第二次看《夜。
上海》,还是在相同的情节落了眼泪。
英文是《The Longest Night in Shanghai》。
很贴切内容的名字。
迷失自己的化妆师水岛直树,迷失在上海的华丽霓虹中。
遇见悲伤的出租司机林夕,语言无法沟通却也不难理解。
其中不仅仅是他们,还有其它人的一夜上海。
发现彼此有相同的喜好。
遇见喜欢的人。
一杯彼此安慰的洋酒。
终于能够说出内心深处的感受和积郁。
片中最动人的情节是水岛和林夕用口红写字。
大大小小的“你爱我吗”“我爱你”。
中文的,日文的,交错的,看不清楚的。
醒目的红色表达着爱情最炙热最美丽的一面。
如果喜欢,就应该要及时地表达出来。
私のことが好きですか.(你爱我吗?
)爱してる.(我爱你。
)
纯粹扯淡的一部电影,或者应该说不是我喜欢的类型;太多经不起推敲的地方,或者说太过理想化。
其实我最怀疑的地方是,上海真的有这样年轻的出租车女司机吗?
呵呵。
IMDb上评分居然比Hannibal还高,狂晕不止。
看完电影的时候觉得有点恍惚,好像真的已经过了一夜。
看看电脑右下角,只是凌晨的两点半。
握着手机,突然很想找个人说点什么,已然拨了号码,又默默挂断。
看到一篇文章曾说凌晨是人类感情最薄弱的时刻,若有人只是爱在凌晨与你暧昧,说明你只是一个后备。
笑一笑摇头,何苦来再去给别人添麻烦。
这些脆弱与孤单,犹如梦魇,明日一早,便会烟消云散。
于是我们又会披上各自的面具或者斗篷,光鲜无比的继续征战。
即使有温暖,亦只是梦境而已。
曾经也在一个城市里逛荡过一夜,凌晨一点半,像是被施过魔法,路灯精神的聊着天,风在周围快乐的打旋,马路突然变得宽阔了好多,笔直的伸向未知的远方。
有种奇怪的感觉,像是大脑已经停止思考,但是身体自动开启了另一个思考的器官。
说了不少话,其实知道对方不是能听得懂的人,但就是突然想说。
似乎全部说出来人就会变得轻松,就可以顺着这条路飞起来,飞到永无岛,或者其他没有这些烦恼的地方。
我说:我们好像走在城市的梦里。
所以我倒并不觉得电影里的人特别突兀。
我了解原和翻译之间的突然亲近,明白酒吧里突然的心心相印。
而张一白或许就是想任性的做出一个梦境,完全不符合实际的游戏规则,不用有责任,不用顾忌,随心的爱,或者表白。
所以他安排了水岛被撞成那样还是神色如常,甚至跳了一段机械舞,所以他让林夕和水岛在大街上写满了“我爱你”。
当水岛被撞的飞起时,所有人开始慢慢进入这个幻梦,而另外一个镜头,钟声响起,整个上海迷离的灯光渐渐熄灭,这整个城市,都变成了一个巨大的梦境。
喜欢很多细节,比如独自游荡的水岛听完一曲二胡,又在小巷里遇到艳丽热闹的老太太腰鼓队,比如水岛和林夕比划名字时同时的停顿,又比如在车里两人完全鸡同鸭讲的聊天,说是聊天,不如说是自己和自己的对话。
两个想要爱却不知如何表达的人,在流转的灯火中穿行,彷佛穿过迷茫的感情,找不到前行的方向。
个人很喜欢赵薇这次的表演。
一个用力生活的女的姐,在烦乱得世界里默默守护着一点点心事,却又不懂如何表达爱意,只能一次又一次的兴高采烈的去撞车,然后再去修。
接电话时的惊惶,婚纱店前的哀伤,最后表白里的落寞。
