看完后这几天还在回味,非常动人,许恩怡的灵气是这部电影的灵魂,她和Ian也很搭,这部电影可以排在个人喜爱度的今年港片top3。
这是新人导演的首部剧情长篇,剧本也是自己写的,感觉更像是向自己偶像致敬的情书电影,围绕96年郑伊健《我的歌》展开创作的情感向小品,那是郑伊健最红(甚至压过四大天王)的时代,即便如今57岁了,也是最佳60岁世代的样子,不光是外表,还有气质… 郑伊健表演流畅自然,期待他能入围明年金像奖的最佳男主五强!
今年除了钟雪莹拿金马影后的《看我今天怎么说》还未正式上映,香港的小成本电影都还不错,3月的《填词L》,4月的《但愿人长久》,7月的《从今以后》,9月的《我谈的那场恋爱》,到11月不断刷新港史的大热门《破•地狱》,都在延续过去几年小成本电影的辉煌,港片所谓暗淡时刻只是整体拍片数量少了,但质量好了不少,尤其更关注写实题材和人的情感深度,观众对电影有了更高的要求,那些烂俗的批量生产的爆米花烂片自然就被淘汰了,拿不到投资。
反观,今年的超大制作《焚城》和《九龙城寨》则是非常失望,连最基本的剧情都讲不清楚,bug一堆,全靠成本昂贵的演员和特效画面硬撑,希望这类电影以后越来越少,省下的资金留给那些有好剧本的新人导演吧,香港还有大把需要机会的优秀新演员,总之对未来香港有更多的优秀本土电影,还是很有信心的。
期待了很久终于在内地上映了。
其实在作为粉丝之前,更重要的是文艺片类型比较中自己口味,好的文艺片是不会因为节奏慢而让观众觉得沉闷或者出戏的,所以观影前反倒很担心因为有偶像的参与,会让自己变得更理性挑剔而无法沉浸其中。
再加上之前已经刷到过不少香港那边的评论,知道某些情节,因此更想尽量清空脑袋,希望能不带预设地进场。
看完后,觉得能获得金像奖的各项提名属合理之内,特别是摄影取镜的确出色,对承托整套电影的氛围起到至关重要的作用。
总体来看整部电影的前中段都比较流畅,也看得投入。
但是到后面加入的穿越元素反而使得叙事逻辑变得混乱,让人忍不住去纠结人物穿越的各个时间点,变相令观众出戏,有点可惜,感觉不加说不定也通,或者说加了却处理得不够好,既是卖点也是败笔……还有一些地方转折略显突兀,其实如果能把故事说清楚,铺垫好,文艺片来讲真的不介意再长一点。
演员方面,之前几乎没怎么看过郑伊健的戏,但是他一出场,就让我觉得这个人就是陈卓贤的中年版,明明两位长相差异蛮大的😂但是人物特质把握得特别好;陈卓贤演出的篇幅不算很多,更功能性,表现四平八稳,交出的功课合格。
私心对学生贤的抵抗力为零,虽然这哥今年也三十一了😂,电影正正发挥出了我最喜欢他的那种气质,干净清新。
看到香港有评论说少年苏升华和爸爸的那场戏张力不够,看完之后我反倒赞同现在这种处理方式,因为之前其实有一笔交代了父母关系已经出现裂痕,而苏升华作为一个内敛的人,也到了开始懂事的年纪,面对父亲出轨和离婚虽然愤懑无奈,但也无能为力,是当真觉得不到自己管,受了伤也只能自己舔罢了……和许恩怡一起的场景都很好看,青春洋溢但不会尴尬,个别情节有致敬“情书”的影子。
题外话,电影情节里设定了夏文萱40多就离世,结合年头发生的种种遗憾,某些台词竟意外地巧合。
也对,死亡本就不只是年老时才需要面对的课题,无论哪个年龄段都会遇到各种各样过得去、过不去的困境和意外。
因此,比起周遭加诸身上的各种期望和预设的人生轨迹,我更希望活成“我”,我自己。
·二刷不去纠结一些细节,单纯沉浸在氛围里,好像有扭转初看的印象,虽然没第一次看得触动,但留意到了更多伏笔和呼应,整部戏变得流畅了起来。
庆幸自己有再给一次机会进场。
標題知音(滋陰,女主角小夏文萱說的)和補腎(男主角小蘇昇華說的)是電影中的一個諧音梗,我覺得很能代表戲中他倆的關係。
夏是蘇的知音,他們的相遇相知在唱片店欣賞同一張唱片並試聽開始。
其後夏聽蘇在學校儲物室彈鋼琴,她脫口而出的說從音樂旋律中聽到大海,之後蘇再彈一段問她如果音樂有顏色的話,她聽到的是什麼顏色?
