这几年的各种电影为了票房,不乏给自己冠以“大片”之名,但具体如何,却良莠不齐,叫好又叫座的影片更是少之又少,从众多影片中东看看,西找找,还是让我发现了一些惊喜,比如这个名副其实的“大片”——《大片》。
之所以对它感兴趣,还是要从我最爱的喜剧演员说起,那就是吴孟达,最开始认识他,当然是从星爷的电影里,每一部都可以看到他的身影,后来,黄金搭档也难免各奔东西,其中的辛秘自然不足为外人道,我只是想说,一个甘愿演这么久配角的人,是值得敬重的!
除了吴孟达,《大片》中还有于谦和王宁,这么一说,貌似是一群“配角英雄”主打的一部电影,还有老戏骨游本昌,我这个年纪的人,对《济公》可是熟悉的不能再熟悉了,可以说是神话剧启蒙吧!
这些人凑在一起,要的不仅仅是搞笑,还有一辈人的回忆,笑过之后,更有深思!
一部好的电影,除了演员,剧情更是重要,《大片》剧情是典型的“戏中戏”,我看到一群拥有梦想的人在不断的奋斗与拼搏,其实命运总是这样,关了一扇门,自然会打开一扇窗,未来更是有无数种可能,山重水复之后,谁知道会不会有另一篇天空呢?
08年钮承泽导演用一部“伪纪录片”《情非得已之生存之道》颇为自嘲地描述了小导演的生存之道,既辛辣又无奈,电影《大片》同样表现的是怀有大片梦的年轻人故事,只不过,它采用的是一种更为戏谑与颠覆的手法,在笑中带泪的过程中吊丝实现了逆袭,而导演则完成了致敬。
影片的故事很简单,怀揣着制作一部大片的梦想和激情,遭遇“投资方”不过是一场精心设计的骗局。
剧组成员顿时作鸟兽散,却有三名不明真相的剧组底层员工留了下来同导演募集拍摄资金,继续在“大片”之路上前行。
从整体上看,这是一部吊丝逆袭的喜剧,而从诸多细节上看,这也是是一部电影从业者血泪史的自嘲解读。
《大片》从风格上来看,这是一部玩尽了混搭的影片,嬉笑怒骂皆成文章,你很难界定它究竟属于哪一种类型,或许也可以把它归结到很多类型片里。
导演向飞用初生牛犊不怕虎的勇气,对整个导演行业,乃至社会,都进行了种种犀利的解读,在影片中,我们不仅可以看到笑料百出的场景,也可以看到诸多经典致敬的CULT元素,与此同时,影片涵盖的人物百态几乎就是如今这个时代的缩影,有见利忘义的电影投资人,有让人哭笑不得的黑道大哥,有心事重重的富婆……但最重要的是,有一群极具正能量的二逼青年,他们用自己的无畏与无惧,带观众进入这样一场极具冒险与热血的追梦旅途中。
影片从老父亲的自白开始,期间穿插了多个主题,有亲情、有梦想、有欺骗,也有无奈,而更多主题则是通过一种戏谑的方式展开,导演用无所不用其极的笑料来让观众看到这群青年的坚持与难能可贵,在影片中,盒饭小哥当起了制片人,临时演员成了女主角,拍摄花絮的做了专业摄影,黑帮大哥玩起了正能量……这种近乎夸张的表达方式都在某种层面宣告着导演的的野心,有着敢于直视一切的勇气,在这庞大的格局与人物颠覆中,导演完成了自己对于电影圈辛辣的嘲讽。
可以说,《大片》既有新兴导演的锐气与冲劲,又有着先天不足的缺乏老练,导演的故事很新颖与独到,但在故事的整体连贯性上,又是有所欠缺的,但比较让人欣喜的是,剧中演员的出色表现让影片在笑料上是做足了功夫,无论是导演的本色出演,或是刘芸等新生代的卖力演出,甚至于谦等资深演员,都跳脱出以往形象,给了观众最强烈的惊喜。
影片的喜剧效果是毋庸置疑的,而在影片后半部分,导演还玩了一把致敬,在让人目不暇接的COS中,导演用自己的方式来表达出自己的大片梦,以及剧中人的那种可贵的电影梦想。
对于大片来说,描写情非得已的生存之道是一种戏谑,也是一种自我激励,导演用这样一种欢笑与泪水齐飞的方式向我们传递了这个时代的无穷正能量,有梦想,有闯劲,这就比任何东西都珍贵。
文 / 赤叶青枫这是一部大片,是的,你没有听错,它的片名就这么霸气侧漏,《大片》。
几个小角色,一场明星梦,几段啼笑皆非的故事,两行黑色幽默触动心弦的笑泪。
《大片》由向飞自编自导自演,全程在重建后的四川都江堰、青城山取景,汇聚香港喜剧金牌“绿叶”吴孟达、德云社著名相声演员于谦以及在央视春晚为人熟知的“开心麻花”成员王宁这样国内三代喜剧大咖,加上刘芸、句号、游本昌、边辉、董立范、光头好声音歌手王韵壹,实力派演员与新生代演员同台飙戏,讲述四个草根拍大片、圆电影梦的故事,各种囧事和悲催经历伴随茫茫前路……“颠覆”是影片传达出来的特质之一,作为一部爆笑喜剧电影,《大片》让演员发挥出了不一样的特质。
