灵感来源,本来能用视听语言表述的美、肃穆、时代技术的悲壮凯歌没有表现出来,可惜。
我一直不喜欢历史,近代史、中世纪、各王朝,古装类型的影视作品我都鲜有涉猎,所以我本不打算看《长安的荔枝》(以下简称《荔枝》),但见友评分不错,如此口碑引得我心痒难耐。
再加上熟悉我的人都知道我对大鹏偏爱有加,大鹏是底层出身,他从《屌丝男士》到《煎饼侠》再到《保你平安》都是在讲小人物,而且讲得令人动容。
而我就是一个底层、小人物和屌丝,想想大鹏的电影还是不应该错过的。
看完出乎我预料的是——大鹏又进化了。
原本在我想象中是一部古装喜剧,没想到如此严肃,如此充满力量感(当然很多桥段也别具喜感,算是轻喜剧)。
有点像古代版《年会不要停》,不过虽然讲得是牛马李善德,但跟《年会》稍有不同的是这部主题更宏大,表面是在讲牛马小人物,但实际上更多的还是讥讽整个朝廷。
更不要说这个朝廷借古喻今,颇具一番玩味。
100期到底是谁要吃荔枝啊?
其实皇帝想吃的是荔枝吗?
很显然不是,这吃的是江山,品的是美人。
“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
”说是为了取悦妃子,但更是为了展示权力。
我看到有些野史说喜欢吃荔枝的是皇帝本人,贵妃不过是背锅的。
到底是皇上想吃还是爱妃想吃,其实已经不重要了,重要的是朕在自己的天下里想要什么就必须有什么的绝对权力,要美人有美人,要荔枝有荔枝。
讽刺的是,电影里最后呈上荔枝不过是众多奇珍异果中的小小一盘,甚至杨贵妃因为被表演吸引都没有立马去吃。
甚至两个人脸都没露,更显示出差距最后右相也说我觉得这荔枝味道也就一般,是啊,有什么东西是非吃不可,只有在彰显我能得到的时候。
所以是谁要吃荔枝,是独裁者,是剥削者,是峒女口中荒唐的傻子。
而这些傻子其实知道自己荒唐,他们不过是享受权力带来的荒唐罢了,所以傻子是真傻还是假傻,不言而喻。
荔枝的游戏权力是一级级下放的,除了皇帝谁最有权力,那肯定是最得皇帝恩宠的人,一人之下,万人之上莫过如此。
所以这右相与宦官的争斗就是在争上级的宠爱,是在争夺权力,谁不想权倾朝野,手眼通天。
荔枝就是棋子,一种手段,不管是皇帝想吃还是贵妃想吃,这个吃是一定要吃吗?
吃到,谁的功劳便一人得道,没吃到,自然有的是替罪羊。
所以这个荔枝不过是一场权力的游戏,而受害者是这游戏里面的棋子,是连棋子都算不上的底层百姓。
影片中不难看出,各方势力的态度,都是在为了自己,为了明哲保身。
鱼朝恩:起初当甩手掌柜,找个老实人办了,眼看荔枝转运有望,又准备私吞成果。
后来功劳被右相截胡,又从中作梗,阻扰荔枝运送。
鱼朝恩(常远 饰)右相:本来荔枝转运与他无关,但发现其中门道,有利可图,便下放权力,拉拢李善德为自己所用,名利双收。
右相 杨国忠(刘德华 饰)何刺史:起初天高皇帝远,事不关己高高挂起,看也不看李善德一眼。
到转运有望,意识到会对自己不利,便开始万般阻扰。
再到李善德奉右相之命,实权下放,其中利弊权衡自然一清二楚,马上视人为座上之宾,大力配合,也可得美言几句。
刺史 何启光(林雪 饰)刘署令:从开始找到替罪羊的洋洋得意,到看到李善德飞升有望的溜须拍马,阿谀奉承。
