违命

千等万等，才等来这部两大女神的爱情片，继《卡罗尔》之后，《违命》可以说是光凭女演员就十分具有吸引力的一部同性电影了。

但是目前，违命在豆瓣仅仅6.7的评分，标记仅2000人评价，确实有点不给力。

女主演蕾切尔·薇兹是典型的英国美女，出演过《木乃伊》《兵临城下》等很多好莱坞大片。

这个电影就是她相中了小说，出任制片加女主角，她一直都很想拍一部以两个女性为中心的故事。

蕾切尔·薇兹说到英国演员，我听过很多人说英国帅哥多，美女就平平了，对此我不置可否，但英国女演员的颜可不是一般的能打。

Katie McGrath

Kaya Scodelario我就随手翻出来两个演过同性的英国女演员皇姐凯蒂，英剧的熟脸，五官轮廓深刻，眼里大概装的英吉利海峡。

另一位英国女演员新秀卡雅斯达考里奥，也是很拽很有学霸范，更别说比较知名的凯拉·奈特莉和其他了。

（有没有发现这几位五官轮廓都有很相似的感觉，难道这就是英伦风脸？

）

而另一位，不用说，好莱坞甜姐瑞秋·麦克亚当斯，也是献出了她第一部姬片，并且在电影中还疑似素颜，果体出境，打扮也很随意，看的过程感叹有的演员真是敬业。

说回电影，如果不看演员，那么这部以犹太教社区为背景的电影真是有些过于沉闷和压抑了，也没有很多爱情片引以为豪的唯美滤镜，反而透着一股性冷淡的感觉。

女主Ronit萝尼是个从小在犹太社区长大，去到美国纽约读书就再也没有回来的“纽约客”，接到父亲死讯赶回的她变成了一脸蒙逼的异乡客，远亲近邻看她的眼神都透着好奇。

女二Esti艾斯蒂和男主Dovid大卫是女主的儿时玩伴，也是一对夫妻，但更耐人寻味的是，艾斯蒂其实正是女主的前女友，女主不回来也正是因为她和艾斯蒂的恋情曾经被曝光，整个社区都容不下去她。

在这种情况下，男主显得尤为心大，不仅主动要求萝尼住自己家里，还非常自信的觉得自己能把控好一切。

（呵呵呵怎么说呢男人也不好做呀，要不豁达呢又怕会被人说成小肚鸡肠）

这个犹太社区，男性进正式场合要戴帽子，女性要戴假发，一率穿黑白色，强调结婚生子，总之女主和女二都过得很不开心，女主更加动不动要走。

但是这个电影描述的犹太社区，却让我时时都在想起自己那小城市的环境与家庭来。

女主与家人吃饭的一场戏，提到孩子，她明确表示自己不想要孩子。

哈哈哈，像不像家里催婚的七大姑八大婆，和你的每一次唇枪舌战。

然后七大姑八大婆又说，结婚才是你的正事，于是颇有个性的女主直接就把丑话说出来了，大快人心。

前女友艾斯蒂还露出赞赏的微笑，可见她一直都是欣赏甚至迷恋女主的，唉，，可怕啊，，原来外国人觉得是保守封建的宗教信仰守则，对于我们来说只不过是司空见惯的传统思维？

是的，很不幸，艾斯蒂和她丈夫大卫正是这样的，甚至做爱都是每周五一次，毫无感情，只是履行着婚姻义务。

而艾斯蒂的心里依然藏着爱火，这么一藏就是多年，做着社区学校的老师，但是骨子里却一直期盼女主回来。

一回来相见，自然，情难自已，两人像是出轨像是偷情，各自心里却一点罪恶感都没有。

因为她们都已经非常清晰的认识到自己才是这个环境的受害者，从出生就没有选择的权利。

可以说，欧美女性觉悟真的很高了，就连男主，到最后心里也是明白的。

或许因为他是真的爱女一女二吧，宽容得不像话。

（这种尺度确实难见哦）除了看两大女生激情四射又勇于奉献的表演，我想看这部电影最大的感受就在这里了吧，毕竟我也是受不了小城市的环境，唯有出来，但会不会回去呢，说不准。

甚至连说出女主那番话都不大可能，有人说女主不是勇敢，真正的勇敢是留下来改变，像男主和埃斯蒂。

我笑，莫说人家是教规严格的犹太教，就是在中国大多数家庭和城市，你拿什么去改变社会环境和家里人的想法呢？

电影里还处处透露着按年龄和习惯结婚是一种错误。

中国什么时候觉得没有感情的婚姻是一种恶？？

大家不都习以为常么？？

你不结婚，你才是怪胎，我们周围多得是犹大教徒。

不管是电影还是小说，故事都是以角色驱使着。

这是我最爱的叙事方法，角色不再是为剧情服务，他/她们是剧情的主导推动者。

导演Sebastián Lelio前两部作品亦是如此，有人会说剧情的缺失是他的死穴，但对我这种更愿意和角色一起体验电影的人来说，Lelio是块宝。

《违命》的背景设定，很容易拍成一部——说好听是经典，实际是老旧俗套——的故事，这没什么不好，我也爱这样的电影，去年的《水形物语》便是这样一个换了传统主角的简单童话故事，这不妨碍我爱它。

但《违命》的切入点却不一样，剧情上的戏剧冲突被淡化，该发生的事直截了当的发生，处处避免着以为马上会到来的抓马。

在这里，宗教不是敌人，男人不是坏蛋，甚至连告发戏都毫无作用。

因为所有的重心都放在角色上，他/她们的感受、心境、挣扎、矛盾——每个场景，每句台词，都在刻画着三位真实、复杂、矛盾、立体的角色。

你需要做的，就是去感受她/他们。

电影关于爱、自由、身份认同、反抗、服从，选择、家——它们融合在三个角色中，串通在同一个故事里。

她/他们所挣扎对抗的，是自己的内心。

三段旅程，三个不完美的人，三段成长。

这是电影很巧妙的地方，你几乎能感受到三个人在能量上的转换，从Ronit开始，Dovid结束，核心是Esti。

她/他们彼此作用于对方，最重要的是，Ronit与Esti，像二重奏般，谱写完整的奏章。

-Thank you for teaching me to love.-Thank you for teaching me to be brave.想用这句话来代表Ronit与Esti之间的联系。

Ronit与Esti，两个不完整的人，两个截然不同的人，像是硬币的两面却又紧密连为一体，因为彼此，完整了自己。

她们的命运似乎冥冥中注定会发生，如果当初离开的是Esti，那嫁给Dovid的或许就是Ronit；如果离开的是Esti……那在Hendon等待着的，或许就是Ronit。

爱情里，她们没有别的人，她们是彼此The One。

电影的前半段，属于Ronit的旅程。

Esti在Ronit的故事里，是更主导的存在。

Ronit Krushka，离开家乡Hendon后把名字改成了Ronnie Curits。

她说这是她的Professional Name，但谁又知道在纽约还有其他人知道其实她姓Krushka吗。

Ronit就是这么一个跟自己的根、文化、所爱的人们、整个过去隔绝的人。

现在时隔数年，因为一场葬礼再次回到Hendon这个将她流放、遗忘的地方——本地报纸的悼唁里赫然写着“伟大的拉比膝下无子女”，父亲的遗嘱里甚至没提及她的名字，感觉她唯一存在的地方只有别人的闲言闲语里，还有Esti。