一向没心没肺搞笑的“达叔”吴孟达在片中饰演导演的父亲,以丰富的面部表情和招牌式的笑赢得观众认可,时而憨态可掬,苦中的一点乐立刻呈现,时而卖萌逗趣,细微的表情变化,让人尤为感叹乐中的一点苦,从精神层面引领儿子成就了自我;“拥有”白皙大腿和富态面容的黑道大哥让观众看到了不一样的于谦,彻底颠覆了相声大师以往深沉儒雅的形象,他没有黑道人物的豪爽,却有着小人物的勾心斗角;饰演厨师的王宁以妖男形象现身,银幕妖男横行当道,反串骨感女妖气十足,给观众带来不一样的重口味惊喜;一向清纯的大眼玉女刘芸扮演一个想红得发紫的群众演员,身躯瘦小却熊抱有力。
《大片》的强大武器在于笑点密集,各大主演的搞笑功力发挥十足,从一开始吴孟达饰演父亲的自白,到中间女主角拿着书本自学,到最后那一屋子的满满的电影海报,再联系到电影本身就是造梦的过程,导演用极其细微的角度来展现出影片浑然一体的搞笑色彩,在细枝末节处都体现出制作者对幽默细胞的独到把握。
以恶搞之名,向梦想致敬,一半荒诞幽默,一半追忆亲情,心酸与欢笑共存。
而在制造笑点最多的同时,影片注重催泪比催笑更多,触动观众心弦的是在影片的最后,当导演的父亲遗憾地没能亲眼目睹儿子拍出的大片而离去时,导演的内心似乎被某种东西所震撼。
在医院偶遇老年病友,他终于知道被什么所震撼,那就是亲情。
这部《大片》在各种荒诞之余,还在传递难能可贵的亲情力量。
所以在无厘头嬉笑打闹气质之间,《大片》彰显出了永不言弃的毅力与精神,它影射娱乐圈业态,以另类视角观察社会,是现代社会人的一道“解压”大餐。
它用典型“戏中戏”的讲述方式,让观众感同身受主角们遭遇欺骗后的执着、坚毅,在鬼马搞笑的剧情中不断发酵出来新的含义,不仅映射了电影业真实存在的业态情况,也同样说明了人生就是一部大片,虽有各种挫折和欺骗,可以遭遇嘲讽和磨难,但拥有无限精彩的可能,二逼并坚持着。
整部戏的高潮部分,也是神来一笔,最终“导演”人品爆发拉到了最意外的一笔投资,终让屌丝圆梦。
《大片》彷如谈梦,实则影射。
人世间,大喜大悲,苦乐冷暖,“草台班子”实现“大片”的理想,二逼青年欢泪多,终能圆满逆袭电影梦。
能让观众在大笑之余,感受其传递的精神价值,找到精神感情上的共鸣,也许这才是真正意义上的“大片”。
平时生活中最喜欢看的电影类型还是喜剧,几乎每一部喜剧都不会放过,最近在网上看到了这部《大片》,不但影片的名字吸引了我,还有就是电影中的各位搞笑大咖。
更是让我不得不走进电影院看完这部大片。
这部电影不仅都江堰的取景让我眼前一亮,更让我感动的是导演这个人物,导演一直努力的寻找投资方,克服了各种困难、忍受了各种白眼。
还有导演对待老人的态度,在医院里耐心的听老人讲故事、帮助老人付住院费和当发现老人没有呼吸后着急的样子。
一边不是自己的儿子在卖力的抢救着老人,旁边三个自己的亲生儿子在抢着手机,互相殴打着对方。
同样为人子,却让我们看到了在金钱面前不同的嘴脸。
导演的善良和老人儿子的自私形成了鲜明的对比,同时也给了我们很好的教育。
导演的善良,感动了老人,导演得到了投资,完成了电影的拍摄。
电影变换的场景、起伏的情节让我们从中看到了导演所付出的各种努力和所获得的硕果。
看了这部电影不仅能使我们学到有志者事竟成和善有善报恶有恶报等许多做人的道理。
同时还让我们收获到了真正的实惠,那就是通过扫描二维码,下载国航移动客户端并成功注册,每次购买机票可享受折后再减20元的优惠,使用次数不限,另送800公里额外里程奖励,没想到看电影还能有这样的优惠,现在的电影院可是越来越会想办法了,呵呵
最近工作压力很大,加上炎炎烈日,弄得我很是心烦。
同事就把他在八月照相馆免费领取的两张电影票给了我,说是一部喜剧,正适合现在的我,让我去放松一下。
我一想自己很长时间没看过电影了,正是个机会。
电影的名字是《大片》,里面有我喜欢的搞笑演员句号,还有感觉傻傻的吴孟达。
都是专业喜剧演员,影院里不时发出阵阵笑声,我也乐在其中。
但是看到父亲与导演的那段我哭了,是被导演父亲的行为感动,还是让我想到了自己的父亲,我不知道,我不知道。
我只知道有亲人在身边是多么幸福的一件事情。
我独自在外,难免会碰上不如意,工作的压力让人窒息,我想爸妈,但又能怎样?