她答是藍色。
蘇又再彈了一段並再問她這是什麼,她再答是小鳥。
把這些拼湊在一起,小鳥在藍色的海上飛翔,我腦海中浮現了這電影海報的景色!
片中把長洲和日本都拍得很美:* 夏日的長洲;* 潔白的校服;* 窄長的家樂徑斜坡;* 踏著單車的中學生在窄卷中穿梭;嬉笑聲在風中回盪著;* 鋼琴聲、結他聲和歌聲是代表著青春的符號* 四個中學生在沙灘玩水;* 水把細沙從腳縫隙抽向海中;* 蘇為夏在結他伴奏下唱了一首他作的新歌,夏陶醉的聽著後說:好好聽喔!
這段莫名的觸動了我🥺* 焦糖布丁的甜是蘇與夏專屬的戀愛密碼;* 不擅言詞的蘇在他的臨海秘密音樂小基地,深夜為夏彈奏了一段他的曲子,之後他倆促膝長談直至夏入睡;* 夏向蘇意味深長的說道:我看過未來的你* 夏送了一本音樂書給蘇,內頁上寫上「我喜歡你」的表白;但比刻蘇要跟隨離婚的媽媽遠赴澳洲* 他倆不捨地在校園走過一段長路,誰都沒有說話,夏最後拖了蘇的手一下又很快放開;* 夏的女兒summer以母親年輕時的樣子闖進了成年蘇頹廢的生活;* Summer提著母親的骨灰和遺願,請求蘇和他去一趟日本把骨灰撒向大海;* 日本四國愛媛縣JR行駛中的列車;* 道後溫泉本館和式榻榻米;* 松山大街道上的小酒館;* 蘇因痛風發作在商店街踏著久未踏過的單車;* 蘇和Summer一起嘗試尋找但錯過的達摩夕陽;* Summer把「媽媽」的骨灰撒向海中並念著為什麼40歲的她這麼年輕就要離開這個世界?
* 兩人在高知縣一條神社⛩️祈福許願;* 他倆並肩的走在窄長的日式小路上,互相傳球似的踢著掉在地上的乾果實;* 兩人再回到那個小酒館,玩著酒令遊戲,誰提起「歌」字要罰飲,Summer自罰一杯地走向鋼琴,邊彈邊唱著他們專屬的歌《我的歌》,這時我也滴下了忍不住的淚;* Summer 說:蘇昇華,你真的到現在也不知道我是誰?
之後奪門而出;* 蘇追出並在神社找到小夏,她手上拿著一棵點燃著的煙火,喊著我不知你是真的不知道或是不想知道,之後人在黑暗中慢慢消失掉,這一幕拍得很淒美。
我覺得本片在這裏便應該要完結了,因為已經很清楚交代了Summer就是少女夏文萱穿越到未來見已成年的蘇昇華,不用再畫蛇添足地後續的讓蘇去證實這件事,繼而再穿越回過去重遇那時的他們,我明白導演想讓蘇重新找回自己對音樂的初心並作好餘下的半首歌,再回應當年小夏在書中內頁的表白,解開了心結繼而最終治癒了他的抑鬱症,但這樣刻意的把故事說得太圓滿卻適得其反,就像把一杯水倒得過滿而溢出,留白反而令觀眾有思考空間。
整部戲很大程度上歸功於出色的攝影和女主角少女夏文萱(許恩怡飾)自然而毫不造作的演出,她演活了一個清純女中學生面對清澀的puppy love 時那種心如鹿撞,忐忑不安又不知如何表白的心情,她最後彈唱的那首歌的確令人動容。
Ian陳卓賢飾演的少年蘇昇華表現是合格的,他這角色設定和自身性格有一定程度上的吻合,都是憨厚不擅言詞,有音樂才華卻又有點懷才不遇,面對愛情顯得手足無措,和少女夏文萱的對手戲令人看得很舒服自然。
蔡思韵演成年夏文萱因戲份所限,在沒有太多發揮空間之中也算是演出稱職,惟總覺得她的造型,特別是髮型不太適合她本人,可能為了切合年輕時夏的樣子,令人感覺怪怪的格格不入。
最後,觀感最差的是飾演成年蘇昇華的鄭伊健,他用一種極頹的演法貫徹全片,完全沒有什麼層次可言,特別和Summer最初幾場對手戲,既然他已經決定去日本為夏撒骨灰,但卻擺出一副勉為其難的態度,令人有種壓抑的不適感,片末他唱著自己的歌《我的歌》時,空洞無力的聲線卻支撐不起那激動澎湃的情緒,特別是同場和Ian表較下,即時高下立見。
治愈系的小清新文艺片,故事讲述了青春时代的美好,也有中年后的遗憾,疗愈,和解更有时空穿越的玄幻意境!
