红河

阿桃本来是阿夏雇来赚钱的工具，但日久生情，由隔阂到产生朦胧的爱意和依恋到最后长相守的愿望，演绎得令人信服。

张静初的表演浑然天成，活脱脱一个智障女的形象。

张家辉的表演也比较成功，完全没有了以前喜剧搞笑的固有格式。

整体上，本片是一部较优秀的文艺片，属于那种叫好不叫座的片型，如果没有张静初、张家辉、李修贤、李丽珍等人的号召力，票房会可想而知。

片子最让我感动的是阿桃为阿夏买鞋的片段。

硬伤除了时间上的推论之外，为什么阿水不早点把李修贤的真实意图（收阿桃为干女儿）告诉阿夏呢？

这样就可以避免悲剧的发生了。

片子开放式的结尾也不太符合中国观众的传统观影习惯。

河口县就像是中越边境上的一个自由市场，市场上每日熙熙攘攘的人群彼此交谈之中掺杂着越南语和云南普通话。

每一个人都在市场上从事着各种违法不违法的营生，像红河里的泥鳅一样艰难地维持着生命。

越南商人沙巴则是红河里的一条大鱼，黑白两道通吃，在河口县几乎只手遮天。

最近，膝下无子的他正打算为自己物色一个女儿。

沙巴曾经和美军打过仗，断了一条腿，背上布满伤痕，所有智力“正常”的女孩都怕他，只有孤女阿桃不怕，因为她智力有残缺，这种残缺甚至还守卫了她心灵的完整纯净。

经历过很多人世沧桑的沙巴老板格外珍视同阿桃的巧遇，他决心利用自己强大的权势来守护这个不受世俗浸染的女孩。

阿夏43岁，靠在路边摆流动卡拉OK摊为生，借熟识的妓女解决生理饥渴，又跟洗头房女老板维持着若即若离的关系。

阿桃这样一个心灵不设防的女孩伴着歌声突如其来地闯入他的生活，给他的生活带来了意想不到的惊喜。

阿桃替他收拾房间，清洗衣物，并且为他的卡拉OK生意注入了生机。

阿桃的不谙世事时常令阿夏苦恼，阿桃的清秀容貌又时常引得他心猿意马，但是良知总是占据着欲念的上风。

有一次，阿夏为了发泄自己被点燃的熊熊欲火，又找到了自己熟识的妓女。

他根本不知道此时情窦初开的阿桃早已将他当成了生命中重要的男人。

醋意大发的阿桃扔掉了妓女的衣服，这种过激的举动激怒了阿夏，阿夏决定以同样的手段来惩罚她。

可是在心里他却异常疼惜阿桃，并不忍心伤她一毫一分。

沙巴老板在适时的时候出现，干净利落地结束了两人之间的关系，并将阿桃锁进了自己为其精心编织的牢笼。

在阿桃离开之后，阿夏感觉生活顿时失去了重心，但是迫于沙巴的强势，还是选择了忍气吞声。

然而一向逆来顺受的阿桃突然在此时迸发出了自由意志，模仿逃生的壁虎从沙巴的牢笼中挣脱出来，主动回到了阿夏的身边。

阿夏感觉到了阿桃内心的坚决，逐渐升腾起一种想要保护她的强烈愿望。

阿夏对阿桃的感情始终掺杂着各种各样的成分：有兄妹之爱，有男女的情爱，或者更多的是两个孤寂灵魂相互依偎的渴望。

阿桃从阿夏的脸上看到父亲的影子，对他拥有一种孩童般的纯真依恋，更有一种萌芽状态的情爱滋长蔓延。

两个人仿佛苍茫夜空中的一对萤火虫，只是借彼此的微光拥抱取暖。

然而生命的荒诞却始终在阴影之中侵袭着着二人的小小幸福。

沙巴老板通过一切途径来寻找阿桃，其实他本人就是一个荒诞而充满反讽的代表：在越南战争中，沙巴断了一条腿，同美军生死搏斗才拼回了半条性命，而战后却因为贩卖美国香烟而发了大财，正如阿桃的父亲死于自己国人为了防止美军入侵而埋设的地雷时的荒诞一样，他们都是被命运无情摆布的人。

