暴疯语

不得不说黄晓明不是一个运气好的演员。

年年出现在各种烂片排行榜上面。

要说黄晓明到底有没有演技了，我觉得还是有的，毕竟人家也是拿过金鸡百花奖的。

只不过他的烂片要么票房很高，要么话题度很高。

所以让他这个烂片标记贴得特别牢。

就暴疯语这部片子而言，我觉得黄晓明的表演还是很不错的。

这个片子宣传海报刘青云和黄晓明双男主，甚至，刘青云在前面。

但是看过就知道了，黄晓明才是绝对男主，因为刘青云在这部片子里面大部分的情节都是生活在黄晓明的幻觉中，而这些幻觉也是黄晓明自己经历的事情。

一人分饰两角，一个是精神病医生，一个是精神病患者。

矛盾而冲突。

他知道自己生病了，他把自己当做自己的病人来医治。

整部戏的高潮点就是黄晓明自己与自己的斗争，也是他演技爆发的时候。

所以不得不可惜，这部片子并没有取得好的票房。

故事真的不错，黄晓明的演技也不错。

然而黄晓明就是这种运气，烂片大爆，好片没水花。

哈哈哈哈

华语影片甚少有制作纯良的悬疑类作品。

许多影片，要么逻辑上纰漏百出，要么误入歧途，最后成了恐怖片。

《暴疯语》无论从故事的繁复，还是演员的投入，都可算作是同类型题材的上乘之作。

影片讲述的是范国生（刘青云饰）患有精神疾患。

因病发作，他杀了妻子。

后经医生周明杰（黄晓明饰）的治疗，他痊愈并重返社会。

不料事情很快再度失控，有个老汉在范国生家的顶层被人杀害。

范国生被警方锁定。

周明杰医生主动为他开诊。

经历一系列事变，最终，真正的病人一一那个凶手一一从幕后现身。

看这类电影，观察作品中人物的病情，也就变成观察故事的过程。

病人的精神分裂越严重，故事往往也就越扑朔迷离也就越精彩。

《暴疯语》建立在多个病人之上。

这种设定让故事有了足够多的线索与迷离状态，而其结局出人意料，让观众获得豁然开朗的欣喜。

值得一提的是：这部影片是李光耀导演的处女作。

多年来，他跟随徐克、刘伟强、尔冬升等知名导演做副导演，他已经在电影创作上积累了丰富经验，拍摄时自然会有很强的把控能力。

此次倾力打造一部以精神分裂为主题的影片，即是证明。

而选择刘青云和黄晓明这对“青黄”组合，则可见导演的独道和远见。

黄晓明在影片中饰演精神病医生。

当他的精神世界开始一点点崩溃，由紧张到惊慌，由愠怒到躁狂，由崩溃到绝望，由挣扎到自伤⋯⋯作为观众，我们由此看到了故事的清晰走向。

与此同时，我们会发现《暴疯语》里是个疯狂世界。

在那里，即使慈眉善目者背后，也有着面目狰狞的真相。

导演正是用这一系列貌似匪夷所思，实则合乎情理的故事与人物，映射出这个世界的荒谬。

对观众而言，视觉与心理正遭受双重刺激，这种奇妙的感觉只可意会不可言传。

刘青云的表演实在精彩。

我正是因为他，坐下来观看此片。

果然，不虚此行。

（2020-4-25于宁波)

大家都说教主演技问题 我觉得教主演技还是及格以上的 方中信的演技不错也超有存在感 但是导演你给他安排的这个角色作用没凸显出来啊 跟薛凯琪的角色合并一下就强烈多了 这个剧最大问题就是虎头蛇尾 草草结束的让人摸不着头脑 想模仿禁闭岛没模仿出来 最后一点也不震撼 导演编剧最后是钱没到位还是咋？