对比差不多情境的《绿茶》,她真的已经不是过去的小燕子了。
但是不得不说,还是失望了。
在看过另外两条不知所云的散线以后,在水岛与林夕再次相见的一刹那,在盛装的林夕说“你爱我吗”的一瞬间,梦境轰然崩塌。
我怔怔的关了显示器,有点气极败坏。
就好像正看一个美丽的肥皂泡,旁边蓦地伸来根针,被溅了一脸混浊的泡沫。
我真的不明白何必要这样安排。
只有短短的一个晚上。
他们是彼此人生旅途中的一个乘客,有过短暂的温暖依靠,却仍要继续各自的行路。
就像那些布满了街道的“我爱你”和“你爱我吗”,那些红色彷佛内心深处的血液。
人似乎年龄越大,就越失去了胆量。
这些句子,它们被牢牢控制在心脏的最深处,无论多么汹涌,都不可轻易出现在日光之下,即使被释放,亦无法在现实中存活。
梦境受不得日光照耀,而那句“你爱我吗”,要如何回答。
任何事情,过了边界,就会变得没意思。
我坚持这个原则。
那天无意在电视机里扫到了这个电影就停下来看。
我从小生长在这座城市里,一步步看着它的变迁和洗礼。
从几户人家挤着住在一起的亭子间,到里弄式的曲折,再到公房大家都成为了关门不相识的邻居。
我也认识林夕式的女孩子,直率又有些小心思,在看上去粗糙的外表之下有着不易察觉的敏感。
而正是因为时时刻刻都在经历这座城市,呼吸着这座城市,就显得更加在意。
曾经有人拿输入法开了玩笑,上海,是一座叫做伤害的城市。
那个下午我看着这部影片就有着强烈的感觉,在我也嬉闹跑跳走过的那些街道发生了多少青春的爱情故事,发生了多少的悲欢离合。
每个人都在隐藏着自己的真实想法,在偌大的城市里想着一切可能的发生又在面对时选择了逃避。
往往人就是这么矛盾。
在大雨突然降临的午夜,在潮湿暧昧的车体,在含混不清的酒吧,在梦醒时分的早晨,我们畏惧的也只是伤害,畏惧自己带给自己的伤害。
而我们在给所有事物贴上标签的时候,会否也给自己的感情贴上一类标签。
它会是什么名字呢?
我喜欢夜下的上海,仿佛所有事情都变得朦胧不可辨识。
你可以忘记自己的工作,自己的学业,自己的梦想,自己的责任,甚至忘记了自己都无所谓。
把白日里的紧张和束缚感都驱除得一干二净,想起自己真正爱的人,即便面对面也说不出口那简简单单的三个字。
而感情甚至没有开始就已经结束,就已经形成了你不易察觉的伤害。
夜,有着无限的可能。
有一种感情叫上海,伤害。
另:真的很适合作为上海的宣传片,我以为。
我不怕被砸死。
要不是我看半截实在受不了跑到外面去透气,我还不知道有这么多人堵在门口进不来,就为了看眼《夜·上海》。
要不是我来豆瓣,我还不知道这个片子居然有这么多三颗星星以上的评价。
情节很烂俗,直接套住《恋爱地图》中的桥段,没了新鲜,所有人物动作的出发点都那么不可信。
那些设置的笑料也显得牵强。
张一白也并没有拍出上海夜晚浮华洗练的感觉。
赵薇表演还不错,就是让故事毁了。
看到最后的大特写的来回剪接有些软色情的感觉。
整个电影就是一大MTV,内音乐煽的,故事煽的,我把拉锁拉到头儿,帽子戴上,仍然有鸡皮疙瘩从脚底蔓延到头顶然后交汇扩散。
这些就算了,你能忍受一个“著名”导演,对焦都是虚的吗?!