而与这个世界格格不入的Ronit，内心所需求的，却是重新拥抱这一切——想让世人知道她是他父亲的孩子、想让已世的父亲知道她爱他，想让她爱的人知道她爱她。

(不知道算不算是个彩蛋。

Ronit给自己挑了Curtis这个姓，与Joy Divison自杀的主唱Ian Curtis同姓。

Ronnie Curtis，光从名字就充满着离经叛道的味道)电影里的Ronit被Rachel Weisz诠释得可爱又令人心碎，你能看见她小心翼翼的不去冒犯这群正统派犹太人，却又处处在破坏规矩；也能看到她被触及底线后争论着女性刻板守旧的职责，反差感碰撞出不少笑点。

实话说这个如刺猬般充满着不削与叛逆的Ronit看得蛮享受且有丝丝快感，而且每次Ronit做/说出什么出格得事/话，镜头都移到Esti一脸宠溺的笑，看着Ronit好像在说，是的，这还是我的那个Ronit。

通过Esti，我们也才见到Ronit的另一面，一个破碎、柔弱、需要归属、需要被爱、被认同以及表达爱的人。

是的，回来的目的是为了缅怀父亲。

但在这片不属于她的地方，她甚至不知道如何去缅怀，或是如何告诉一个死人，她爱他，请原谅她。

Ronit带上面具，让自己看上去更坚强，却从Esti进入眼帘的那刻起， 乱了手脚。

Esti对Ronit来说，可以比作是家的存在。

Ronit得知父亲遗嘱中把房子捐给教会，戴着正统犹太已婚妇女都会戴的假发走上街，Esti默默尾随着她。

(两个背影，一段路程，想到的是Esti在没有Ronit这些年里，或许也曾看见与Ronit相似的背影，她默默跟在后面，不忍把梦叫醒。

) 但现在Ronit回来了，Esti叫住前面的人，询问假发。

当我以为这又是一个可爱幽默的时刻，Ronit却再次流露出我们在影片开头看到她应对父亲死讯时，一脸迷茫的表情。

这时候我也才get她不是在卖可爱，她只是想Fit in，想重新感受下做个正统犹太人是什么滋味。

Ronit的情绪持续低落，那种无奈、委屈、难过又生气的样子，被诠释得处处到点。

她不知道这个地方还有什么值得留恋的，所有的事都在与她作对，甚至是老房子的门。

《Lovesong》响起的时候，Esti跟着旋律哼唱，用尽全力享受着和她等了那么久的人独处的时光；Ronit这一刻却是那么破碎。

眼前所爱的人，是他人妻子；父亲临终病床的日子，毫不知情；从小长大的房子，不属于自己；父亲的遗嘱与这片长大的土地上，没有自己的痕迹。

这一刻的Ronit真的好弱小，真的好想给她一个拥抱....... “Esti，你觉得我该提前离开吗？

” 一分钟前还毅然决然说要改机票离开的Ronit，又犹豫起这个曾改变她人生的问题。

留下来的意义是什么？

我真的不知道，但她还是犹豫了，对着眼前这个人，或许只能问眼前这个人—Esti，是发小，是朋友，是爱人，是家的联系。

Esti走到Ronit的跟前，亲吻她或许冰凉的手、把手放在她的胸前，是的，这是个心在跳动的活生生的Ronit，Ronit真的回来了。

一个在胸口的触摸，打开了Ronit尘封心。

Esti抱住Ronit，像是把整个生命都放在Ronit身上“No.......”, “No, I don't think you should leave at all." 我无法衡量Ronit有多需要这句话、这个拥抱，Esti像是胶水把这个破碎的孩子拼凑好。

对Ronit，她找回了家的联系，找回了她以为丢失掉了的爱。

她对Esti说："Thank you, Thank you.”。

旧爱在老房子里重新点燃，更准确的，Esti，让这段旧爱重新燃烧。

她们似乎又回到了小时候，亲近自在的聊天，重温着属于她们的老地方。

树底下，是Esti主动亲吻Ronit，还是树底下，Esti主动牵着Ronit的手；从白天到天黑，最后走在羽毛球场上，Ronit的正面，Esti的背影。

现在Ronit，真是太美了，她倒着往后走，因为眼睛一刻离不开Esti。

醉在爱中，大概就是这个样子了吧。

然后她靠着栅栏，等着Esti来亲她。

--- --- --- --- Esti带上帽子匆忙逃离，电影开始了她的旅程。

Ronit在Esti的故事里，是主导，也是旁观者。

Esti Kuperman是完全不同的另一个人。

安静(话语+形体)，守规矩，做着一个已婚犹太妇女该做的事——买菜做饭洗碗招待客人，每周五晚的嗯.............= = 其实看书的时候很多次想朝她大吼为啥要这么安于现状啊喂！

后来才明白，她是一个有很强inner strength/credit的人。

在她为上帝放弃表达真正自己的表面下，有她的一整个小世界，装着的是Ronit与工作。

所以于我，与其说Esti是宗教的牺牲品，不如说是爱的信徒——想象Ronit在纽约的房间，算着时差什么时候Ronit醒着，什么时候Ronit睡了。

电影里有一段Esti说Ronit离开后她病了，Ronit:"What sort of ill?" Esti:"In my head." 理一下，Ronit离开，她病了，所以和Dovid结婚了。

这样一个决定，从最初就不是理智的。

对Esti来说，Ronit即是爱的存在，爱Ronit是最简单自然的一件事，是她勇气的来源。

现在Ronit回来了，也重新给了她勇气去disobey。

从校长办公室出来的Esti，气冲冲的责怪自己像小孩一样，她想要停止，却又无法让Ronit离开。

Ronit用手整理她额头凌乱的刘海。

一个细小的动作，将矛盾化解，将Esti慌乱的心重新平静。

Ronit带她离开Hendon，地铁上深情看着她，马路上主动牵着她的手，突如其来的，将她壁咚在巷子里亲吻她。

Ronit在为Esti展示她可以拥有的生活，只需要几站路的距离，就可以自由的与喜欢的人手牵手。

Esti让Ronit引领她，脸上带着些许克制与慌张，直到酒店房间门打开的一刹那，所有的压抑与欲望随之释放，我们也才看到一个真正的Esti，狂野、幽默、自在、深情。

事后，Esti讲述她对Ronit的感情，Ronit拿出相机为她拍照，这是Ronit对爱的表达。

Ronit镜头里的Esti，是她最美的时候。

在书里大概排第二操蛋的场景，Ronit告诉Esti她要离开Esti: “Leaving again, Ronit? Why is it, do you think, that you’re always leaving or planning to leave?”Ronit:“Why is it that you never ask me to stay?”Sometimes I think that if she’d asked me, even once, to stay, I would have stayed forever. The Rabbis teach that we each hold worlds within us. Maybe both these things are true. But she never asked. And so I had to leave.因为她从来没问，所以我必须离开。

wtf is that?!!!!!!!! （BTW，第一操蛋的是Esti爱了Ronit一辈子，在最后move on，不爱了，选择留在Hendon和Dovid一起，即使她喜欢的是女孩子。