（影评也要像这个电影一样戛然而止）

搏击俱乐部这种类型不是谁都能玩的转，虽然不是鬼片的范畴但是电影真心没有什么悬念，太明显的铺垫，看着开头差不多知道剧情的走向，当刘青云在天台跳楼那个桥段以后后面要演什么几乎都猜到了，没有什么悬念，但是有一点惊悚。

故事小冲突不断感觉看点不足，而且各种小铺垫过于明显，这样的人格分裂让我想起来《魔警》后一步有警匪片的色彩浓郁，加上人格分裂的这个特点整部电影真的很精彩，但是看这部电影总觉得没有发挥真正的实力，可能如果是文学作品可能会更好。

托广电的福，内地上映的片子里不能出现代表虚无的“鬼怪”，催生了大堆的心理惊悚悬疑片。

弄出许多幌子，到最後把责任归咎于人为动机。

所以表面上还有“鬼”的东西，都烂掉了，专攻心理惊悚的，反而还有了成功的可能。

看完《暴疯语》，霎那间很难定义其质量问题。

不能说好，的确没什么亮点。

但也不能说坏，除了一惊一乍的鲍起静，也没有太值得嫌弃的地方。

同样是惊悚心理片，这片子比不过去年的《催眠大师》，名字和宣传都搞得极具阵仗，说是“脑洞大开”，实际上比起诺兰或是《催眠大师》的脑洞，显然都不够格。

在叙述了一个简单的故事之后，片尾还表达了对“精神病患者”的关怀，然而精神病患者并非传统意义上主流关心的弱势群体，衔接显然亦多此一举。

直观就是，电影开头非常好，通过代入范国生（刘青云饰）的故事展开另一位主角周明杰（黄晓明饰），新意而精到。

但后面却是走向了平庸，方中信的角色非常多余，他与鲍起静一样，承担的任务就是凸显范国生、周明杰两位角色的心理变迁，尚有作用，而对叶璇的期待，与片中其出场一样，完全是昙花一现了。

但华语电影中这类片子的确是很少，加上刘青云演技精湛，黄晓明帅气依旧，剧情尚有气场可以支撑。

想象下倘若换了新人来出演，效果自然是大打折扣。

故事是个简单的故事，乍看刘青云的主角，细看才知主角是黄晓明，如果不是电影看得多，熟悉关系铺垫，这种新意转换多半让人不适。

范国生是一位杀妻犯，在後来的精神鉴定中被认为其精神存在分裂，故而被送进了精神病院，免于被起诉判刑。

周明杰是范国生主治医生，自负地认为自己已经治好了他，同意放他出院回归社会。

前部分一直围绕范国生叙事，直到他再次“杀人”（误杀），周明杰（在心理层面）正式登场，因为自负自傲和害怕，选择了帮范国生掩盖罪恶，最後却落入了自己的心理梦魇。

在周明杰杀害死范国生误伤的吸毒者时，周明杰的正常人格与“心理梦魇”对抗就开始了。

在密室一段的监控中，刘青云的角色实际上并不存在，一直是周明杰自己和自己的较量，导演和编剧給观众幻化的是“范国生”。

当然一如既往之作，导演在最後用了大段“真相”镜头来解读谜团，观众也“恍然大悟”。

但这其中并没有“隐喻”。

最後解答的手法是导演给的，而不是观众代入后可以察觉出来的。

唯一的隐喻只有一处，就是周明杰幻象看到曾经的自己和母亲，他在正常状态下看到了自己的执拗。

因为伤害，固有的遗传病，所以才刻意伪装成正常。

实际上编剧想说的是，不要怕，要正视。

在最後，周明杰“杀死了”自己的潜在负面人格，“负面人格”一直在让他放开（掩灭），最後他給了自己一刀。

在周明杰进入精神病院後与范国生会面，周再次抖出了一个谜底，原来真正杀害吸毒者的是他。

但不知为何，周没有对警察或是其他人说出口。

范国生反而表现正常，觉得横竖人生没意思了，乖乖进监狱吧。

方中信应成为院长，在像医生看病人一样看着周时，周未来的命运如何，到底是没有给出交待。

其实本片还可以给出另一个谜底，那就是方中信。

片子里对他没有过度刻画，但在周明杰的每一步异常行动中，方都参与了其中：警察找周谈话、周在与方吃饭时暴怒，周回医院取药时被方发现……不可能否认，方的种种手段，不是没有目的的。

