伏虎武松

本以为这部电影是部烂片，但还不错。

给我了一个大大的惊喜。

改编的不错，特效中规中矩。

武松虽然贪杯，却是少有的清醒人。

影片的最后，可以把那头老虎比作武松的灵魂的化身。

仔细想想，老虎是没有伤及平民的，它伤害的是是恶人贪人，老虎是坏的吗？

我认为不是的。

影片中真正可恶的难道不是让百姓民不聊生的皇权斗争吗？

谁是英雄？

谁才是畜生？

刚看完腾讯视频这部《伏虎武松》，私心给题材加一星，水浒英雄似乎被很多游戏和影视剧遗忘了。

而武松，是我最喜欢的好汉之一。

武松其人，相信不会有人觉得陌生。

“四大名著”中施耐庵所作《水浒传》的重要人物，水泊梁山一百单八将中第十四把交椅，家中排行在二，又称“武二郎”。

武松曾经在景阳冈上空手打死一只吊睛白额虎，就是后世广为流传的“武松打虎”事迹。

电影也正是化用了这段故事，并加入了全新的改编。

北宋年间，景阳冈上猛虎屡屡伤人，导致谣言四起民心飘摇。

辽人萧赞更是以此为由头，指挥江湖恶人借机生事，为所欲为。

路经此地的武松被卷入乱世纷争，并遇见了貌美泼辣的贞三娘。

哪怕前路危机重重，武松也毫不胆怯，誓要凭一腔热血粉碎天下万恶，化身东方英雄拯救苍生于水火。

以下有剧透…电影一开始，是一段深夜老虎“截亲”。

阴森诡异的氛围让人误以为是鬼片，转头一只巨型吊睛白额虎出现，将新郎和迎亲队伍全部咬杀。

这是故事开始的引子，老虎肆虐人心惶惶只是表面，其中暗潮汹涌的是宋辽金的不休争斗。

携带信物出逃的金人皇子命丧路途，遇上爱酒如痴的武松。

用武松出场的话来说，他是无酒不欢，无恶不打的乱世恶煞“武二爷”。

不愿多管闲事的武松从一开始就有很明显的性格特征，独。

这份“独”不是孤独，是不愿与之为伍的“独”，不愿搅进是是非非的漩涡，但嘴上说的和实际做的不一样，也是口嫌体正直boy一枚。

因为帮忙武松遇见了贞三娘和吕茅柴，一个风情万种却感性，一个胆小如鼠却忠义。

三人发生了一系列故事先暂且不表。

另一方面辽人皇子萧赞也在背地里使坏，与武松于景阳冈狭路相逢，这里的武松打虎名场面令人拍案叫绝，原来老虎也分是非善恶，出场就伤了反派萧赞，最后败在了武松之手。

因打虎声名大噪的武松，更成了萧赞的眼中钉肉中刺，被刁难，被诬陷，被误会，但武松不辩解，他的“独”也体现在，不与傻逼论长短。

这部电影最让人感触的地方在于，棋子三娘动了真心，胆小如鼠的茅柴付出了生命，而那只被武松打败并放过的老虎，在最后帮助了武松。

虎尚且懂得报恩，人心之恶难以言表。

最后的最后，武松与三娘，是相濡以沫还是相忘于江湖，一山一人一虎，武松依然是那个，独行的武松。

如果《伏虎武松》要保护的不仅是谕旨，还有金国“公主”，甚至是刚转世的“降龙”https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前五个月的评述链接《伏虎武松》当然讲的是武松打虎的故事，但在保留主角人设之余，把主体故事改头换面，变成了类似《天龙八部》里萧峰的故事，就差一个“武”远山突然间冒出来，对着武松说：你爹在此，没死，要不是迫不得已，也不会连累你与大郎幼时困苦，求喝百家奶长大……虽然故事是乾坤大挪移了，但实际上跟原来的角色也都有对应，比如三娘对应潘金莲，而茅柴则相当于大郎，萧赞当然就是大官人了。

也就是把原来的家庭伦理杀人事件，变成了国家民族之间的谍战戏码。

这一点必须承认是有些新意的。

至于男主武松，最大的特点还是嗜酒如命，而形象其实有点像是壮实版的白客，以说话稍有大舌头，作为率真，甚至有种混不吝的感觉。

他介入到这起“谍战”事件中，几乎只是巧合，而且答应送那道谕旨到三娘那里，只是因为不想白喝那坛酒，虽然这理由很率真，也挺无厘头，但整个肇因也不免有牵强之处……一来，据说这道谕旨能换来北宋北境十万精兵，南北夹击，和金人共同抗辽，兹事体大，但问题是，没了这道谕旨，这南北夹击的事儿，就泡汤了？