不近视的都被张导弄近视了。
《恋爱地图》中,张一白执导的一节还算中规中矩,到了《夜·上海》,简直是惨不忍睹,你不能想像这出自《开往春天的地铁》一个人之手。
张一白,回家自己浮自己一大白吧。
两个无关紧要的人碰到了一切,说着乱七八糟的话,做着破坏市容卫生的事情。
还被雨浇成了落汤鸡。
这一切,都是我“点儿背”的时候做过和碰到过的事情。
但当出现在电影中的这一幕幕,却有点美丽的俏皮。
《开往春天的地铁》里那段关于七年之痒的爱情随着北京城的地下铁一起咆哮,《好奇害死猫》里重庆城的新旧更迭日新月异衍生出欲望和利益纠结的暗角。
拍MTV起家的张一白向来拥有自己独特的影像风格,并且善于用城市来寓意现代都市人的情感状态。
这一次他用上海撩人的夜色继续他的都市情感小品,用他的话说这是一个浪漫与幽默结合的影片,讲的是偶遇与缘份,是一个关于孤独的故事。
我爱你。
你爱我吗?
这样的句子涂满了上海的夜空。
都市丛林的迷离灯火,夜幕下的孤独和落寞,一对彷徨在各自生活和情感当中的异国男女,相遇相知,最后迷失的心灵在长夜的尽头渐渐找到了曙光。
之后的他们是相爱还是离别,已经微不足道。
其实这是一个很俗套的故事,《迷失东京》已经为这样的邂逅和暧昧做了很好的诠释。
于是张一白在叙事上玩了点花样,设置了多条线索来重新包装这个故事。
赵薇和本木雅弘的主线叙述得浪漫而且温暖,可其他支线却显的苍白和可有可无。
但和之前的作品相比,影片少了一些花哨的东西,却多了一些清新的感觉。
电影一大出彩的地方是配乐,适时荡出的旋律悠扬动听。
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在电影进入都市题材时,中国内地导演的无能与空白是显而易见,集体无力长幼不分。
也因此,有的人死了我们都要爱,面对都市题材他准确而直接,既不媚外也不流俗,可惜,他月初走了。
而显然,《夜。
上海》顺利拥揽了两个大忌,不是说有日本人和异国情调就不行,恰恰相反,如不是有本木雅弘、竹中直人、西田尚美,基本上,选择观看《夜。
上海》的可能性为零。
可以回忆起本木雅弘和竹中直人在周防正行作品中的对手戏,西田尚美在SABU作品中形象的记忆犹新。
遗憾,《夜。
上海》更像他们假借旅游之名义来中国晃荡一圈的产物,他们不再是他们,好钢没用在了刀刃上。
例如走肢体语言夸张、舞台剧风格表演的竹中直人,一摸不着头脑的配角人物。
西田尚美和从《大逃杀》里出来的冢本高史暧昧上一夜,没人知道其味。
连同李灿森与小妖女乃至纯属鸡肋的酒吧男女,都是形神不在,开脱理由只有他们只是副线,那主线发展是不是就容易心生乐观呢?
久不露面的老帅哥本木雅弘和前年被嘘的上海影后赵薇,开始一段从头烂到尾的爱情追逐,比如开场离奇做作的隔窗一视,之后夸张无比的撞车结识,上帝巴别塔的神圣旨意,肉麻至极的庸俗结尾,我甚至第一次没了看完字幕的信心。
在去年和前年的多线叙事风潮中,张一白的表现再次证明多线叙事发展可以被用到更烂,而不是最烂。
就像1994年之后三段式允许被用到伪劣透顶,泛滥无穷。
没人知道其他一帮神经兮兮的人,到底在上海夜里散步避雨闷骚裸奔都是为啥,多余,根本就是多余。
不断产生一个念头:此类言语阻隔究竟带来什么,反而使这对男女成了“最熟悉的陌生人”,仅此而已?
而不是更为负责地连串起过往,唤醒其他可能共鸣的心灵。
迷失上海就一定是每个人都有一段邂逅才可以满足?