）但在电影里，她们当初分开是被Ronit的爸爸发现。

这一回，Esti一次次让Ronit留下，Ronit也一次次为Esti留下。

这大概是我最欣慰的地方，那个我熟悉的书里的Esti只在影片开头出现，现在有Ronit在旁边的Esti更加的有血有肉，仿佛内心的小宇宙一直在蓄势只等着爆发。

她会在别人评论Ronit改姓氏的时候替Ronit说话，被Dovid对峙真相时，几乎毫不犹豫回答“I kissed Ronit”。

在Esti以为Ronit离开后，她半夜又去到酒店，似乎是去寻找Ronit的痕迹，去找回点Ronit的勇气。

再次见到Dovid，她是那么的坚定与理智，“请让我自由，我没有选择，但是我希望我的孩子有。

” 这就是为什么我觉得Esti内心很强大的一点，她当然知道自己喜欢女孩子，留在Hendon嫁给Dovid，是她的选择。

Ronit的回归，不一定是她追寻自由的所有动力，却是她在追求自由的路上不可缺少的勇气来源。

这让她的违命，更加的有价值。

那她还是个虔诚的犹太教吗，我觉得是的，用小说里Esti说过的一句话：if God wishes to punish me, so be it; that is His right. But it is my right to disobey. --- --- --- --- We're disobedient to the novel——Rachel Weisz 这是在之后的采访中看到的一句话，真的是很喜欢了，因为这部电影修补了我对小说所有的控诉，修补了小说里最bother我疑问：Ronit对Esti到底是啥感情？

所以这里值得一大段来说电影里Ronit对Esti的爱。

去年在推上问小说作者这个问题，她回答：I don't think Ronit knows whether she loves Esti or not.你写了段爱情故事然后没有交代主角的感情，真的很伤害读者。

但在电影里，我没有片刻怀疑过Ronit对Esti的爱。

像上文所提到的，Ronit是个封闭缺爱的角色。

Hendon与父亲将她流放，她只能将这一切尘封起来，才能停止受伤害，停止对家的感情。

在纽约看似自由、快乐的Ronit，重来没有真正的自由快乐过。

能走进她内心的，只有Esti，没有其它人了。

得知嫁给Dovid的女孩子是Esti，她手抖着拿着烟。

老房子被Esti告白，她从疑惑到热情的亲吻她。

意识到这是不对的，她推开她说对不起，却在下楼后又情不自禁的再次亲上去。

第二天，她为Esti留了下来，乖乖在学校门口等着她下课。

Esti说：“我们不能这样下去”，她回复：“那我明天就走”，Esti说：“我不想你走”。

于是，她牵着她的手，带Esti逃离Hendon。

Ronit对Esti的爱，一点不少。

“为什么你不离开，Esti？

为什么不跟我去纽约？

”这句话可以用作当年，也可以用作现在。

Esti问她：“离开对你来说就那么容易，是吗？

” 她低下头，“不，一点不。

” 一句话，道出了Ronit所有的苦。

离开，更正确的问法是，为什么不离开。

Hendon是她所有疤痕的来源，在纽约不意味着伤痕会愈合，却能忘记伤痕的疼。

她开着玩笑说留在Hendon不如自杀。

但我们看到的却是，她为了Esti，一次又一次的留下。

她爱Esti，这个理由足够了。

“Ronit is bisexual or she’s gay for Esti. She loves Esti. It transcends definition. Esti is the love of her life and she happens to be a woman.”Rachel Weisz在一个采访中如是说道。

Esti是Ronit的一生所爱，这样的爱打破了界定。

Ronit的性取向标签在这里无足轻重，因为Love is Love，她爱Esti，其它一切都是次要的。

亲爱的Rachel女士，你不知道这是多么重要的一句宣言。

Ronit的爱不存在在小说中，电影里的表达也内敛且细微，因为Ronit从来不是能轻易表达爱的人。

在Esti和Dovid周五例行完公事后的第二个镜头，她高调穿着皮裙+丝袜下楼。

是她在昨晚听到了什么吗？

我们不知道，但是我们看到的是，随后的祷告中，她的眼睛直勾勾的望着Esti，眼神里全是怜悯。

她在Esti和Dovid吵架对峙的时候，就坐在房间外的阶梯上，所有的内容，她都静静听着。

“我觉得你应该离开他”，她随后对Esti说，语气里有难过却又坚定直白。

她在Esti请求Dovid还她自由时，试图劝说Dovid，话没说完却被Dovid打断：“别来插手”。

是啊，这是人家的家事，她不过是个外人。

但她收获的是Esti那句：“你回来了。

”当我想到Ronit，最难忘的是她的那双眼睛。

从开头在工作时的热情与专注，到酒吧里、厕所隔间、溜冰场上茫然与忧伤，到每一次充满无限温柔、怜爱、渴望的眼神看着Esti。

在这些之外，时常还种距离感。

某种程度上说，Ronit在Hendon确实也是这样的存在，只是个旁观者，局外人，无法融入，也无法离开。

直白的说，很多时候，就是没用——无法去联系一个死去的人，无法将自由给她一生所爱的人。

她在Hendon，只是引来麻烦，然后站在那里，无能为力的，看着Esti与Dovid各自挣扎。

当Ronit在机场候机的时候，电影似乎穿越回到过去，悲剧历史就要重演。

Ronit在机场椅子上睡了一晚，拿着行李，回去找Esti了。

她的违命是留下，多么的普通，却又艰难。

--- --- --- --- 电影的最后，是Dovid的秀。

Dovid在电影里，是Ronit的朋友，Esti的丈夫，同时也是宗教的象征、父辈的象征。

而《违命》区别于其它传统剧情的地方，很大程度上在于Dovid这个角色。

他是善良的，并且性格里散发着一种女性的阴柔感。

Ronit回来后，他邀请她住在家里，在别人指手画脚时，他站在Ronit这一边，他和Ronit也是有感情的。

但随着Ronit的回归，Dovid也察觉到Esti的变化。

在浴室慌忙的Esti，房间里突然凑来亲他的Esti，拒绝周五历事的Esti。

那种努力隐藏，假装一切都没事的状态被Nivola诠释得特别到位。

他所有的举动，只是出于想对Esti好，因为他看到了当初Ronit离开后Esti是如何“病倒”，所以在知道真相后他对Esti说的是：“Do you want to get hurt again?” 。

而对宗教，电影传达了宗教是个学习的过程，我们看到Dovid和学生们讨论《旧约全书》或者Ronit说父亲以前总是呆在书房读《旧约全书》然后看书评然后看下一本书评。

不同的基督教派别有不同版本的上帝，不同的人对教义也有不同的理解。

所以当我们随着Dovid的视角来到教堂，看到他对信仰的质疑，对去爱一个不能够爱自己的人的悲哀，对Esti与Ronit无法自由的爱彼此，对Esti无法自由的做自己，对Ronit无法在父亲的历史里留下自己的痕迹，所有的铺垫，都引领到这一刻。