上林署 刘署令(王迅 饰)可以说这些人都很聪明,立场在不断转变,但不变的是明哲保身,利字当头。
只有李善德这个老实人不想死,也不想糊弄工作,拼尽全力。
但发现死动脑筋,还不如人情世故,原本被当做皮球被踢来踢去,在攀附上右相这座大山后才稍有春风得意。
一瞬间也有小人得志之姿,为了保全自己放弃了朋友道义。
最后看到这各方利欲熏心之态,劳民伤财之实,便也幡然醒悟,自己是不是也是那沉默的大多数。
李善德(大鹏 饰)最荒唐的是要不死有的是法子,这就是所有游戏的规则,要么死要么想尽办法不死。
跟其他人一样找替罪羊,或中饱私囊,亦或从蜀地运送荔枝糊弄交差,而这才是玩游戏的大多数。
上面不过是一道敕令,下面怎么执行又是一回事了,这里面都是操作空间。
所以我说借古喻今,一点没有说错。
各部门的踢皮球死循环操作;变着法子贪污腐败捞油水;糊弄上级搞强龙难压地头蛇;同僚之间相互巴结成党成派。
对他们来说不只荔枝可以是游戏,芒果也可以,山竹也可以,什么都可以。
而这游戏最终牺牲的是百姓,是纳税人。
我觉得特别好的一段步入岭南的蒙太奇,路上有美景,但更有强盗,有流民,有食不果腹的孩童。
纵使锦绣长安,亦路有冻死骨,那么其他时代呢?
为什么古代起义和强盗那么多,因为多少饿殍和伥鬼,民不聊生,人间一片炼狱。
这就是不公平的世道,分化的世道,有人可以想要他触目所及之物,但有人却要时刻担心温饱。
这两天看为了一千块自杀的男孩,又想到之前为了讨薪一两千杀人的民工,好像这锦绣长安万年不倒,风光依旧。
好像这游戏从来没有终结,受苦受难的永远被历史掩埋。
春风得意马蹄疾,一夜看尽长安花最让我有感触的还是李善德骑着马穿越偌大的皇城,一路随风飘落包裹里的木棉花,那是他给妻子的承诺,但小家在庞大机器面前也显得无足轻重随风飘逝了。
与窘迫的李善德一人一马形成鲜明对比的,是楼宇里的寻欢作乐。
一个孩童在背诵诗句,父亲说此子将来必成大器。
何为大器,是李善德这般科举及第吗?
及第之后有了一官半职便是成大器吗?
成了所谓大器又是为何,是为了高人一等为了莺歌燕舞夜夜笙歌吗?
荒唐讥讽,我不禁想到了一句关于登科后的诗句,也是有花有马:“春风得意马蹄疾,一夜看尽长安花”好不得意,好不轻松。
多少人一生科考,只为登科,但那官场如不为民,若只为己,最后自己算成为了想要的自己吗?
少年不是成为恶龙就是郁郁而终,因为没有人能对抗机器,没有人能改变环境,在游戏里不被杀死的最好方法或许就是隐身。
最后被发配的李善德被调侃为陶渊明,多少文人墨客官宦仕途藉藉无名,无所作为,最后还是隐居山野。
似乎,一切都无法改变,能做的最大程度就是不改变自己。
最后得知长安沦陷的李善德在哭什么,他在哭国破家亡吗?
兴,百姓苦,亡,百姓苦,改朝也好换代也罢,遥远偏僻的岭南根本不会有什么变化,他可以继续日啖荔枝三百颗,但他为什么哭。
他在哭的是他的梦,这种梦是长安梦,那个梦想中的家国,那个年轻时满腔热血的自己,先成家再立业,定居一线安居乐业,随便实现自己的抱负。
但现实刺痛,有心无力,越来越觉得自己渺小,这里面的哭泣有几分无奈有几分心酸或亦有几分窃喜,似乎这种劳民伤财的荒唐统治注定被推翻,但被辜负的渴望也永远被玷污,无法清洗。
法身无相那么这种时代又是怎么诞生的?