自己长大了,想想父母为付出的自己辛苦,该是回报的时候了,怎么能退缩?
人不可能一辈子活在父母的保护伞下。
况且现在是到了为父母打拼的阶段,再累又能怎样?
有父母在身边的支持就已经足够了,还有什么抱怨和不满足呢?
这段时间我真的太浮躁了,可是现在一想,有什么好浮躁的?
我最起码有爱我的人在身边。
很感谢同事把电影票让给我,让我观看到《大片》这部电影,让我烦躁的心情又重新获得正能量。
作为回报,我就把电影票附赠的优众网优惠券给你吧,不用谢我哦说谁谁知道,哈哈
《大片》出预告的时候我和朋友就事先商量好了,这部片子是一定要看的。
毕竟吴孟达在我们心中的地位是不言而喻的。
他就是喜剧之王。
这次的《大片》一定会让我们爆笑的。
终于熬到了上映那天,我们早早就过来买票了。
出完票我们刚要走,就被售票员拦住了。
不会吧!学生证有问题这你也能看出来?
灰溜溜的走回去,售票员给了我们一分礼品单。
哈哈,原来是有礼品啊,好事,好事。
走进影院,没事看看礼品单,哇,这礼品单里东西真多。
什么国航、携程、乐峰,还有玛萨玛索呢啊,我正想买一件衣服呢,300元购物券,这下衣服有着落了。
《大片》其实在讲述主角导演的奋斗历程,这在当下叫做正能量!
从拍摄经费不足,到信心的丧失,从一筹莫展,到拥有千万的电影经费,中间也有想放弃过,但是在父亲与队友们的帮助下,这位导演还是重新站了起来。
这是一段励志的故事,有低谷,有失落,有汗水,有失去,但成功的道路不就是这样崎岖不平吗?
说实话,这部喜剧我笑了不止一次,但真正打动我的还是老吴最后那段煽情。
吴孟达是绝对的演技派,没有了周星驰他依旧可以演得很好。
只不过,很多人都忽略了周星驰也好,吴孟达也罢,其实,很多港台明星之所以能够走红,另一个非常重要的原因就是他们的声音角色扮演者。
没了石班瑜,星爷便落拓失色。
没了御用配音,后果不言而喻。
如佛经中讲:色、声、香、味、触、法。
个人认为就目前主流电影而言,一般只涉及:色、声、法。
没了好的声音演绎,等于缺了三分之一。
不禁让人怀念老一辈的译制片配音演员及老译制片,尤其是《虎口脱险》。
至今,尚荣先生那句流利的“斯丹尼斯拉斯拉佛”,仍时常在耳畔回响。
路易德菲奈斯饰演的指挥家在中国观众中之所以深入人心,配音演员绝对功不可没。
就此功效而言,还有如童自荣声音版的《佐罗》等等。
依稀记得年少时有个电台的节目叫《电影录音剪辑》,个人相当喜欢,很多对电影的回忆都来源于此。
后来,随着俗务渐多便没有再专门聆听那个节目,也不知现在是不是还有。
真心的建议有兴趣的人,在第二次欣赏一部电影并评估其优劣的时候,关掉画面,只听声音。
或许,会有不一样的收获和认知。
通篇都是在试图用一些拙劣的包袱和自以为是的笑点来挠观众的胳肢窝,但总是让人感觉别扭笑不出来。
整个电影院里都是小孩看热闹似的笑两声,我旁边一哥们儿看到一半居然睡着打呼噜了。
端午节花了20块钱看了这么一部烂片实在是郁闷!
以后这种小成本的电影一定要看完影评再去影院观看,不然会上当受骗的几率很大!
(虽说这是向飞的处女作,这么评论多少有点不厚道,但是作为一个导演,导出这么一部让人哭笑不得的片子,你的职业道德又在哪里?