往深了想，也许方一早知道周有问题了，再一步步策划到上位。

但就片子的长度和内容，这一点明显是过度解读。

李光耀在《暴疯语》之前，只拍过一部低成本惊悚片《恶男事件》，这个作品算是大银幕的首秀。

除了角色设置不够缜密，包袱抖得不够多，宏观化的对抗到自我剖断过度不够自然外，都还值得肯定。

我是在院线电影基本都看过之后没得看了才选择这部的，怎么说呢，虽然不够好，但还是可以有，让电影暴风雨来得更猛烈些吧。

首先我要怀着激动的心情没羞没臊地赞美它。

这大概是我在夺命金和桃姐那一年之后看到的最令人惊喜的港产片，再努把力可以够一够我心中的旷世奇作《神探》。

首先，这是一部类型片，以犯罪和心理学为题材的惊悚片，惊悚片里的样板间——半吊子影迷们别拿“我一开始就猜到了医生就是精神病”或“医生精分”来说事（催眠大师也没少被人这么说），这些东西我都不用看电影光看海报就猜到了好么？

既然是类型当然难免有套路，但一部优秀的悬疑或惊悚片总会让你感觉自己猜到了what，但是仍然好奇how，甚至后来发现what也不完全如你所料，这种被抻着的观影体验才是魅力所在。

比如一开始你会以为是岳母出于报复一定会挑拨范国生再度发病大杀四方，然后你会觉得周明杰在治疗范国生的过程中自己中招，再往后你知道了哦原来范国生是周明杰精分出来的一个人格——等等，那他什么时候开始分的？

范国生存在吗？

什么时候存在着那个真实的杀妻犯，又是从哪个时间点开始作为医生的分身？

每一个桥段都似曾相识，又不容易一眼看穿，但又不会让人理解不了——我们惯常的判断总是被影片的发展不断扭折，从一个熟悉的地方到另一个熟悉的地方，但仍觉得这趟旅程是新鲜的。

然而，如果仅仅把它看做一个精分片，我觉得也未免可惜。

“医生即病人”或“每一个人都可能是精神病”是太常见的主题。

从片尾字幕来看，这片子自陈的中心思想也无非是每个人都可能遭遇精神疾病所以我们要关爱他们云云。

但我更愿意从周明杰封闭治疗范国生那段中间引申出另一层意思，即一个精神病人的反凝视。

我之所以认为这是一部优秀的电影，也正是因为它在类型片范围里交出合格答卷之外，还可以在隐喻层面发展出一些超出类型的东西。

说精神病就不能不提到福柯，《疯癫与文明》《规训与惩罚》《临床医学的诞生》，都已经详尽分析过疯狂或是其他越轨的行为是如何被理解、被分类、被纳入到不同的知识话语中去的。

当我们对这些知识的岩层进行考古时，必须暂时悬置起“科学的”、“伦理的”、“法律的”判断，而是绕到这些知识外面去，以一种貌似更中立、但也更具意识形态批判锋芒的方式对待它们：把疯子当做先知、魔鬼、罪犯还是需要关爱需要治疗的病人，这些方式谁也不比谁更科学或更人性，它们只是不同而已，而我们只是处在这样的时代。