画面唯美,配乐动听!
剧情围绕郑伊健《我的歌》展开,用时空穿插的叙事方式将故事娓娓道来,故事很简单,但演员将角色刻画的细腻深刻,真的很感动,很治愈!
这个电影的创作团队也真的很用心,每一帧画面都美出天际,音乐才子陈光荣亲自打造的配乐不仅好听,更贴合剧情,让整个电影得到升华!
郑伊健的表演脱掉了靓仔的标签,将一个失意落寞颓废的中年音乐人演绎的淋漓尽致,禁不住让人泪目!
许恩怡很漂亮很灵动,将剧中的灵魂人物青春活泼完美存现,陈卓贤的校园风也表演的很生动,总之这部剧的每一个环节都做的很好,是香港难得出现的一部佳作,好电影不容错过!
缺点可能是套路化了,一开始就重逢,一重逢就死人了,这个故事的展开真是没预料到,其实前一个小时感觉都还挺不错的,无论是摄影、构图、用光都挺不错的,特别适合大银幕观看。
这样的电影基本上就是一个日式纯爱故事的香港版,但后半段的穿越和奇幻元素插入以后就有些不太行了,主要是故事的逻辑出现问题了,有点莫名其妙的走向,最后的结局让人有点不懂,是另一个平行世界吗?
主创们是有能力将这样一个故事浓缩成一首散文诗的能力的,但做得不好。
某种程度上看,这部电影就是一首散文诗,自己与自己和解的散文。
淡淡的忧伤,遗憾的是戏里的重头戏的歌太简单了,缺少动人的旋律,直击心灵的韵味。
确实有点像《不能说的秘密》,但是这部电影整体质量还是不如歌手周杰伦完票性质的大银幕处女作的质量。
当然,硬说优点也是有的。
这样的节奏和情绪做得不错,剧情在前面淡淡地铺垫,铺到最后有几处感人的点的。
这片子看的人非常抑郁。
全片一直在奇幻设定商业爱情片,和文艺逼格爱情哲理片中摇摆。
前1小时属于后者,后1小时逐渐走向前者。
这种摇摆造成了文艺小清新不成,商业爱情片不就的两头不沾。
节奏缓慢,尤其在前1小时1个人到中年怀才不遇事业失败的loser各种失眠嗑药抑郁一直丧,真的有观众要看这种东西吗?
现实里已经很loser很丧了,没必要来电影院再看一遍这种失败的人生吧。
主线剧情很弱,极其简单。
除了两位主角的2次穿越互相拯救就基本没有真正的故事,更多的是情感漫溢和生活琐事。
这样的讲故事方法决定了,人物远重于故事。
但很不幸,人物很糟糕。
郑伊健的人设充满抑郁颓丧,写不出歌喝酒嗑药,面对少年时代的女友无礼甚至无视,一把年纪靠十几岁小女孩引导教育人生选择,活生生一个中年巨婴,魅力全无。
女主则努力走向精灵跳脱方向,但演员演技支持不住,努力演但硬凹不成,难以取信。
在核心设定上,没有好好锤炼穿越逻辑。
穿越本身设定已经不够新鲜,但玩出新意就是主创的本领。
但很可惜,这次还是很失望。
另外还有很多细节问题,如女孩在男孩离开前就说过看过了男孩的未来,但那会还没穿,她是怎么未卜先知的?类似问题很多,基本浪费了设定。
郑伊健太多年没有成功作品上映,主流受众早已更新换代。
而由于年龄问题老态毕现,看完只在感叹岁月就如杀猪刀,帅如伊健终也免不了面对这一天。
女主貌似资源咖,各种一番二番担当,让彭昱畅、郑伊健这样的咖来配戏,但真的就是普普通通一个小姑娘,颜值在这个圈里普普通通,表演在这个圈里普普通通,这样能行吗?