这就要回到为什么我不喜欢历史,因为历史是个轮回,如果人们无法从历史里等到教训、学习提升,那么了解历史就没有意义,自然就是可笑的虚无。
而人类至今还困在这荒诞的轮回里,滚滚又滚滚,红尘步红尘。
人的劣根性,毒性,贪嗔痴,让我们被困住这因果里。
多少人自诩看破红尘,妄修佛法,却根本没有变化。
右相立于高楼,俯视众生如蝼蚁,如草芥,而他背后就是闭目坐禅的大尊佛像,佛以慈悲为怀,这种对比不是很讽刺吗?
进入庙宇的特写,怒目的金刚,低眉的菩萨,修空的清净之地,却藏污纳垢。
和尚是放贷的,是势利的,是和右相勾结的。
最近出事的释某人,不就是艺术走进现实的最好写照吗?
庙里又有多少真和尚,所谓法身无相,一切皆为虚妄,那些佛像那些金刚那些剃发出家之人真的就如所见一般修到佛法了吗?
还是只是借着幌子,巧立名目。
“高僧”周围总有金主,他们越是缺什么越是想要什么,知道自己的钱财权力来得不干净,所以想要在精神世界里找到一个合理的皈依,一种自我慰藉,而这时候宗教就成了一门生意。
为什么为官和为什么修佛,好像又莫名走到了同一个出口,披着袈裟的恶鬼,在虚伪的教义面前道貌岸然。
我们还在追求所谓相,所以陷入了物质的虚妄中,陷入了自己缔造的贪嗔痴中,也造就了这种时代,永远不会改变的时代。
结语那么最后李善德就没有问题吗?
我看电影时,边上有两个女生在吐槽最后和右相对峙的李善德,说他不够圆滑,没有成长。
那一刻我在想,我们的世界何时变成这样了,这种人是绝大多数。
在郁郁寡欢的文人骚客和盘踞世界的恶龙之间,更多的是赵辛民,是刘署令,是我们周边的大多数,没有大恶,也没有大善,有的只是供自己存活的游戏规则。
李善德送荔枝的行径是不是沉默的帮凶,是不是就是绝大多数的我们。
李善德至少在沉默后会声嘶力竭的喊两嗓子,不过也是无病呻吟,是另一种自我安慰。
但我们没有资格去评判李善德,因为我们连呐喊都不会了。
截至目前,一共有九位成员打出6.4的平均分。
最后,让我们一起来欣赏一下牛班成员对于这部电影的评价吧。
Fairy :7/10 IMAX点映。
大鹏风格,保你平安套路。
不够轻巧,过分沉重了,请了一堆喜剧熟脸,实际上完全没有笑点。
我会觉得拍得有点太用力太直白了,大鹏就好像怼到你脸上说“快来可怜我。
”踩陷阱的那段拍得好残忍,人惨,马惨,情节悲壮,有人为小马发声吗?
当然也有挺不错的地方,长安城以及皇城的美术很用心,最后一段渺小的李善德和偌大的宫殿形成鲜明对比,木棉花也是点睛之笔,杨国忠的恶和贪在大佛像(相)面前展现得淋漓尽致。
wild life :7.5/10《背靠背,脸对脸》大唐版 得益于原著的尺度表达,大鹏将故事提炼到了一条精炼的主线后,全程节奏飞起,前半段还算有些小的轻喜剧情节,后半段直入黑暗不复返,几个名场面都挺让人印象深刻的,尤其看荔枝树一整段都挺揪心,不过李善德最后意外的躲过了安史之乱,也算是不幸中的万幸了。
刘德华演的杨国忠真是表演上最惊艳的角色了,这角色换个人真也不出这效果,他与鱼朝恩的内斗才是真正的最大看点,以及岭南的官吏,大鹏的导演能力也算是突飞猛进了,可能配乐和摄影上质感还是差点,起码拍出了一个流畅且观赏度高的商业大片,真是难得。