在这个时代，精神病人不承担法律责任，这是因为他们被认为不具有理性，不具有明晰的自由意志，换句话说，他们不是人。

在康德看来，自由意志是一贯性，而为自己的行为承担责任，是人之为人的尊严。

所以，你可以说精神病人占了法律的便宜，也可以说精神病人被剥夺了人的尊严。

他们被治疗，被测试，被要求复查，被督促吃药。

疯人古已有之，但如此这般的一个“精神病人”的主体却着实是被现代医学、法律、伦理中关于精神病的话语制造出来的。

周明杰的医生角色就是这样一个知识的权威，一个话语的制造者——当然仅在故事层面他是出于自己的执念才一再要治疗一个本不需要治疗的病人，而在隐喻的意义上，这样一个孜孜不倦、喋喋不休、过分热情、没完没了地“来，我就是要给你治疗呀”的医生正是现代精神病学制造精神病过程的拟人展现。

其实无论医学还是法律，都很难给范国生一个绝对准确的判断和处置：放他，是因为他真的好了，还是因为他仅仅不那么危险？

世上有一个真正治愈的——就是在疯人的世界走过一遭又跟它彻底一刀两断的——精神病人吗？

还是病人已经是你们制造出来的？

这不是疯了的周明杰无法正确判断病人的问题，也不是一个具体个案受歧视、不被信任的问题。

并不是因为精神病人曾经有或将来可能有病才不被信任、才被要求反复治疗，情况恰恰应该颠倒过来，精神病人被判定有病、被治疗以及所谓的康复及以后，这一切都是拜“精神病”这个概念所赐的结果。

所以周明杰一定要去治疗范国生，哪怕“康复”也仍然是精神病学中需要考察的一部分，而不是与疯狂的世界彻底切割、回归正常。

范国生也在跑步机上说出了那番经典的话：我已经康复了你们为什么不相信我，我是不是要做一个假装的疯子、隐藏的康复者你才满意？

这是一个悖论：精神病学到底要不要治好病人？

从具体操作层面上当然是，但实际上也不存在绝对的康复，而从哲学层面上更是恰恰相反——是这套话语制造精神病，是我们的文明需要精神病作为他者和阴影，是我们制造他们、再排斥它们以确证自身。

但与众不同的是，作为一个逆天的极品精神病，范国生说破了这一点，这也就意味着他或多或少地意识到了这个机制的奥秘，所以从这个时刻开始，我们已经可以说，这样一个被知识话语塑造的精神病主体开始了他的反凝视。

他开始拒绝吃药。

这个拒绝可不是一般精神病的拒绝——又是一个不可证伪的死循环：医生告诉你，你脑子坏了是无法判断自己有没有病的，而你若觉得自己没病，这种“抗拒”恰恰是有病的表现。

可是范国生不吃药，并不基于“我好了我没病我不需要吃药”这种理由，而是彻底拒绝精神病话语的规训方式：没有治疗，没有药物，没有测试，我压根就不在乎我是个什么人或者你们把我当什么人，精神病人还是正常人，不管你相不相信我好了，我就是这样了，我拒绝分类，我拒绝继续遵从你们塑造我的那一套手段——要吃药你自己吃！

是的，吃药，就是你规训我的方式，我就是因为吃药才无法病愈，才无法彻底脱离“精神病人”这个范畴，现在我不玩了，我看出来了，可你呢？

你还没看透“吃药”的意义吗？

你还天真地以为这是个科学的治疗方式并且你想把我治好吧？

在这一刻，病人主体似乎有机会冲破塑造他的知识话语，福柯附体般反过来掀翻尚未自觉的知识权威。

他不再需要证明自己有病没病，他也未必能彻底抹除疯癫和正常的界限、未必需要彻底砸碎现代精神病学的知识话语，但是他，一个被建构的精神病，只需指出，这不是自然，不是科学，这不过是套话语，就足够实现反凝视了。

在封闭治疗的前一半时间，我可以猜到周明杰发疯，但还并不能猜到范国生是他的幻觉；而且，我甚至认为他不是幻觉还更好，医生和病人，两人实实在在、酣畅淋漓地大撕一场不是更妙？