心，跟Dovid悬在一起，他谈到老拉比最后的讲话，关于天使与恶魔，他们没有选择。

而行走与天使与恶魔之间的人类，我们被赋予了选择的自由。

“你(们)自由了” ，Dovid顺理成章的说出这句话，没有意外没有惊喜，却让我如负释重。

这时候的Dovid，也不仅仅只是个男人的意义。

他是朋友、丈夫、宗教、父亲。

这时候的Dovid，成为了更接近上帝的人。

--- --- --- --- 一个采访里，编剧兼导演Sebastián Lelio讲到他为三个人写了三个结局，即使这样会制造出一点毛病，但有着这样三个好角色的电影，是抑制不住不这样做的。

看，Lelio就是这么个以角色为中心的导演，如果你碰巧也爱她/他们，那真的觉得被Lelio照顾到了。

Dovid的结局，是在教堂外与Ronit、Esti相拥。

Dovid对她们的爱，不再单纯的被“男女不可触摸”这样的规矩所局限，他也自由了。

Esti与Ronit的结局，是去追逐爱的人，以及不再是逃亡的离开。

OST里，这段音乐名叫“For Love”。

这一次Ronit的离开，是我能想到最好、最轻松、最没有遗憾的方式离开。

Esti穿着睡衣跑出门追Ronit，Ronit捧着她的脸，眼里都是泪水，这是她在影片中第一次流下眼泪。

她对Esti说：“You're brave, and beautiful, I love you.” 每次想到这个浪漫又悲伤的结局都会让我情绪化，因为无论是Esti为自己的爱争取，还是Ronit说出我爱你，对她们来说都不是容易的事。

Ronit说：“你会告诉我你以后去哪的，对吧”，Esti点点头。

对Ronit，她带走了母亲的烛台，在父亲的墓地上为他拍下了“肖像照”。

拍照，是Ronit的方式表达爱。

她来Hendon最初的目的是缅怀父亲，现在她也用她独特的方式，做到了。

电影结局了，她/他们的生活还没有。

三个人的未来都有无限的发展空间。

我觉得和电影一样，这也是一个充满善意的结局，他/她们的未来取决于观众。

我想象的，是她们以后有个大HE。

这么多年的分离，她们都还是疯狂的为对方着迷。

现在终于能自由的相爱，还有什么理由能让她们分开。

我希望她们将来一起在某个地方养孩子，就在Hendon或者Hendon旁边吧，我不认为Esti会抛弃她所爱的这片土地，如果她离开，不就变成Ronit的后果。

在这里，一起做一对“叛逆”的couple，震撼这个社区。

Dovid也经常来探访，三个人又像是小时候。

--- --- --- --- 关于那场著名的床单、口水戏Ronit与Esti，是两个对女性之爱、对彼此的身体都不陌生的旧时爱人。

这里不需要小心翼翼的试探彼此或其中一方的第一次，不需要将衣服脱掉，也不需要唯美、观众友好/男性视角的镜头扑捉。

这场床戏属于Ronit与Esti，是野性与爱意的共存，是欲望的释放是对彼此的渴望。

这是两个人对对方疯狂到想要占有的状态，到了用舌头挖掘爱人口腔的每个角落，到了将口水吐在爱人的口中，并且渴望的接住，一次，又一次。

你看着她们驾轻就熟、一个姿势接着一个姿势的变化，都是那些年她们爱的见证。

小说里，两人小时候划破手掌做blood sister；电影里，她们交换唾液做lover。

这是只属于Ronit和Esti的行为，独特且深情，一点不恶心。

后续：Nivola透露导演安排口水戏的意义：Esti和Dovid这么多年的婚姻、周五历事没有让Esti怀孕，但在Esti与Ronit分离后的第一次sex，Esti怀孕了。

可以说，口水是让Esti怀孕的比喻。

Ronit让Esti怀孕了。

（导演的大脑太强大！

喜欢！

）对三位演员的表白：小说是Rachel Weisz在众多Lesbian文学作品中的选择，用了三年半的时间，将小说搬上银幕。

作为电影的制片人，她在前期剧本开发与后期制作方面投入很多精力，片场上她只是演员。

这部电影对她的意义很大，不仅是因为她付出了很多心血，还有这部电影对她的私人意义。

哪怕是在我看小说时，就能看出她和Ronit很多相同的地方，在她重新诠释下的电影里的Ronit，更是自带着致命的吸引力。

电影宣传期，看着她怀着孕，LA、NY各种宣传，screening Q&A、电话采访文字采访视频采访，一样不少。

接下来6月还要去巴黎宣传，年底去英国宣传。

觉得她为了这部电影付出了太多，真的就像自己的宝宝一样，一定要努力陪它到最后。

电影出来后，评价不错，票房也不错。

大家有夸她的、另一个Rachel的、 Alessandro Nivola的。

我想她应该是最开心的一个，因为当初想要改编这本书的最主要目的达到了，凸显三个好角色。

给您比心，希望您继续下去，找更多有趣的题材和角色，为自己也为其它好演员，制作出走心的电影。

对Rachel McAdams，从来觉得她是很会演戏的人，特别是喜剧和爱情片，个人觉得这种类型要拍好比拍剧情片难。

所以对所有惊讶于她在片中演技的人，只想说，你们从一开始就低估她了。

Esti，确实是个好角色，有着非常棒的角色弧，这样的角色不多见，把Esti演得如此有层次感的更无法想象还能有谁。

希望她今年也能借机有个提名……Nivola，就真的是一直被人低估无视了。

他在采访里说自己以前都是挑角色不挑导演，以至于最后他比电影好。

说话有点狂，但可能真的大部分是这样吧。

他现在就开始挑导演了，哪怕是演小配角。

我对他的第一印象便是《至暴之年》里一个只有两三场戏的配角，说明是管用的。

挺不担心他以后的事业，实力在这，方向也对了，人长得还很好看=。

= 感觉以后颁奖季会看到他。

更新一个自译双语字幕请品尝 (带犹太教注解)度盘 http://t.cn/EAypWOo 密码: nt0d外拐 http://t.cn/RguBIZu

1、離經叛愛（Disobedience，2017）的海報竟是劇透，怎麼有這麼蠢的宣傳呢？

2、電影運用了許多的手法讓情節工整與緊密，包括三場性愛的安排，頭尾雙扣，流水與玻璃的意象，以氣氛基調分章等。

情節推進與結果都十分合理，可惜，在電影史與思想史的脈絡中，沒有什麼新鮮、突出或深刻且特殊的見地。

3、從男人的一半還是男人（My Own Privare Idaho，1991）起，歸入家庭的同性戀就在文學、電影等藝術上被視為失去自我，此片抱持同樣不公平而停滯不前的觀點。