现在有表达且可看度高的国产片真是不多见,还是很值得一看的,尤其借古喻今的讽刺力度,在结尾甚至有一段颇具史诗感的镜头,真不错。
叶底藏花:8/10 “锦绣长安是谁的锦绣长安”,真正拍出了马伯庸小说的气质:古代背景为壳,反讽现实才为里。
摸鱼房贷的现实指涉自然不必多说,举全国之力为博妃子一笑背后的取之于民用之于上更是明显,前面爽片气质有多明显,后面前赴后继的牺牲就有多壮烈。
是写给老实人写给愚忠之人的一封信,昨天刚被朋友批过的我也生出一份对高层的警惕。
不过倒也没想到,会被杨幂的表演所打动,尤其是她紧握着手,说出那句,他答应的事情,总会办到。
本人:7.5/10 𝓙𝓸𝓴𝓮𝓻 𝓐𝓲𝓻𝓭.🌈 :6/10《酱园弄》的阵容拍《年会不能停》 为一口鲜荔枝举国之力背后的劳民伤财,背景在唐朝,反讽的又是什么时候,体制内觉醒又怎样,到底斗不过权 一级特工 :6/10 前面大半部分是难看到了有点不忍直视的程度,许多情节段落都是明摆着把“功能性”三个字贴在银幕上给观众看,讽刺性桥段也是要多直白有多直白,喜剧台词更是尴尬到春晚小品级别。
当然拍的接地气并不是错,而且在故事越接近ddl的时候,那种被任务扼住喉咙的紧迫感便愈发真实。
结尾的设置似乎是在说,如果实在无法改变体制,至少要及时逃出将倾的大厦,虽然岭南并不是理想的乌托邦,虽然安史之乱也并不代表百姓的胜利,但这或许是普通人最能接近自洽的方式了。
芝士汉堡. :7/10 荒淫无道万般皆苦,为博一笑劳命伤财,一出小人物的悲歌窥见一场历史的沉沦,从未停止的剥削算计亦如职场乱象那般贴近现实,遍地污浊泥泞的恶意中仍托举着炙热滚烫的理想,盛世长安的想象永远是心之所向的前方,可是越是用力的奔赴越是深入内里的肮脏就越是摧毁理想的重量,原来一切努力的代价都是暴虐无度的伤害,原来所谓锦绣长安的未来从来不曾属于百姓,尽管那番反抗与控诉换来的是一败涂地的退场,但当长安沦陷之时的扼腕却是真切的,意象具化的镜头都蛮浪漫动人的,土嗨的审美有时也难免力不从心,喜剧的介入很多时候都成了尬笑与泄气的时刻,讽刺的深度力度自然是足够的,但它所带来的割裂感与不连贯感却也是相当致命的,尽管如此这可能已是今年最好的国产片了… 鬈毛 :4/10 杨幂又一次在全明星阵容中技压群雄!
竞技体育有一个词叫「大场面先生」 那我幂应该叫大场面女王!!!!!!
小歹 :5/10 大鹏摆脱早期的喜剧模式找到了独属于自己的电影赛道,牢牢抓住大众被规训的怨气讽刺,堪称年会不能停2.0,笑点持平,讽刺加倍。
电影阵容强劲,诸多客串演员提供了额外笑点,金广发喝水真笑疯了。
电影几乎一比一复刻小说,其中借用现代环境对唐朝社会、生活细节补充,或许可以让大家好奇并探索唐朝的历史地理和地方治理流程。
电影情绪引导到位,看的时候不仅能触发现实环境的种种不满,更想到了当时看小说时的22年底,彼时正阳了躺在床上,新闻里在说荔枝能送到而不送,实在是太可惜了。
说上好下歪,圣人怎么会出错呢?
说但凡出了岔子,你担得起责任吗?
荔枝送完了,我们至今还背着隐形的荔枝税,荔枝使为了故国沦陷伤心欲绝,但你爱你的长安,你的长安爱你吗?