不是更能凸显反凝视的主题？

接下来的发展让我有点小小失望：病人成了幻觉，医生是在自己治疗自己。

但再继续，我又可以延续我的分析了：雨夜大巴是分界点，那时候彻底康复了的范国生选择自首，也是在那时候另一个范国生便是周明杰的幻觉。

范国生的悲剧性在于，他很清楚自己好了，但也很清楚自己完了，他永远不可能回归正常人、理性人的世界，一朝为精神病，终身最多是个康复了的精神病。

而真正实现了反凝视的（准确地说实现了一半）是作为幻觉的范国生，也就是周明杰医生自己。

让我们回到那个原初创伤的场景。

其实很难说他的精神分裂症是实实在在的生理的遗传，还是他自我压抑的结果：他有过那样的创伤，学医后又得知遗传的理论，因此压抑创伤、害怕得病，这一行为本身就成了致病的来源——又是一个循环的悖论。

他的同行事后都认为，他若早点敞开自己也不至于如此下场；他自己又何尝不知道——是分身范国生交给他那份母亲的材料的啊。

周明杰完全了解这悖谬的病因，他又在分裂当中经历了医生和病人、治疗和抗拒，其实是他洞悉了精神病话语的秘密，所以最后他可以放下这套武器，抹除这条界线：范国生：你相信我真的好了吗？

周明杰：我相信。

这一刻，周明杰的相信不是基于医学的判断，不是疾病/康复的划分，也不是简单的同病相怜，而是他能够真正站到精神病学之外，对一个活生生个体进行理解和判断。

但在别人眼中，这两个都是精神病啊。

到底，医生和病人，疯癫与理性的和解可能吗？

记得很久以前，我有个想法。

认为，所谓这个世界上的疯子，只能是与众不同的另一类人。

甚至说是超越了常人的思维和想法，表现的有些与正常人不同，而被人们给标签化了。

其实，反过来说，如果这个世界是属于疯子的，那么一个正常人或许在这个世界里就是大多数人眼中的疯子吧。

有一个故事，说，在一个小岛上有一群特别的人类，他们三只手劳动，有三只脚行走，有一个正常人听说了，就想，如果去岛上捉一个三手三足的人回来，收费参观的话，一定可以赚很多钱。

结果，你或许已经知道，这个人到了那个小岛就被人给抓住，然后收费被参观了。

所以，我上面啰里啰嗦一大堆，你明白吧。

很多时候，疯子只是超越了正常人思维逻辑的另一群人。

而更多时候，疯子和天才之间，或许只差了一个脚步的距离，有一本书叫《天才在左，疯子在右》。

关于疯子更多的有趣的知识，建议你看看这本书。

希望你看完之后，不会怀疑自己的人生。

这个世界有多少的正常人，便会有多少的疯子。

情绪化的东西，几乎人人都有，有些人善于隐藏和克制，而有些则不然，于是后者就被定义为了精神疾病患者。

好了，说回到这部电影本身。

片子导演叫李光耀，是的，和刚刚去世的新加坡前总理名字一模一样。

之所以会选择拍这样题材的电影，他在见面会现场告诉观众，灵感和想法来自于他每天看新闻得到的讯息。

在现在这样一个节奏飞快，每个人压力很大的社会，很多人都面临情绪化的问题。

当然，其实在很大程度上，导演这部电影的构思和主题除了映射现实社会外，在表达方式和主要内容上，也借鉴了电影《催眠大师》和《搏击俱乐部》。

其实就整部电影而言，是刘青云和黄晓明之间的两人戏，其余配角完全就是绿叶，起到推进故事发展和过度的作用。

估计看完整部片子，叶璇的粉丝要失望了，因为叶璇在片名出来前打了个酱油然后就立马挂掉了。

而至于鲍起静老太太，她的眼神是用来吓人的，她的戏份虽然不多，但每一次出现都会有让人背后冒冷汗的感觉，尤其是那一抹似笑非笑的诡异眼神，整个影院不知道多少人被惊吓到。