如果將瑞秋懷茲和瑞秋麥亞當斯的生活比較，不少人認為放蕩的瑞秋懷茲相對而言更擁有自我。

暫且稍等，這裡值得提出來的是，當瑞秋懷茲自我放逐去紐約，她在酒吧廁所和「男人」做愛，而且一臉愁苦，這說明了她仍沒有自由，因為自由歸根究柢是一種心境的問題。

兴高采烈地跑来看仙女和仙女谈恋爱，结果全程如鲠在喉哭都哭不出来。

自打[违命]公布选角之日起，多数人就已经对这部电影迫不及待了；而去年在多伦多电影节首映后，更是收获了无数好评，剧情、摄影和表演，无一不得到赞扬。

瑞秋·麦克亚当斯+蕾切尔·薇姿，女神平方罢辽光是颜值就足够能打，“双Rachel”组合，冲着卡司我就需要给十分。

(等等)

“call me by your name and I'll call you by mine”串戏了串戏了，回来回来。

毫不夸张地说，从去年宣布[违命]要在多伦多电影节公映那天起，我就开始期待了，心理预期设得相当高。

而在终于看完之后呢？

电影本身自然是表达上精致细腻，完全达到预期一点儿也不失望；更多的感觉则是——虽然提前知晓影片整体气氛压抑，看完还是要憋出一句：天啊太丧了。

怎么会这么丧噢……兴高采烈地跑来看仙女和仙女谈恋爱，结果全程如鲠在喉哭都哭不出来。

这个世界怎么会这样对待她们……看看她们俩啊，这样的女孩子不该得到她们想要和需要的一切吗？！

……对不起，真的很需要宣泄一下。

罗妮特是一名生活自在的摄影师她独立自由，十分享受自己的纽约生活。

然而一通电话从老家打来，父亲过世的消息把她拉回了这个从小长大的正统犹太社区。

在这里，一切都没有变，未来也不会有任何改变；除了，和自己有过短暂往事的艾斯蒂，嫁给了共同好友、教会继承人多维德。

这件事出乎罗妮特的意料身为拉比的女儿，当年两人的恋情正是罗妮特被驱逐的理由；罗妮特和艾斯蒂的重逢时刻，一开始看似拘谨有些隔膜，实际没用多久就发现，两人之间依旧爱意汹涌；这不仅给他们俩带来了麻烦，更给身边人、给整个小镇，都带来了意想不到的悄然变化。

过去的时光扑面而来，被未了旧情缠绕的他们，在这处于禁忌束缚之下的小镇里，又会做出怎样的抉择？

①我要爱你，没什么能阻挡罗妮特回家参加葬礼，在此之前因为同性恋情被发现，她与父亲已经快二十年没有通过电话、或是产生任何形式联系了。

接着她偶遇曾在一起过的幼时同伴艾斯蒂和多维德，本来就尴尬的气氛更加理不清。

几个人一开始有意回避谈起过去但爱如潮水根本拉不住阀门，重逢时在家中寥寥几句交流，到晚餐桌上的对酒示意、互换眼神等，一切感觉都那么熟悉。

罗妮特和长辈顶嘴，艾斯蒂偷偷笑似有似无的隔膜，很快就消失得无影无踪。

她们之间的电流一点也不陌生。

即使两人各自的生活都有起伏：罗妮特还没了结关于父亲的遗事；艾斯蒂在学校教书、倍受尊崇；仍旧没有什么能阻止两人被引导向彼此的方向。

短暂的磨合后，两人卸下了十几年未见期间筑起的心防她们热烈地亲吻，她们谈起这次重逢的契机，谈起艾斯蒂想要联系罗妮特，等等等等，前因后果；她们谈起这十几年来发生的事情——其实，也没发生过什么大事；

当年恋情被发现后，罗妮特被驱逐，艾斯蒂被“治疗”镇上的拉比劝她与男人结合、从而“思想上的病”就能好转；艾斯蒂当时选择了顺从，选择了嫁给最好的朋友，一个好人。

而她们此次重聚后的欢愉，也时刻在镇上居民的眼皮底下不仅是罗妮特与邻里不合，艾斯蒂和多维德的夫妻关系也从未有过光明。

两人都在这段令人窒息的关系中找不到方向艾斯蒂无法真正爱上多维德——没错，多维德是个好人，但“凑合”无法使她快乐；多维德无法使艾斯蒂爱上她——是的，他是个好人，他也毫无办法，他无法给她带来快乐。

和已经远远逃离的罗妮特不同的是，艾斯蒂和多维德依旧十分虔诚，他们仍然生活在犹太教的陈规之下；他们把心和生活献给了犹太教、献给了社区、献给了家人和朋友、献给了彼此。

而他们的自我，则所剩无几。

躲开所有人，她们用欢爱释放情绪，掩盖悲伤

受尽了精神折磨的艾斯蒂，连和多维德吵架爆发时都明显是隐忍的

只有在罗妮特面前，她才能完全做回自己自己，那个她想要做的自己。

面对着罗妮特的相机镜头，她放松地笑着，指间夹着香烟，眼里波光流转。

此刻，她是个完整的人了。

她能够自由地倾吐、微笑、尖叫、呻吟。

一切她想要的，在此时、此处，她都可以得到。

在其他人面前，这全都不可能发生终于，困于三角恋情中的三个人，都直面事实并做出了选择。

一次出走，一次谈心，一次仪式影片开始得波澜不惊，结束得也同样波澜不惊。

多维德的发言，最后的离别，算是平静湖面上蹦去的小石子吧。

但一直以来，要改变艾斯蒂生活中的一切，就差这颗小石子。

那么，我给你自由不如给我们所有人一个自由。

至于艾斯蒂和罗妮特最终会不会一起走？

重要的是，他们的人生终于有了选择的权利，新生才刚刚开始。

②离经叛道，违命，为自由我想起李安在[喜宴]里亲自饰演的那个客串角色有句台词：

传统这种东西，有些方面真的是大同小异传统中国人释放性压抑的办法，如[喜宴]中的呈现就是闹婚宴；而我们再看[违命]中的传统犹太文化气氛下，主角们的性压抑，又何去何从？

片中的这场迟缓的释放过程，已经不光是情爱方面的了——

片尾这个拥抱，得到释放的是三个人这场站在传统禁锢道德边缘的三角恋，不只是爱与性的缠斗，更是追求自由、追求自我的漫长旅程。

而这场“违命”，不仅是艾斯蒂的“违命”，更是他们三个人的“违命”。

[违命]根据英国作家内奥米·阿尔德曼2006年出版的处女作同名小说改编，主题倍受争议，但这部小说还是收到了好评，她因此也获得了当年的英国“橘子文学奖”新锐作家奖(Orange Award for New Writers)和2007年《星期日泰晤士报》青年作家奖。

阿尔德曼在“橘子文学奖”展示《违命》她出生在伦敦，父亲是英国犹太人历史专家杰弗里·阿尔德曼；环境影响和成长经历之下，她十几岁的时候便成为了女权主义的有力倡导者，她在生活和职业生涯中也一直是妇女运动的坚定支持者、拥护者。