然而最大的荒诞却发生在影片的最后，但阿夏得知自己拼死一搏的对手却原来是能够给阿桃带来幸福的人时，那种迟到的懊悔简直快要将他压垮。

这本不应该是两个男人之间的争夺：一方是为了父爱，一方是为了情爱，两者原本可以不必处在一个对立面上。

可是命运却制造了一系列无端的巧合，人与人之间的疏离和难以沟通又推波助澜，最终造成了一场无法挽回的悲剧：在沙巴的眼中，阿夏成了一个玩弄女性不务正业的无赖，而在对方的眼中，他则是想要霸占少女的黑帮老大，双方都为争夺阿桃找到了足够正义的理由。

但这场无谓的争夺从一开始就注定了不会存在赢家：两个男人一死一伤，阿桃则被遣返回国。

人与人之间的疏离和难以沟通可以说是一切悲剧的根源之一，如果人人都能够敞开心扉，毫无保留地信任彼此，也许历史上的很多噩梦就不会搬演，然而这一切又无疑都是一厢情愿的臆测而已。

总之，阿夏和阿桃最终还是没能走到一起，阿夏因失手杀了沙巴的手下而被判刑，阿桃则在被遣散回越南后不久便消失了踪迹。

有一天，阿夏在红河岸边的矿场接受劳教时，天边突然传来熟悉的歌声。

那首歌正是他第一次遇见阿桃时，阿桃所唱的：红河里有两条会唱歌的鱼一条叫阿香 一条叫阿山阿香是阿山的新娘 阿山是阿香的新郎阿夏被歌声所感染，以为是日夜思念着的阿桃，奋不顾身地冲向红河。

红河的对岸，一个拥有和阿桃一样歌声的越南姑娘正在晾着床单，雇主的催促令她的歌唱戛然而止。

风吹过晾衣服的绳索，那些白床单如同注入灵魂般飘舞起来······

文/压马路不得不说，在影院看着银幕上张静初的表演时，我脑子里出现的都是去年一部美国恶搞喜剧片《热带惊雷》里面的一段对话，小罗伯特. 唐尼对本.斯蒂勒谆谆教导一个“隐秘的好莱坞法则”——好莱坞电影刻画“弱智角色”时候，这个“弱智角色”绝对不能是真的“弱智”，比如《雨人》里面的霍夫曼，其实是孤独症，智商比一般人高多了；比如《阿甘正传》，虽然真的低智商，可不但会打乒乓，还能搞外交，跟总统说笑话；总之，“弱智角色”一定得有非常人的魅力，这样电影能出彩，演员也更容易拿奖。

反面的例子就是西恩.潘的《我是山姆》，西恩潘扮演了一个只有8岁智商的爸爸，结果呢⋯⋯这片子都快被人遗忘了。

《热带惊雷》里刚出演完《笨人杰克》的本.斯蒂勒一直不明白自己这么努力去扮演一个“弱智”，却始终不能得到“业内承认”，此刻才仿佛醍醐灌顶！

当然，其实上面这些只是好莱坞拿自己开涮的笑话，但如果套用这个“规律”，我只能说《红河》在女主角塑造方面，又提供了一个反面案例。

说到底，《红河》还是在讲一个爱情故事，小混混阿夏（张家辉）偶然发现弱智越南少女阿桃（张静初）唱歌动听，就雇佣阿桃在自己摊位上唱卡拉OK 招揽生意，而阿桃则一直误认为阿夏是自己早年死去的爸爸。

直到故事最后，两人才发现彼此在自己心中的真正位置，但为时已晚。

所以这是一段两个人一起经历了反复的磨难之后才产生爱情，这爱情来得有点啼笑皆非（阿桃一直叫阿夏爸爸），有点令人措手不及（阿桃最后咬了阿夏手指那一刻阿夏才明白爱情已经撞到了自己），甚至有点不合常理（最初弱智的阿桃不过是阿夏赚钱的工具），但这爱情最终是发生了，让这两个银幕上的小人物的生活产生了意义，正是这一点，无论影片有着种种不足和欠缺，我相信它都会打动一批银幕前的观众。

影片在讲故事手法方面没有给人太多惊喜，倒是上世纪末中越边境的时代质感让人印象深刻，对观众来说也应是一种奇观。

苛刻的说，影片不乏刻意和做作之处，但张家辉出人意表的演出，大大削弱了这些不足，因为阿夏是全片几个人物中被刻画最丰满的一个人物，而且这个角色对张家辉表演难度上是最有挑战的。