出场不多，但每次都是惊鸿一瞥，让观众印象深刻，如此而言，她被提名第51届台北金马奖最佳女配角，当之无愧。

刘青云大哥演了一个病人，压力大，情绪化，还人格分裂。

总之，他已经是一个戏精了，入戏容易，出戏也容易，没有留下什么拍戏后遗症，这是他现场对观众说的。

他在片中的表演已经达到了心中无戏，身体有戏的表达了。

就像张无忌学太极，等到张无忌忘得差不多，张三丰也就放心的让他出去PK了。

我觉得，刘青云大哥，现在演戏的情况，已经到了这种无我忘我的境界了。

一个眼神，一个表情，一个动作，都能很自然的将观众带入到电影的氛围当中去。

至于我们的晓明，则依然一直在耍酷和“二”，然后嘴里一直念叨，药不能停。

实话说，晓明在本片的表演有进步和提升，但依然难以改变他在观众心中留下的刻板印象。

看来，想要摆脱二哥的称呼，晓明在以后的表演中要更加努力才行。

如果说，青云大哥的表演是不显山不露水的表达，那晓明的表现则完全是为了表演而表演，不否认，他演的很好，但自我雕琢的痕迹太明显，这一点观众有点反感。

尤其是，当黄晓明和刘青云两人对戏的时候，两人功夫高低，当下立见，毕竟不属于一个重量级。

心里念想着，和刘青云大哥对戏的是古天乐或者是刘德华，郭富城也可以，最起码两个重量级的演员之间的彪戏，才能让观众看出爽爽的感觉。

比如《暗战》中的双刘对决，以及《窃听风云》中的刘青云和古天乐。

而且，很奇怪，本来是一部惊悚悬疑的电影，但当两人对戏的时候，笑点突然就出来了，而且很密集，这点很怪。

其中最佳经典台词是“今天你有没有吃药？

”和一个男的对另一个男的说“你要对我负责“。

很奇怪，一个男的对另一个男的说，你要对我负责，我已经不是第一次听到了。

哦，对了，《失孤》里，刘天王也对井柏然说了同样的话。

奇了怪了，最近导演好像都喜欢让一个人男的对另一个男的负责了。

当然，整部戏而言，两人对戏很高能，也喜感很多，不过，别笑，片子不错，看出导演的用心。

有些细节和场景，需要观众自己慢慢揣摩和体会，比如为什么黄晓明一直不要孩子等。

还有，最后通过打碎玻璃的场景也很有心理学中的“镜中我”的意味。

一定不要往下看的分割线（前方高能剧透）——————————————————————————其实，这部电影讲的就是，刘青云饰演的精神分裂症患者接受黄晓明饰演的精神医生的治疗。