浪费时间。
一点观影小记录在2025年这个春寒料峭的三月傍晚,我一个人跨越半个城市看一场粤语版路边的玉兰已经盛放,樱花正在开出一朵朵花瓣,连绵十多天的阴雨天的云终于要散去,在夜幕降临前,太阳终于照遍了整个城市,我伴着夕阳,拎着赛百味急急忙忙走进影院,踏进放映厅的那一瞬间刚好电影开始,加上我整个imax厅5个人。
铺垫过也许是个很闷的片子,没有报任何期望,结果全程很轻松自在地看下来了,时间自然而然地过去,我也数次热泪盈眶(虽然在走出影院后也想不起来剧情)很文艺的爱情电影,男女主最近的物理距离没有拥抱没有接吻,只有一次未完成的牵手长洲岛好风光,海滩坡道渔船单车少男少女和鸣笛声陈光荣的配乐适时地出现在每个剧情的起承转合在听到“若我将一生,高低转变谱出来”的时候,竟然也不知不觉流下泪来。
两年前的这个时候我在澳门现场听到伊面唱这首歌,他如此钟爱这首歌,以至于是每个演唱会的必唱歌曲而《我的歌》是难得不是陈光荣作曲的歌,发行于1996年,那正是他如日中天的时候也正是30年前,帅的惊世骇俗的陈浩南在铜锣湾街头横空出世,这张脸自然地老了,但还是很帅的没有医美没有美颜纹和疲态就这样出现在大荧幕上,在海边从远处走来张望沙滩的时候远远望着骨相轮廓彷佛还是30年年前。
许恩怡很灵很灵,是上一代惊鸿一瞥的女神柏安妮的女儿,Natalie古灵精怪,天赋绝佳,也是时尚界的宠儿,这个角色也似乎为她量身定做,才20岁呢,就是这个时代的气质,一颦一笑就是浑然天成。
蔡思韵原来是刘俊谦的女朋友!!!
【娛事者】《久別重逢》:一鳴驚人的許恩怡Yahoo 娛樂圈更新日期: 2024年12月19日1. 我的朋友告訴我,要看《久別重逢》。
說老實,近日好看的港片不少,單看牌面,《久別重逢》未必是一般觀眾的首選。
結果,我真的去看。
看過後,我會直接對身邊朋友說,「單是為了許恩怡的演出,也值得入戲院看這部戲!
」2. 許恩怡在《久別重逢》的好,令我想起《星願》的張柏芝,和《新不了情》的袁詠儀,都是很新的演員,演過的戲極少,但在電影的演出是極出色,每當有她們出現的場面,觀眾都忍不住留意她,而她們的演技極其自然,很難相信她們是經驗尚淺的新演員,她們的存在,彷彿告訴觀眾這世界是有天才演員這回事。
《久別重逢》劇照3. 許恩怡是柏安妮的大女兒,今年20歲,三年前出道,演過一部《燃野少年的天空》,跟著接連在幾部港片出現,包括《但願人長久》、《爆裂點》和《焚城》,《但》是袁澧林的少女版,《焚》則做劉德華的女兒,她在這幾部港片都是配角,不似今趟在《久別重逢》擔正任女主角,戲份由頭帶到尾。
4. 《久別重逢》由新導演梁禮彥執導,他之前幫葉偉信和Juno的戲寫劇本,《久》是他首部執導的作品,電影的穿越橋段和男女愛情關係,很容易令人聯想起日本的純愛電影,甚至是周杰倫的《不能說的秘密》。
王家衛《一代宗師》的對白,「世間所有的相遇都是久別重逢」,可算是這電影的最佳註腳。
《久別重逢》海報5. 純愛電影,最重要是男女主角間的默契,同場能否有化學作用。
《久別重逢》的演員配搭是好看的,鄭伊健演的落魄音樂人,lan做的純品中學生,無論外型和演出都是恰如其份。
導演很懂得捕捉二人特質,尤其是久違銀幕的鄭伊健,昔日陳浩南古惑仔味已蕩然無存,他演一個愛情事業都不如意的中年人,眉宇間的滄桑失意,伊健都掌握得很好。
Ian的本色演出亦很稱職,尤其是彈琴和彈結他的時候,顯現他獨有的文質彬彬魅力。