)
《大片》讲述了草根班底在通往大片取经路上的一系列搞笑经历,大款、黑社会、出轨夫妻等各色人物的悲喜上演了人生百态。
吴孟达老师和于谦老师的加入,更为这个喜剧电影增添了更浓重的喜剧色彩。
《大片》,它没有青春电影的疼痛,没有好莱坞电影的浮夸,也没有儿童片的局限性,它适宜任何群体,让你在对其他类型片审美疲劳之余,带给你最轻松的享受。
其实好久没看到达叔的出现了,想当年,他和周星驰的喜剧电影,可是带来了很多的欢乐,可是自从和星爷分开后,就很少看到达叔的作品了,连带着我的笑声都笑了很多,惆 怅啊 好在现在又看到达哥出来了,他在新片《大片》里出演了一个老父亲角色,那个笑啊,真是让我再一次感受到了达哥的魅力,没想到达哥身上依旧有着这么多的喜剧细胞,让人怎么也看不厌,不由要感叹一下,为什么在内地演员身上,就能很少看到达哥这样的呢,似乎也就一个赵本山还有点影响。
不得不说,二十几年的达叔看下来,已经形成一个习惯了,看到达叔在离开星爷后,依然有着出色的发挥,作为一个老粉丝,其实还是很欣慰的,《大片》因为有了达叔,已经变得是牛逼闪闪的,不过想想也不奇怪,达叔在哪里,哪里就牛逼,这已经被无数事实证明了。
所以就冲着达叔,《大片》这个片儿也是值得一看的,毕竟在苦逼的生活中,能够看到达叔给我人带来的笑料,也是件很赏心悦目的事,对不?
整个叙述太过平淡
这电影不错……
宝莱坞还是有很多好片的,比如哭得像个两百斤的胖子。但科幻悬疑,就还是……
开头一大段两人对话,让我放弃继续看下去的念头。这种慢节奏的电影,不是我的菜!我把这种电影一般都归纳到文艺电影类型中,反正是看不下去,不推荐!
开始比较扑朔迷离和没意思,,随着作家作死的谈话进行,,事件剥茧抽丝的刻画出来,,车站里男给女讲故事,,讲了啥就是发生了啥,,最后一通电话扬长而去,,完成了他利用他人的手为自己报仇,,远程遥控的绝美谋杀。
第一眼被海报吸引了,虽然分很低但还是堵了一把一是存着侥幸二是觉得近年印度片子有一些还蛮有想法的。前一小段剧情真的是 进入太快叙述又太慢,只有光影和演员的表演再加上一两段人生困惑可以看看,到中部故事轮廓人物关系才大致出来…到最后结局其实老套到好猜了,但节奏和画面把握得还不错,双线叙事感觉收得还可以。整体观影感觉是越来越轻松的,前十五分钟没有放弃的话后面顺着看下去很容易~内容的话能感觉到想表达的东西但总感觉表现出来的太浅了…出来的效果有点像低预算暗光版印度楚门出走之后怎么做,只不过是以参与员工回忆录形式来记录的x
叙述创世界,无真幻,意识层
是我喜欢的调调,有《看不见的客人》的感觉,没想到是印度电影
现实还是梦境,故事还是真实,多线叙事,但整个故事居然可以这么老套。资源错误误看此片,印度英语很难受
不知所云…
居然是印度片 悬疑做的不错
15分钟弃
装腔作势得太厉害了…
omg我是有多无聊啊竟然能拖完……
其实我觉得还可以,整个形式很有意思,很小成本,但是故事讲的还行。
不论怎么说也是种尝试,至少说明印度电影有那份勇气。但制作的缺乏场内场外的联系,人物之间的冲突,变成一场茶话会电影了,整个电影通过对话推动,但有质量的对话太多了,力量不足。
电影名在youku上看是生死游戏,以为很有趣,结果文艺范太重了
快看睡着了
片头挺好看的,节奏不行,介绍人物和背景花了太多时间,给后面的冲突戏份留笔太少,eleph(只记得后面四位)的戏份纯属多余,这些完全可以通过作家和三位实验者的对话交代出来,比如主控质问工程师怎么搞砸的,接着讨论eleph的意识和思维状态现状。剧本估计是先写结局再往前推的剧情,所以eleph的行为很刻意,如果主控只是勒令作家封口,他能怎么找到主控?枪杀作家后警方立即到场,出警能这么快吗,而且涉及机密,主控也不一定会被逮捕吧。不太明白医生和工程师为什么一直杵着不走,主控行为不可捉摸一直在威胁他们,他们不怕主控枪杀三人然后伪装现场吗,工程师的手枪也可以圆上三人冲突戕害的逻辑。点子不错,细节不行。
过于平淡了