可是到了最后却发现，精分病人痊愈了，主治医生却患有严重的精神分裂症。

首先，我不是什么资深或者专业的影评师，看电影也没有地域区分和演员区分的选择性，只是随着性子看到有什么新上映的电影就会去看两眼。

我曾经是一名精神病患者后来治愈出院，我认为这部电影很真实，很细腻的刻画描述了我们患者挣扎痛楚的内心世界，我感同身受。

药不能停很好笑吗？

你们理解那种承认自己有病之后唯恐自己不正常的药物依赖吗？

你们能理解被医生被家人怀疑，怀疑自己病没好逼着自己吃药的感受吗？

你们没有患过精神病，感受不到那种痛苦为什么仅仅凭着自己的喜好就断章取义，你们不懂，真的。

在这里我还要感谢我的主治医师和我的家人朋友，如果不是他们对我积极的治疗，信任，理解，支持和鼓励，恐怕我现在还被困在那个阴冷悲凉的“囚牢”。

虽然我的病已经好了两年了，但是引人入胜的情节还是深深的吸引着我仿佛一切都发生在昨天。

所以，我想为这部电影不平，想为教主不平，可能是我掺杂了个人情感来写这篇影评，可能我说的并不客观，但是我真的真的想说，这部片子真的真的没有你们说的那么烂那么不堪！

因为，至少我和我都觉得挺好的。

我是今天在CCTV6看到的这部电影，全片色调昏暗，给人一种压抑感，虽然是白天，但是一个人看还是有点害怕，刚开始以为黄晓明演的是个妙手仁心的大夫，很冷静，之后他跟刘青云的对手戏，给刘青云的角色治病时候的歇斯底里让我觉得或许真正得病的是他自己，越来越验证我心里的想法，我就越想知道他能否自救成功，最终他心里二十年的秘密也暴露了出来，原来他母亲有精神病，他害怕自己被遗传，还分裂出来另一个自己（刘青云扮演）不得不说，刘青云真的精神分裂演的厉害啊，气势上压制住了黄晓明，当然这和角色性格设定也有关系，最后黄晓明打败了自己的心魔，也将和他的妻子薛凯琪迎来家庭新成员和更美好的未来，而刘青云因为片头的犯罪行为而入狱，他也和黄晓明见面聊了对彼此的看法，我很同情黄晓明的角色，真的谁能扛住那么重的压力呢，结尾处说精神病就像暴风雨，会落在好人和坏人身上（后面没记住）但是这句话说的很对，不仅仅是精神病，其他任何不好的事情每个人都有可能遭遇，重要的是要坚定自己的信念，战胜他们！

（PS:因为是第一次看这部，所以角色名字没记全 （好像有个范世明？

），就用演员名代替了，sorry）

百年前就有一个先锋话剧，剧情很简单，一个人搬家，不断的搬上来各种家具，最终把舞台全部占满，人被困在家具堆里无法抽身。

这是最早的关于人类和物质的预言。

在现今这个被物欲充斥的社会里，人们也被淹没在无穷无尽的压力中，各种现代城市病、双重人格、失眠焦虑、强迫症、妄想狂随之而来。

《暴疯语》便是将视线投到了精神病患者的身上，无论是经历了丧子之痛而导致精神分裂的范国生（刘青云饰），还是担负着巨大舆论压力的青年医生周明杰（黄晓明饰），在他们身上，我们都能找到自己的影子，如同周明杰在自己的臆想中看到了范国生一样，每个人都多少承受着不同的压力。

从电影的名字就可以看出这是一个关于疯子的暴力故事，在光线与构图上，导演很好地打造了惊悚的效果，但影片最大的看头还是刘青云与黄晓明的对手戏，周明杰隐瞒了母亲精神病的秘密，承受着范国生给自己带来的舆论压力，不敢对女朋友讲出实情，在他给范国生治疗的过程中，他在幻想中分裂了，幻想中的范国生帮他杀了院长，母亲，在范国生要伤害宝儿的时候，他终于觉醒了，实现了自我救赎。

打破镜中的自己，发觉范国生其实是自己臆想出来的人格，完成了他在另一个人格中完成不了的事。

最古老的人类天性里就有喜欢表演他人的天性，当人类发展到白热化的文明程度的时候，巨大的压力与克制使得这种天性以病态的形式被人们认识。

结尾处范国生问周明杰，“为什么在你的幻想中，我就是这样一个人？

”周明杰说，大概他和别人一样，都对他存着偏见。

在生活中，人类大都带着有色眼镜去看待精神病患者，但其实每个人又何尝不是像周明杰一样，本身就已在巨大的压力下压抑变形。

影片在我们的精神上下了一场暴风雨，面对不可逃避的情绪失控，我们每个人都需要放下执念，接受生活的不完美。

如同片尾曲中所唱的，“再委屈不过是一段插曲，眼前的暴风雨再无情的都会过去……”