6. 演得更好的,是20歲的新人許恩怡。
她的對手戲圍繞着鄭伊健和Ian,明顯導演在拍攝期間已知她演得極好,故很多場戲都是一個鏡頭讓她演下去,不用靠剪接去幫助。
許恩怡在戲中的角色極重要,負責連結鄭伊健、Ian和蔡思韵的情節,她有好幾場戲都演得極好,由初戀傾通宵電話,到知道Ian要離開去外國讀書,和在酒吧激勵鄭伊健的幾場戲,她演得很有感染力,連一些微表情也演得到,這麼厲害的演出,除用天份去解釋外,已想不出其他原因。
明年的電影金像獎最佳女主角入圍名單,相信要預許恩怡一份。
7. 電影有很多場面都在長洲取景,拍得尤如在日本,其美術風格,令我想起新海誠的電影,戲中經常出現的街景,如電線桿、燈柱、車站、單車、斜路、樓梯,以及lan和許恩怡的房間擺設,很有新海誠電影味道。
而幾場重要的戲份,更是在日本取景。
8. 《久別重逢》最難得之處,是它超越了一般純愛故事,導演想講的,不只是單純一個愛情故事,電影用鄭伊健和蔡思韵的年長角色,去說記憶、初心和堅持。
當失去生命重要的東西,我們仍可有回憶。
戲中鄭伊健返回過去,就是尋找初心。
蔡思韵在病床慶幸自己仍然沒忘記,要記得的都在心中。
《久別重逢》即是年青人的純愛電影,也是中年人的療傷電影,電影是說遺憾,人生的錯失,唯有回憶,選擇不忘記。
許恩怡是柏安妮的大女兒,今年20歲作者:郭靖言做過唱片公司,做過電影公司,做過報紙雜誌,如是者,現在全職睇娛樂,正經寫娛樂。
《久別重逢》有男神鄭伊健啊!
好多年無見佢作品了!
仲有美女Ceci蔡思韻。
戲中的look,搞到我有鄭秀文的錯覺[笑哭R]Ian陳卓賢表現不錯。
許恩怡的表現,我覺得一般。
有d位的微表情有點over(純個人觀感,不喜勿噴)成出戲色調好有日式清新明快的感覺,但卻訴說著人生瓶頸、遺憾的“破事”[皱眉R]最後仲系忍唔住要用紙巾如果人生都可以好似片中甘,就可以少好多遺憾,就好了影片質量不俗!
但字幕的轉譯質量令人覺得詫異及難受:廣東話裏,“婆婆”的意思是媽媽的媽媽,但字幕寫“奶奶”(“奶奶”係廣東話裏是丈夫的媽媽的意思);“嬲”是生氣的意思,不一定罵人,可字幕寫“罵人”[失望R]私以為,台詞對白理應翻譯轉譯準確。
係沒有特別特定的粵語俗語俚語的情況下,這兩處轉譯錯誤顯得不專業,也不理解!
我今天看完新片《久别·重逢》,想起王家卫的电影里说过:“世间所有的相遇,都是久别重逢。
”郑伊健、陈卓贤领衔主演的《久别·重逢》让我久久无法释怀,这部爱情奇幻片打破传统叙事思路,通过不同时空的交叉重叠,让一对情侣穿越时空遇见曾经的自己。
人到中年,事业生活两不顺,他们看到曾经阳光快乐无畏的少年时代,能否重新激起生活的信心?
音乐是《久别·重逢》的重要元素,主人公苏升华是一名音乐创作人,他在每个阶段创作的音乐作品,流露出他的内心声音。
郑伊健作为一名歌手,在片中弹唱自如,他的歌声中唱出了角色对生活感受、对恋人的不舍。
我在这部电影里看到了一位演技纯熟的郑伊健,他不再是过去黑帮片中的青年大佬,他在《久别·重逢》中呈现出角色的复杂、深沉。
郑伊健依旧很帅,但帅出了内涵。
《久别·重逢》以清新自然的格调、构思奇妙的故事营造出优美的叙事氛围,是一部有诚意且有创意的港产电影,我很庆幸在影院中欣赏了它。
就一生殖器挂嘴边的勒色专场,这些黑人就是不明白肤色歧视的根源就是这帮人趣味低级,看到三分之一不到就删了