她的作品，如去年获得“百利女性文学奖”(即原“橙子文学奖”)的《权力》一书，就是受到了当今女性运动的启发。

她提倡年轻女性接受自己的能力，并在年龄更大的女性中唤起同样的力量。

她不同意男人或女人比别人优越的意识形态，她认为所有的人都应该被平等对待。

她对妇女权利的观点和支持对她一生的工作产生了巨大的影响。

而《违命》的写作，也使她自己选择拒绝了传统犹太人的生活。

主创们在去年多伦多电影节导演塞巴斯蒂安·莱里奥在此之前的一部电影，是获得了今年奥斯卡最佳外语片的[普通女人]。

由此也可见，莱里奥非常擅长从角色出发，探索女性少数群体的内心世界，营造出如此细腻而微妙的影片氛围。

蕾切尔·薇姿在接受采访时说，艾斯蒂在“试图将深厚的宗教信仰与自己的性身份统一起来”。

这个故事关于禁忌之爱，是一个讲述个体难以适应的故事，是一个自我实现的旅程。

拍摄现场的两位女主角瑞秋·麦克亚当斯是第一个看过剧本的女演员，她马上就觉得自己能够理解并想扮演艾斯蒂。

薇姿曾参与过瑞秋主演的泰伦斯·马力克执导电影[通往仙境]的拍摄，她们俩相识并一起短暂工作了一天，但当时两人没有什么深入交谈。

薇姿说，“我很欣赏她的作品，她能够驾驭的范围和微妙程度，她的诚实和真挚，当然还有她在银幕上散发出的光芒。

”事实证明，她们的工作方式是相似的。

在拍摄之前，两人都在私下做准备，避免在片场的分析和辩论中只凭直觉行事、在拍摄时迷失在故事中。

化学反应不是一种你可以制造的东西——“它要么存在要么不存在”和瑞秋在一起，薇姿表示她发现了一种即时的信任感，一种开放和脆弱。

瑞秋有着强大的内在力量和信念，有一种道德上的坚韧。

“爱上她实在太容易了，我认为她饰演艾斯蒂是一个奇迹。

”全世界都是这样认为的——瑞秋的表演受到了百分百的好评，颁奖季之初提名最佳女演员的呼声就特别高。

瑞秋今年生下一名男孩后首次亮相，出席翠贝卡电影节瑞秋自己则觉得，让她接手这个角色的原因实在太多了。

剧本中的每个人物都如此丰满，生活中都有很多自己的事情要做，他们交相辉映，而主角之间的三角关系对她的演绎来说是全新的体验。

同样，她也提到了以前和薇姿的那次短暂合作：“还挺有意思的，我一直希望我俩能再次合作，因为她是那么非凡的一个人——于是我抓住了这次机会，真正深入了解了彼此。

”而为了艾斯蒂这个角色，她也做了大量的研究。

瑞秋在拍摄现场所有的宗教中，都存在着很多矛盾。

在犹太教中，团体是宗教的一部分，有一种一致感，看上去很难在里面个性化。

但当她深入研究时，她发现这根本不是真的，这只是局外人的观点——个体其实有着很多矛盾和挣扎。

这对她来说非常令人惊讶，犹太教的社群看起来和真正身处其中时很不一样。

例如在犹太教中，女人是受人尊敬的，母亲也是受人尊敬的，但是在这种崇拜中，女人在礼拜时也必须与男人分开坐。

瑞秋总是对这所有的矛盾感到困惑和有兴趣，她意识到有很多规则你不必一一遵循，按照正统的说法，你必须遵循其中的大部分——但不是全部。

这就是艾斯蒂的生活，要么学着接受，要么完全拒绝艾斯蒂有时会迷失在其中——这里没有多少回旋的余地，她必须选择一条路；但最终，她找到了中间地带，一个漏洞，一种她信仰的方式。

上帝给了她自由意志，她选择不服从。

她仍在她的宗教里，但她选择违命。

“祝你长寿安康”，也希望你，为自己活一次，去违命吧。

-文： YorkshireViking 文章源自微信公众号：电影解毒、

lgbt题材相对于大众题材来说是小众，而同志相比拉拉的影片数量、质量又略高一筹，不过播放资源都很难找。

之前的拉拉电影如《夜幕低垂》看起来居然没有字幕，也真是让人大跌眼镜。

一部影片的成本投资、票房跟受众密不可分，当然这死循环又回来了，从通常的思路来说。

不过从2000年以来，尤其随着最近十年女性主义的崛起，一大批优秀的女性导演、编剧、演员逐渐开始出现在荧屏，走入lgb题材，探索男女性别标签后的人性复杂的内心、那些捉摸不定的心绪、无常而冥冥中的情感，比如《违命》女主Ronit（蕾切尔·薇兹）原来是《宠儿》中的强势莎拉公爵夫人……这让荧屏添上了丰富的人性、鲜活的人生、真实的触感，也涌现出许多很棒的作品，比如豆瓣上上千或上万人想看或看过的，像《同心难改》《卡罗尔》《同志亦凡人》《The L Word》等。

标签是一个偷懒的词语或做法，它让我们简单粗暴地对一群人、一件事、一些回忆归类，比如男女、同志拉拉、白黄黑种人、正常怪胎诸如此类。

可是每一个标签下都是一个个活生生的人，一个有血有肉不完美的有着自己悲欢离合、生死离别的个体，有着真实而鲜活的灵魂。

在虚幻的影像世界，我们的八识不断种下轮回的种子，情不知所起。

情不重不生娑婆，爱不深不堕轮回。

在这其中，文化、宗教、习俗、道德等元素是比占据不同的位置，而情感扮演了超越或者许人以自由、民主、平等的功用。

而在世俗谛，这是一件再自然不过的事儿，人们会信仰太多的东西，比如金钱、爱情、权势、影响力。

在我们独居一隅的空间，释放出人性的折射，或恶或善，或百千万种千丝万缕的情绪、心态，不同时期看有不同的诠释。

比如《廊桥遗梦》，合乎心心相印的与合乎道德的，自由放飞的与稳定可靠的，命运交织在一起，如何说出我们将要通往的道路是癫狂与明智？

在《违命》的开头，观影人便会猜想出纽约Ronit有故事，不过撕衣服表达怀念的犹太教做法，包括影片中的一些犹太教习俗，那个带解读版本的最好不过了。

如果看过一遍重新再看，家乡Esti是关系的主动者，也是推动整个剧情发展的女主。

在她沉默而平静的外表之心，内心一直燃烧着，算时差，活在对纽约心心念念的人的情感流动中。

人尤其是女人，似乎有两个世界，一个是内心世界，一个是现实世界。

比如《时时刻刻》中伍尔夫姐姐说羡慕她，她有一个作品中的世界，一个现实世界。

给自己创造一个新世界，是否就是幸福的？

或者说无所谓幸福，只是一种别样的体验罢了。

Whenever I'm alone with you, You make me feel like I am free again. 显然，Ronit、Esti依然互相爱着，在音乐迸发在旧居房间，忍不住回到小时候的情境，于是水到渠成，接着聊天，整体很自然。

再到教区严格的规定，人们的眼光，压抑许久的渴望，口水戏像她们曾经熟稔的样子，Ronit离开回来，Esti到两人眷顾的宾馆看是否怀孕，邀请纽约一起住，牧师给妻子和所有人再谈选择，给妻子和所有人大呼自由：you are free！