事到如今,这些不重要了,《夜。
上海》被打为烂片之后,没有人会去在意此类庸人自扰的问题。
恐怕作为编剧或者导演也没想明白过,带着青春浪漫爱情的影片,似乎不需要如此多的逻辑类推以及深刻意义,那,就称之为肤浅吧。
莫名其妙的配角,搞笑发展的副线,生硬设置的细节,刻意模仿的情绪,它们都是《夜。
上海》的弊病。
一个愤青的一生影响不了中日关系,几十分钟的夜景也决定不了上海的城市气质。
可能在很多人看来流光溢彩确实叫他们沉溺于虚假构造的爱情甜蜜,并以电影就是制造梦境为由,夸大着最长一夜里上海所能产生的各种意外相逢。
张一白唯一的正确是在方向性上,在现代上海题材里选择出租车女司机邂逅日本失意型男并点燃火花,恐怕远比《南京大屠杀》中掺杂中日人民友谊万岁来得安全,而行之有效,可惜方向正确并不带来结果正确,很庆幸看到很多人发自本能的厌恶这个片子。
就像张一白自己的好意劝告,就像南方都市报的善意提醒,为《夜。
上海》赶着半折早场已是仁慈义尽,用不着任何哀婉痛惜,什么国产电影月埋没,好莱坞横行霸市。
事实是,《夜。
上海》还有其他几个片子都做得挺烂的,用行动支持过不代表一定要为它说好话,相反,差距明摆着,叫人汗颜。
深秋寒夜,酒后微醺,裹着茸茸的大围巾猫在沙发上看张一白的《夜。
上海》 我爱你。
你爱我吗?
或你爱我吗?我爱你。
对爱的探寻和确认几乎是所有爱情故事的主线。
我们迷路,我们寻找。
在午夜的大街上,在酒吧的夜色里,我们走过长街,走过小巷,走过高高的天桥,走过矮矮的屋檐。
有风起,有雨过,有你在我身边。
我们在一段关系中窒息,我们在彼此分离后解脱。
或者只是偶遇,在夜色中,你的怀抱给曾经给我暖意。
或者会开始一段交集? 天亮时分,我们都在继续自己的生活。
只不过,生活中可能有你,也或许,永不再见。
在深夜的街头,林夕看着着急离去的准备明天婚礼的东东,怎么也说不出那句我爱你。
也或者,有时候,是我已经说了我爱你,可是你不懂得。
虽然爱有时是件寂寞的事,感觉还是挺美好(TBC)
之前一段时间莫名其妙就很喜欢赵薇。
在百度看简介的时候看到,2008年度浪漫桥段:《夜。
上海》赵薇本木雅宏用口红写满街我爱你,所以找来这个片子看。
跟爱的人遮遮掩掩,跟陌生人说心里话。
我们都有这个毛病。
一段感情,无论是双方的情投意合,还是单方的一厢情愿,总之都要面对才好。
就像一扇门,你可以选择进去或者出来,一直站在门框下总不是长久之举。
如果我们已经不再彼此心中。
那,你先说分手,好不好。
有点小情调
:) 剧本差了点,故事没编好,不过偶尔有点触动。不过,女人真的要靠打扮才会美丽起来吗?呵呵,这话不像我这个已经奔四的人应该说的了
恩 糙片助消化~
so so
有点装
挺好的本子
弱弱的问 是洗钱片吗
あなたは、気持ち、悪くないんですか?
郭品超。
云信电影院真的又我很多回忆
描述了一种感觉。敞开心灵的寂寞。
喜欢用口红写字那段
有点意思
音乐太好听了
不咸不淡。一杯白水下肚。
后来本木雅弘的入殓师感动的我泪流满面,但是夜上海的时候我还完全不认识他,没关系,依然很喜欢他的演出。当然,赵薇的表演更为出色。爱情电影,拍成这样,属于上品了,特别是在中国范围里来看。
肥腾腾的师奶赵薇,无论是演员还是角色的角度都不喜欢她。。。
本木雅弘
演出很单薄。
没太看懂