观众看惯了张家辉类似《黑社会》里面亡命杀手的冷酷形象，但《红河》里的阿夏赤裸上身、一条宽大裤衩加一双破拖鞋的造型，估计够让喜欢张家辉的观众大跌眼镜。

但正是这样一个小混混角色，让张家辉有了足够的发挥空间，说他支撑起全片的看点这并不过分。

扮演阿桃的张静初在片中一如既往的“努力表演”，但吃亏在导演并未赋予阿桃更多独具魅力之处，表演自然也大受限制。

《红河》里四位主演中还包括李修贤和李丽珍，这样香港演员就占了三位，而且三位可以说都是老牌香港演员，主演张家辉其实也已出道20 多年了。

这样的演员搭配，产生了一种莫名的怀旧气氛，甚至还看着有点像港片，但这刚好跟影片整体上世纪末中越边境气氛相吻合，只是三位香港演员的港味普通话有点“脱离现实”，但显然导演为了保障影片表演的统一性，而坚持没有配音。

影片会吸引一批钟爱爱情类型片的观众，但总得来看，影片整体中规中矩，偏温和，相对平淡是影片的遗憾。

09-4-20

如果电影没有被盖上诸如“中国《情人》的生死悲歌”之类的帽子，我想最后那幕现实中的“咬手指”戏会让我哭出声来。

（DVD封皮的广告总是会不自觉地感染到人不是吗？

）并且张家辉张静初李丽珍无疑都贡献出了相当优秀的表演——张家辉已不用赘述，我无数次的为这个男人感到心软和母爱泛滥（很囧但是事实）；张静初虽然还是太过用力，但在这里反而恰到合适，纯真的眼神让阅片无数的干爹以为她刚演完《孔雀》不久。

当然，所有不圆满的爱情都会让我感到难过。

无一例外。

　　关于欺骗　　片子中有不少关于欺骗的段落，沙巴对于欺骗自己的人处理方式是格杀勿论，这难免有些过于严厉。

我也痛恨欺骗，但很可惜，我不是黑帮老大，所以在被欺骗了之后多数的时候只能选择接受。

就像上周小楼说的那句话“如果不能反抗，那就闭上眼睛享受！

”　　以前古人说无奸不商，到了现在这个社会里，所有的一切都用唯一的金钱来做衡量标准，每个人都难免变成奸猾的人。

虽然我不认为这个世界上有完全诚实的人，但我还是在尽量的希望我能真诚待人，同时换来别人的真诚相待。

　　关于欺辱　　阿水把阿桃挣来的100块钱抢了走，却只给了她2块钱让她去卖槟榔。

要说吧也不能完全说阿水做得不对，自古老鸨子还不都是一样压榨着姑娘们的血汗？

毕竟老鸨子也属于资方，属于追逐资本的本能所为。

自从阿桃投奔阿水后，阿水一直在养活着她，虽然阿桃也每天都要干活儿，但毕竟能够活下来，阿桃也应该感谢阿水的收容。

　　可是，这一切都大把的金钱出现之后篡了味儿。

阿水竟然把阿桃卖个了黑帮老大，别管是当女儿还是当什么，这样的行为果然没有逃出经典老鸨子的做法，全然不顾阿桃还如此不经人事，亲情在金钱面前成了被欺辱的和被损害的。

　　关于爱情　　人说这个世上没有两片树叶完全相同，但我坚信这个世上每一个人都有和自己相配的那个人（让我忽略失衡了的男女比例吧）。

智障的阿桃会有自己的爱情，虽然来临的那一刻已经太晚；花郎阿夏也有自己的爱情，只不过在若干次失败后终于在枪声与歌声中找到；阿水也有自己的爱情——哼，阿水与阿夏相会的那个小茶馆里，我还真的以为是阿水动了真感情——只是金钱迷住了她的眼睛，让她无法看清楚；沙巴肯定会有自己的爱情，可是不知道为什么他耐住了那么久，或许又是另一个由战争而引起的创伤的故事。

　　爱情，就这么两个字，可是落在每一个人头上却又那么的不同！

　　关于悲剧　　我讨厌死悲剧了，从一开始我还以为结局会是阿夏带着阿桃回到了越南，在她父母生活过得村庄里一起抓鱼，一起种稻，一起生娃娃，或许还能继续一起放风筝，也就是所谓的从此之后王子和公主过上了幸福的生活之类的。