教堂外的拥抱真暖，称得上是“神之拥抱”。

最终，Ronit离开，对Esti终于说出“我爱你”，一个开放式结尾。

有人猜测她会去纽约，我想这对于导演来说这是一个明智之选。

另外，Ronit担任制片，在好莱坞一般是“制片人制”，制片人说了算，所以可见Ronit对角色的理解相当深刻，而Esti演技深沉，越来越爆发。

我们大可设想，她们最后幸福地生活在一起了。

命运，并不是固定的宿命论，而是我们的内在选择。

一生该如何度过才无怨无悔？

《时时刻刻》的三段人生，一段死亡，一段离开，一段接受，最后结论是直面人生、活出人生。

一般人对爱不怂，问题就解决了50%；lgbt对爱不怂，问题就解决了80%。

其实所有人都是，有勇气面对自己的内心，敢于正视它，至少对自己真实而丰满。

二刷，两大女神的演技没得说，就是剧情贼无聊，聊胜于无，一句话就可以概括：薇姿回家与小情人旧情复燃的故事，两情相悦的两人最后在世俗的压力下还是分开了。

虽然剧情实在是无聊但两女神演技很能打动人

薇姿从纽约回犹太社区参加老父亲的葬礼，遇见了曾经的小情人瑞秋，她已经结婚了现在是一名教师。

一天瑞秋在超市买完东西出来后看见了薇姿，两人有了不易的单处机会，回到家中后两人终于按耐不住，亲热了起来。

但理智战胜了冲动，于是两人便四处溜达，去了大树下，

去了网球场正在亲热时被不速之客打断，回到家后的瑞秋感觉对不起丈夫于是第二天故意跟薇姿保持距离。

二人坐地铁来到了城市的另一边在没人的拱形隧道内开始了，又开了房，于是二人大战了一番。

针对对方的私处展开了无耻的攻击，主攻方是薇姿，受攻方是小可爱瑞秋，

两个女神这么搞谁能没有反应啊？

回家后的瑞秋心思早已不在丈夫身上，拒绝了丈夫的合理要求。

丈夫知道瑞秋又重操旧业了于是两人大声争吵，丈夫邀请薇姿家中做客并发出了逐客令。

薇姿在机场买了票被瑞秋丈夫接走了，丈夫正欲对薇姿开喷时瑞秋从二楼下来，丈夫说感情出现了裂痕。

说完后三人参加了犹太教堂，一大群人都来了。

丈夫不知怎么二次离场，一副很失落的样子。

第二天薇姿真的走了，坐上出租车后瑞秋穿着睡衣赶了出来，对薇姿进行了最后一吻。

McAdams的表演无疑是压倒性的，她屈服于又轻视，她完成着众望所归的期待又从精神上独善其身，她目睹着荒乱的世事也接受着希望的世事，是刻意又是自然，她眼里尽是畅快，浸满了悲而不伤的自由，随时准备释放天性做一件必须要做的事。

这个角色非常高亮，倏而又过分压抑，隐忍而蠢蠢欲动，像一只意欲触碰又侧身收回的手，而这就是这部影片的关键。

她结婚了，怀孕了，她该怎么办呢。

可以索性忘掉过往，作一段露水情缘，然而随意回顾一下那些在青石板小路边你来我往的试探，白桦树下轻柔的掌心相印，青砖石墙边缠绵的深吻舔砥，你还是不得不承认，你见到她的时候就明白，你一直是惦记着她的。

Esti真是非常让人心疼。

自从Ronit回来后，她的目光就无处安放，不是在躲避Ronit，就是在追随Ronit；太清楚自己对Ronit的迷恋，反而要在她面前故作镇定，甚至疏远；但是每当Ronit说要走，她都不知所措，只会说what。

但是Ronit呢？

为什么可以那么潇洒，可以说走就走？

她对Esti是爱呢，还只是缅怀过去，亦或是对传统社区的反抗而已？

她和Esti的那场床戏和她在知道父亲去世后在酒吧里和一个陌生男子的宣泄，是一回事吗？

好吧，那肯定不是一回事，不过这件事的意义对Ronit和对Esti似乎是不对等的。

我可以理解Ronit在Esti问“我能去哪儿”后保持沉默，但是后来，她为什么又要Esti搬去纽约和她在一起呢？

我在Ronit身上看到很多矛盾的地方，也许Esti也看到了，所以决定暂时不跟她走了吧。

我想，Ronit是爱Esti的，after all，what is there not to love? 但是爱，对每个人的分量是不同的。

对于Esti，她爱谁，定义了她是谁，Ronit曾经是她整个世界，她一直在等Ronit回来。

对于Ronit，自从年轻时候被放逐纽约，虽然可怕，但也自由了，她的世界从那时起就一下子变宽广了，她自力更生，已经小有名气（家乡的人也见过她发布的照片），她拥有很多朋友，身边总是热热闹闹（“i am hardly alone, i have a lots of friends"), 最重要的是，她可以斩钉截铁地认定自己在纽约的生活是快乐的，Ronit从没想过会再见到Esti。

所以虽然Esti等待甚至计划了两人的团聚，对于Ronit而言，这是个意外。

Ronit顺着Esti的节奏让一切发生，是有对过去的缅怀，也有对压抑社区的反抗，甚至有帮助Esti解放天性的意图，但我愿意相信， 更是因为她再一次爱上了Esti。

只是当Ronit意识到自己对Esti的爱的时候，Esti也成长了，她们的爱让她变得勇敢，获得了自由，但是那份迷恋却也因此不再是Esti整个的世界了。

也许她们最终还是会走到一起，还有的是时间。

半夜被猫咪推倒杯子的声音惊醒。

大抵本来就因为电影带来了不安的情绪，现在清醒的不像半夜三点。

这篇影评大概还会更新。

不知道迷迷糊糊写下来的，明天看到会不会后悔。

看完预告片就心里一咯噔，果然看完电影自己又双叒叕哭了。

总说看电影不要戏那么多代入感那么强，可揪心的疼就像又回到了辰离开的那天，觉得空气被抽离了自己。

有的评价说感情戏来得突然，没有由头，可这种一点就着的情愫，又要怎么解释多年来深藏在心里，幻想过几千遍的重逢。

看到最后，恍然大悟，这一切都是Etsi主动选择的。

她自编自导了这一出，小心翼翼确定了心意。

坚持太困难，选择结婚，大概是懦弱和屈服，没有离开的勇气，只能苟且偷生。

选择喊她回来，真的是自私了。

自私的想试探自己的内心。

幸运的是Rotni的不顾一切，可这样，却让Rotni又失去了一次。

失去一次已经够痛苦了，再失去一次的时候，至少知道你找到了自己想要的，多少宽慰了一点。

宗教带来了太多的压抑，但至少是以宗教之名。

生活中的这些压抑，又是什么强加来的呢。

《Disobedience》是2017年初拉子社群盛传的大片。

9月10日在多伦多影展首映。

英国女作家Naomi Alderman第一部小说，2006年获得新秀作家奖、犹太创作奖等肯定。

Rachel Weisz(瑞秋·怀兹)相中这部作品，因为她一直在找寻两个女性为中心的故事。

她担任电影制作人，同时出任女主角Ronit，邀请智利导演Sebastián Lelio负责导演及编剧。

另一位女主角也是名叫瑞秋的Rachel McAdams(瑞秋·麦亚当斯)饰演Esti。

三角关系里的Dovid由英国男星Alessandro Nivola演出。

Dovid的角色在某些方面很像他演过的《Laurel Canyon月桂谷》。

首映观众的反应很复杂。

传出来的第一个赞美，认为两位女主角的银幕默契很好。

大家最在意两件事：(一)床戏在原著里只是轻描淡写的一段过场，有人形容电影版是insane，总之超出原著，甚至有点kinky(不管是为了行销目的还是诠释方式)；(二)Esti的结局和原著干净的收尾不太一样，比较开放。