他是荔枝使,也是艾希曼,荔枝列车一列一列驶向长安,或许很多事情,几千年来并没有变。
最后,再让我们期待一下狗蛋的101期周限定《F1》,又或者没有,不管怎么样,下次见。
影版更有一种骨气,一种被人狠狠踩在脚下后,荔枝树重新生长、商船回归海中、你挤进人潮又从声名鼎沸之地离去的淡然快慰。想起剧版拍得好的情节,比如杜少陵送别李善德在杨柳下醉倒,剧版就是很苦,愁苦,被死亡和贫穷逼疯,卑微屈膝在无止尽的规则压迫下,更悲怆也更有登味。这个和《年会不能停!》是近似的故事,让一个普通人去做做不了的事,让他尝尽虚假的权力名位,再让他意识到残忍。同时有接近现实职场的一些类比和笑点,但在人物关系刻画上有些简单。不过至少保留了家庭关系,像《雄狮少年》那样把木棉当做广东的符号象征,最后一路在长安宫中大道上驰去,散落的木棉花瓣就是“一骑红尘”吧。喜欢刘德华大佛像前的戏份,还有结局李善德坐在树下狼吞虎咽吃荔枝边吃边哭,那个理想中的长安,终于在遥远不可知的地方败落了,我们仅能抓住手中的荔枝
你们拍这个跟烂掉的荔枝有什么区别
完成度很高,故事缩编程度可接受;让商人最后出现算是个ok的改编,增加了难度以及煽情程度,煽的有些过了但可理解(降智)。驿站空了决定跑到江边,但是让大家自行决定,假的同时降低了珍贵程度;李善德狠不下去,降低了本片的讽刺性(不和商人闹掰,不下令继续砍树),对整体基调都有影响。不过增加友谊厚度我还是认可的,苏谅台词还行。官场部分简化好多。整体比较平,李善德后期说话特别少可能是个不错的安排
烂片,居然还有那么多尬吹的。马伯庸《长安的荔枝》原著意在描绘上位者尸位素餐以致民生多艰,李善德是明线主角,杜甫笔下的三吏三别的众生相是暗线主角。结果大鹏愣是把电影前半段拍成了古代版年会不能停,后半段又突然拍成了吏民艰难,最后莫名其妙又想像《长安三万里》一样把主题落在“长安”上……而且,最致命的是,大鹏在一开始就把“运送荔枝是不可能完成的事”解构了,导致随着剧情发展,观众无法随着李善德共情,很多人物和剧情也是侧重点不明(特别是林邑奴),舍本逐末。最后改编的鱼朝恩派人去追杀李善德那场戏更是离谱,是编剧非常幼稚的政治观改编,可以说影版长安的荔枝就是一锅大杂烩,而且挺烂。
剧作真是妙哉,马伯庸在史料中找到了一个能引起大众共鸣的当代视角,挖掘出“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来”的背后故事。原著篇幅较短正好适合改编成电影,运送荔枝的过程跌宕起伏又让人捧腹大笑,大鹏导演在高度还原故事的基础上加强了喜剧元素和戏剧张力,美术设计上展现出盛唐的繁华景象,而在这浪漫背后,却是无数底层百姓的血泪与艰辛。荔枝吃太多上的火,隐喻了最后安史之乱的大火,以小见大,嬉笑之余暗藏讽刺。李善德在历经磨难后,逐渐看清了职场和人生的真相,他不再盲目追求功名利禄,不再成为那濒临腐坏的荔枝,“有些冲动是苟且不了的”,回归本心,追求内心安宁。
戏里戏外都是为了一坨醋大包饺子喂陶渊明吃可以看出优秀出彩的点大多出自原著,而改编效果就像把《满江红》转换成《无名之辈2》