可是，可是电影的结局却如此悲惨，导演你可以让我在大周末里看完你的电影轻轻松松的睡一个觉么？

为什么却让人在深更半夜里辗转反侧，为失踪了的阿桃想象着各种可能出现的或者不可能出现的藏身之地？

　　再有这样的片子我不看了！

　　关于张静初　　本来对明星一类的事情不怎么关心，但是看过片子之后，我觉得张静初的演技不是一般的好。

那股傻傻的孩子气分明不是智障，而是天真，她似乎永远活在爸爸被地雷炸死的那一刻，永远；她的心中没有任何瑕疵，也不允许有任何瑕疵，一旦发现，她就会采取极端的行动（挥起麦克风把流氓打倒在地，扔掉阿夏的所有鞋子，一枪打死黑社会老大等），多好的姑娘啊，虽然不让人省心，可是还是喜欢这样的姑娘；台词不多的张静初把一个活生生的人展现在观众的面前，相信所有的观众都会送上自己最诚挚的感谢，为阿桃，也为张静初。

　　关于瑶族　　差点这辈子还跟瑶族有了关系，这咬手指头的风俗还真是太可怕了。

“女爱男，咬手指！

”，“爱他，就使劲咬他！

”哇噻，远离瑶族，珍爱男人手指！

一个无父无母的智障女孩是注定不会有好命的，所以她被亲情与爱情争夺，最后失去了一切。

是亲情吗？

那个黑社会老大，沙巴老板。

当过兵，打死过三个美国人，靠走私发了大财。

浑身是伤，失去了一条腿，对违背他意志做事的人，用枪来教训。

他看上了她，想认她做女儿，直到影片快要结束的时候，她的姑姑说出了他的意图。

不仅阿夏吃了一惊，我也吃了一惊。

怎么不早说呢？

另外，沙巴是真心想认一个女儿吗？

智障的阿桃是那家店里唯一不害怕他伤口和假腿的按摩女，她天真可爱。

沙巴也试图保护他——先买下来，对于欺负她的人，统统用枪来解决。

最初她并不怕他，在路上遇见还给槟榔给他吃，之后她先后两次看到他开枪，她才开始怕他，一心想逃走。

哪个父亲会如此对待自己的女儿呢？

与其说是亲情，倒不如说是占有欲。

有时候，丫头、小妾、干女儿，差别都不大。

是爱情吗？

那个街边放卡拉OK的阿夏。

四十多岁还没结婚的男人可能死后都进不了祠堂。

他所在的剧团解散了，他的心上人嫁给了有钱的老板。

他躲在家里看中国足球，时常和妓女上床，消解苦闷，同时又愈发苦闷。

这样的男人还会有爱情吗？

当他发现阿桃叫他爸爸的原因之后，回头找她，他愿意像一个真正的爸爸一样保护他。

前两天看了Robert Bresson的《Pickpocket》，主人公身陷囹圄之后发现原来自己仍然有爱的能力，开始肯定人生的意义。

阿夏也是同样。

是在阿桃把妓女的衣服扔到窗外的时候？

还是在阿桃效仿瑶族新娘咬住他的手的时候？

阿夏也发现了自己在小悦之外还有爱的能力。

所以我一直盼望着阿桃和阿夏能够有一个好的结局，尽管那将是一个俗不可耐的和谐的尾巴。

然而，这次，竟然没有。

当阿夏听说沙巴并不是要霸占阿桃，只是想收她做个女儿的时候，他好像很懊悔，仿佛自己破坏了阿桃本应该得到的幸福生活。

做了黑社会老大的女儿，就能够生活幸福吗？

结尾时候唱歌的女孩不是阿桃，阿桃再也没有出现过，她没有逃脱她的命运。

一直想跟喜欢的人看一场电影。

看红河是偶然。

只不过时间刚刚好。

只不过我刚刚好想看一场电影，它刚刚好被影院安排在我们可以的时间。

偌大的放映厅，只有我们几个人。

智障善良纯真将阿夏误以为是爸爸的阿桃，混迹于街市偶尔鬼混纠结于初恋的阿夏，残忍霸道又怜悯阿桃的沙巴，风尘世故对阿桃想照顾却又力不从心眷恋阿夏的阿水。

爱情啊，究竟要多么迂回纠结才算是终结呢？

非要把人的情绪都拧在一起不断地撕扯拉拽不干涸殆尽不罢休么？

张家辉的表演可圈可点，当他在街上低声下气的招揽生意，当他在杂乱不堪的屋子里跟妓女鬼混，当他鼓足勇气上前阻拦占阿桃便宜的混混，当他笑的那么纯粹由衷站在同乡的婚礼现场，当他那么焦急的遍寻不着阿桃的影子，当他被打时还能耻笑打手的裤链儿，当他听见阿桃的歌声不顾一切的奔向红河。