书里Ronit和Esti的角色塑造刚好相反，前者越看越摇头，后者越看越喜欢。

电影版把Ronit改编得较为讨喜，从原著的财务分析师，变成摄影师(又来了)。

书中纤瘦的Esti是很有后劲的角色，她才是实践Disobedience的意义。

回来谈小说吧。

我不喜欢书中使用lesbian，这只是反叛的旗帜，还称不上感情的核心。

Disobedience彰显的反叛并不是禁忌的同性爱情，而是勇敢质疑传统犹太社会的封闭压制。

三个角色Ronit、Esti、Dovid用自己的方式挑战，呈现不同的层次，应该在保守的犹太社群引起很大的反思。

这本书对于不可怀疑上帝的基本教义提供不同的声音。

每个章节分成两个视角，第一个是全知观点，通常先从一项犹太传统或经典说起，接着描述人事物，推动故事。

第二个是Ronit的视角和她的冷嘲热讽。

Ronit是伦敦近郊犹太牧师的独生女，四岁丧母。

从小鬼灵精怪和传统社群格格不入。

大学被送到美国念书，毕业后在纽约自力更生，从此没再回乡，直到八年后父亲过世，她回来处理丧事，发现青春时期的恋人Esti嫁给一直辅佐父亲教会执事的堂哥Dovid。

Ronit就像典型的纽约客，好发议论不愿沉默。

传统社群的每件事，都被她揶揄一番，现代读者跟着点头附和。

她自知在家乡不受欢迎，便拿禁忌当成攻击武器，在正式晚宴上胡扯要和同性伴侣成家生子，还在烦恼精子来源。

事实上，这都是谎言。

她在纽约确实有过同性恋情，但是在故事进行式，正和已婚男上司藕断丝连，直到后段被对方老婆发现，以辞职收场。

我猜想为什么作者把Ronit塑造的有点自私自利虎头蛇尾？

因为一走了之不是反叛。

勇敢反叛是坚持站在原处试图改变。

(电影版把已婚男上司这段删掉了)小说开头第一章是垂垂老矣的犹太牧师强撑着病体宣讲，最终不支倒地。

这个隐喻，象征传统时代结束。

众人忧心谁能继续领导社群，Dovid是不是够格的继承者？

Dovid是书中难度很高的角色。

他是Ronit年长四岁的堂哥。

就读神学院，长期跟在Ronit父亲身边学习。

他一向沉默，没有野心，没有社群魅力。

他有头痛的隐疾。

年轻时有段时间在家养病，透过Ronit的关系认识了Esti。

三个人常常梦想未来的计划，只有Ronit远走高飞。

Ronit常拿心理医生的话当作挡箭牌，“你只救得了自己，救不了别人”。

Dovid一直对犹太牧师的角色保留态度，坚持不想上台演讲、宣讲。

教会委员觉得他太没有自信。

Dovid也担心众人对Esti的态度会变本加厉，因为传统要求牧师娘必须更“体面”。

教会委员竟想把Esti安置海外，眼不见为净(就像Ronit一样吗)。

这个神圣到理想化的角色，在书中是个大爱包容的人。

他早知道Ronit与Esti过去的关系(其实小社群早就传言)。

据说电影版的Dovid本来不愿意Esti离开，书里的Dovid在目睹Ronit与Esti在床上，之后两人有段告白。

Esti坦言她和Ronit早有恋情，而且从未改变(性倾向)："It has always been this way with me. No other way. I think I will never be any different than this."(吊诡的是原著的结局是两人有了下一代，没有分开)Esti追问Dovid，既然早知两人关系，为什么还娶她？

Dovid不忍心Ronit离去造成伤害："I didn't want you to shrink like this. I though I could keep you safe. I was wrong. I'm sorry."Dovid接着主动同意Esti离开，不论是不是跟着Ronit一起离开。

他最后成为教会牧师，不愿意像过去扮演伟大的领导人。

有人离开投靠别的教会，有的主委转移阵地营利。

他努力在旧社群开展新气象。

说到真正的灵魂角色Esti，大概最令人心碎和最义正词严的对白都留给了她。

她在学校教书。

Ronit回来当天，她一直逗留在学校迟迟不回家。

末了在学校遇见一位年轻漂亮的女同事，书中描绘她感受到女同事的肌理毛发和散发出来的体热，唤醒了Esti即将来临的欲望。

在书里，Esti一直期盼着Ronit，她是欲望的一方，主动吻了Ronit两次。

起初Ronit自认往前走了，过去已经过去了。

后来她向Esti对质，妳为什么从没有求我留下来？

Esti受不了拒绝，宁愿不要开口。

因为Ronit念书后讲的全是留在纽约的计划。

Esti为什么会嫁给Dovid？

其实我们可以理解，在传统压力下不得不进入婚姻。

但是Esti有“更好的理由”。

她以旧约圣经的David和Jonathan感情为例。

很多人将它解释为同志恋情(见：约拿单)。

大卫王爱约拿单超过对女性之爱。

后来约拿单战死，大卫王娶了约拿单的姐妹Michal。

(这本小说有许多圣经隐喻)Esti对Ronit提过她的不服从主张："Sometimes I think that God is punishing me. For what we did together. Sometimes I think that my life is a punishment for wanting. And the wanting is a punishment, too. But I think- if God wishes to punish me, so be it; that is His right. But it is my right to disobey."（有时我觉得因为我们在一起而受到上天惩罚。

有时我因为欲望受到惩罚。

其实欲望本身也是种惩罚。

如果上天要惩罚我，那就来吧，这是他的权力。

但是我也有权力不去服从。

）最后Dovid在教会不顾反对引介Esti站在台上，公开她曾向老牧师表白有女女欲望。

老牧师安慰她，欲望本身没有错，但是实践欲望是被禁止的。

建议她嫁给安静不多要求的男子，而且不要再谈论。

Esti认为“这是错的”。

因为上帝既然赐与人类说话的能力，人类就该创造而不是催毁说话的价值："I have desired that which is forbidden to me. I continue to desire it. And yet, I am here. I obey the commandments. It is possible as long as I do not have to do so in silence."（过去我有禁忌的欲望，至今仍是。

但是我没有逃避。

我愿遵守诫律，只要不是强迫沉默以受。

）原著有些逻辑，我不表赞同，不是我强力推荐的书单。

但是就女同主题，这本小说自有主张，而不是泛泛的感情故事。

电影宣传将逐渐传播，当越来越多人只注意床戏和吻戏，别忘了原著对抗僵化体制具有强烈不服从的精神。