电影中,李善德与“荔枝使”这份差事的纠葛,很容易让无数普通人联想到自己的人生——可能是我们接到的一个任务,可能是一道坎儿,可能是一个难缠的对手,可能是一次沉重的打击。起初接到任务时,李善德只觉“就是个死”;当他在岭南反复测算路径后,产生了可以做到的信念,并将这个不可能完成的任务变成一群人的奔赴;而当荔枝最终送入长安,他当着杨国忠的面质问“取之于民,用之于上”时,这个只求自保的小吏已然完成蜕变……这份质问是看透体制荒诞后的清醒,是一个小人物为无数无声的苦难鸣不平的悲壮。电影延续着大鹏作品的一贯特质:记录小人物的疲惫与挣扎,直面现实的沉重与体制的荒诞,也相信人性的微光赋予,赋予角色抗争的勇气,让我们在笑声与泪水里感受到撼动人心的力量。一气呵成,酣畅淋漓。
对原著情节进行了一定的压缩和改写,但呈现的结果完全是破碎的,情节、人物很多地方不太能连得上,纯粹靠密集的情节强行推进
不知道这片子凭啥7.7分,电视剧版虽然拖沓,但选角和布景是对的。好多处理都太违和还有太尬了。开头李德善骑马去岭南 居然全程配的是说唱,这都咋想的。还有半路被埋伏,把我看笑了。以及最后骑马入长安仰天长啸的段落,简直了。大鹏还是拍屌丝男士的时候真诚,拍这些总感觉并没有领悟那个时代的底色,强行上价值的感觉
太一般。大鹏老毛病全出来了,又糙又浅,应煽尽煽,哎。
李善德去长安运荔枝和大鹏拍《长安的荔枝》一样,主打一个费力不讨好,区别是一个被政治裹挟,一个是被资本绑架,电影烂完了,底信息密度和极度无聊的改编,让坐在电影院里的每一秒都如坐针毡
杨幂又一次在全明星阵容中技压群雄!竞技体育有一个词叫「大场面先生」 那我幂应该叫大场面女王!!!!!!
成了!虽然也搞笑,但老实人看了会爆哭吧。情感充沛,讽刺拉满,最后那一抹飘落的红色木棉花,直接升华,既是他用生命信守的承诺,也是观音目睹人间荔枝闹剧后流下的红色悲悯之泪。官场非官场,而是修罗场。荔枝非荔枝,而是这个修罗场中权贵们亵玩的游戏。李善德勤勤恳恳,敌不过官场的算计排挤。他把账算得明明白白,却算不清官场的陈腐颓废。老实人恪守的规则律法,被一个权贵腰间的令牌击得粉碎。老百姓一辈子的血泪,不过是他们餐桌上一盘可以随意吞吐的水果。这游戏怎么玩?这人肉荔枝怎么吃得下?
土炮。大鹏完全掌握不好怎么拍大片,低成本网剧的质感。马伯庸这剧本也够够无聊的。
补上了陈凯歌的生态位:这不无极+妖猫传版长安十二时辰么比最好的陈凯歌还是差很多:摄影有几幕可以但用不到点上,剧情无限制煽情+搞笑玩梗显得前后割裂,但比陈凯歌的置景和服设更细节与还原,是会被认为【唐】,不会被认为【倭】,就是大功一件,大鹏在导演功力上不值一提,但在协调资源上还有点儿能力,但可悲就可悲在他手里有钱但是片子又没风格,有种拿钱烧着玩的可惜感故事就还是马伯庸的:见微知著的历史可能性写作,最后还是要跟唐明皇及其鹰爪杨国忠辩经,跟长安十二时辰最后一集一模一样
受限于篇幅,很多内容没有讲清楚。除了李善德主演外,全员NPC化。
好无聊的电影啊,完全看不到真心的人与人的交流。节奏也这么烂,大鹏像我在玩经营游戏,布置好一天的策略后直接把游戏时间快进,三倍速就为了最后看看一天收益多少。
如果电影就停在贵妃生辰的一盘荔枝上,那将是我的年度结尾。
7.5/10分 自从经历了毕业设计的创作之后,我对影视作品的打分宽容度也是越来越高了。大鹏虽然没啥天赋,但真的很努力,很乐意下功夫,活该他挣钱。本片可看度还是非常高的,大唐版《年会不能停》,节奏明快,同时保留原著精髓,比疯狂注水的剧版强不少。ps:“就算失败,我也想知道我能倒在离终点多远”
符合短视频时代的电影模式+东北喜剧班底,又土有low,冗长无趣