尽管他的声音和语调听上去有那么一点点的别扭，不过在这些面前都可以忽略不计。

张静初，尽管我某天在电视上见过她在红河的首映，卷发缱绻妆容精致。

可我不喜欢。

戏里的阿桃才让人动容，眼神干净清澈无辜，天真单纯乖巧认真，爱的懵懂深刻那么决绝。

李丽珍的表情不知道为什么总是让人觉得不舒服，声音也一样。

有人说，她老了。

我米见过她年轻时候的样子，无从比较。

故事的结尾给了大家一个模糊的悬念。

可我的内心从来没有像现在这样迫切的需要一个俗不可耐的大团圆的完满结局。

或者那首贯穿始终的歌谣就是冥冥之中的寓意吧。

红河里有两条会唱歌的鱼 一条叫阿香 一条叫阿山 阿香是阿山的新娘 阿山是阿香的新郎 他们始终是各自的新娘和新郎。

我被某情节打动。

咬手指。

掀开红盖头，咬指永相守。

突然想起爱情的牙齿，或者我真的以为只有疼痛才能不忘怀。

这部电影或许叫 少女阿桃 更合适些。

阿桃是个摆脱不了童年记忆的智障少女。

是那种让人看着就想怜悯她的那种女孩。

在影片的下部，瑶族婚礼出现的时候，阿桃开始对阿夏产生男女之爱。

而在这之前，阿桃只是把阿夏当成爸爸而已。

当然，也许阿桃并不知道对爸爸的爱和对丈夫的爱有什么区别。

也许阿桃的文化知识还没能区分爸爸和丈夫的区别，她只知道这个男人能给他安全感和快乐，因此她爱着他。

阿夏是个还算好人的混混，一事无成，遭女人抛弃。

阿桃的纯真消除了阿夏在现实生活中的自卑心理。

他甚至愿意以自己的生命来保护阿桃。

我们说不清楚这是爱情的力量还是道德的力量，也许两者都有。

在影片的结尾，阿桃追着阿夏的囚车痛苦地大哭，她意识到自己即将失去一个爱她和她爱的男人。

就像小时候看见爸爸被炸弹炸死的那一刻。

而阿夏又何尝不是如此。

当他在服刑劳动的时候，听见貌似阿桃的歌声，于是不顾一切的狂奔向声源而去。

导演试图向人们展示人的情感上最纯真的部分。

可以说他做到了。

我想，红河的调子是淡的，像阿桃唱的歌，“红河里有两条鱼,一条叫阿香,一条叫阿山。

阿香是阿山的新娘，阿山是阿香的新郎……”谈到电影里的爱情，激动人心，想到轰轰烈烈的千回百转。

爱，若少了那么份浓烈，谁能将其一眼分辨。

浓烈是酒，是我们习惯用电影的故事刺激神经，哭的肝肠寸断，以确定自己仍有感知的能力。

红河的起始只是水，轰天的爆炸让阿桃永远停在最美的时候，她的眼神很纯真。

从不知张静初可以如此漂亮。

河流也有不安的时刻。

沿途走了那么久，只为了彼此相遇，并肩看过风景，叹过风月或纠缠不清，哀怨世道……然后分离。

不过再浓烈的感情都无法与人一生相随，坚守，亦抵不过死亡来袭。

所以，执着是罪。

最后狠狠的一口，从此不分离的誓言。

声嘶力竭，放出此生所有的沉默。

红河，从此安宁。

他听到歌。

或许她做了一条叫阿香的鱼，等一条叫阿山的鱼。

避开人世千回百转的所谓爱情纠结。

目光透彻。

爱情的事，不过如此的事。

首先可以说，两位的表演都很赞。

张家辉代表了生活在最底层的一个小商贩，没法和收电费的大爷比，更没法和阿水比。

奇怪的是当张静初在给他擦皮鞋的时候，发现怎么这么多皮鞋？

可内裤就只有一个破洞的。

张家辉带着张静初开着三轮车回老家，一边躲避追踪，就像个捡破烂的两口子。

在警察带着张家辉时，张静初追上去在咬他手指的那刻，太完美了。

最后张静初开枪打死了一心想认她做干女儿的人，我意识到爱一个人就是给她自由，让她做自己想做的事。

不要过多的干涉，甚至企图认为自己是对她好。