反过来想，调动宋军十万精兵，难道是靠两个彼此长得完全不相像的金国皇子，拿着这道谕旨去调动的？

之所以这么较真，其实就是想说，这道谕旨似乎不应该像片中所描绘的那么重要，因为这样一来，谍战各方的“色彩”就非常稀薄，甚至是透明了，还可能是出于一些考虑，这片里不管是辽人还是金人，一律是汉人的打扮，完全入乡随俗，于是从“谍战”元素来说，就剩下谕旨和老虎了，总不能说这头老虎，或者另一头“剑齿虎”是辽国或金国的“特产”？

究其原因，还是不想塑造一个类似完颜洪烈，甚至是耶律洪基之类的角色……而实际上，与其是事后保护谕旨，还不如是金国的特使还未见到大宋皇帝前，就被辽人伏击，全员覆灭，仅剩一人，如果不能见到皇帝，就无法商讨南北夹击，共同对付辽人的大计，于是因为一些原因，武松接下来就成了保护这个仅存的金国特使去面圣的不二人选……幸存下来的可以不是皇子，而是女扮男装的公主，那就相当于是三娘的角色，然后再到一个联络点，遇上了茅柴。

现在三娘死守在这个联络点，然后武松上门，三娘还穿着夜行衣过来“鸳鸯浴”试探，实在有点没戏找戏的感觉……当然护送异族使者去面圣，也不是什么多特别的情节，只是如果这样的话，这版的武松可能离萧峰更近一些，就是当日后靖康之变，徽钦二帝被俘后，可能会有人认为伏虎英雄武松，其实是个里通金人的民族败类，虽然这样的推理，就跟“如果当年丘处机没有路过牛家村……”是相似的推理，但当民族情绪上涨时，任何的清算听上去都是有理有据的……另一方面，就是反派的计划问题。

这个萧赞，也就是耶律述，他这么狠，到底想干吗？

就是不断杀金国特使，还在辽人内部争权夺利，逆他者死……而夸大虎灾的严重程度，还杀人，伪造成虎袭现场，就是想制造社会不安定因素？

在这一点，我觉得可以设置辽人安插在大宋，有一个专门的机构，就是为了“造谣生事”，激发民变。

比如假装在地里挖出一个什么东西，上面有可以理解为“造反有理”的古训，还有制造各种异象，编童谣，证明大宋快不行了，应该被取而代之……不断的制造各种不稳定因素，就看哪个更有市场，效果更好，后来发现，老虎伤人的事情传播效果最好，更别说相传这只老虎身上的虎纹里，其实有字，看起来像是“赵佶”，或者“道君皇帝”，意思就是大宋皇帝才是那只吃人的老虎，为害百姓，万恶不赦。

至于片中的特效，也不得不说武松打虎的特效与动作的结合，还是非常在线，甚至是超乎寻常的。

但可能在赞叹之余，还得习惯性吹毛求疵一番，纵观《伏虎武松》一片，在打斗与特效上，有哪几个非常突出与特别的记忆点？

按眼下流行的词汇，应该也是从日本那边引进来的，那就是“名场面”是什么？

至少我是想不太出来，只是有点爽，但没有太多精彩的记忆点。

这当然不是网络电影的问题，包括院线在内也一样。

而在我印象中，早年梁家辉演林冲的那部《水浒传之英雄本色》是非常突出的，甚至整体而言，我个人认为那部古装武侠并不输给《新龙门客栈》。

而那片里的名场面是很多的，有林冲与鲁智深在两座“石峰”上的比拼，在家中比划把墙都打穿，高衙内临死前不忘问林冲，你还能把我怎么样？

以及陆虞侯那强迫症式的打斗中正冠。

还有林冲肩部中枪后，他没有拔掉长枪，而是慢慢一步步走出来，整个人穿枪而过。

当然还有刘青云扮演的仇五之死，口含血书，单刀赴会，其实片中最后他是被敌将砍了头，但我一直觉得如果是他自觉无力再杀敌传信，于是自砍首级，飞落到林冲面前，可能会更加精彩一些……跟特效一样，拿香港电影最精彩的一些段落，来跟如今的网络电影相比，是否公平，合理？

我觉得没有什么公不公平，合不合理的问题。

因为观众都见多识广，既然早就看过好的，为什么如今还非要接受不太好，甚至是太不好的？

就因为网络电影是“新生事物”，尚处在初级阶段？

再说我刚才举的《水浒传之英雄本色》里的打斗名场面，有太多并不是用钱，或者需要多少年的武指武行经验，才可以做出来。

关键还是“比想法”本身。

另外还有就是演员的问题。

常有一种看法，就是香港演员更适合演武侠，而内地的演员，则没有那种武侠，甚至包括风尘味道。

但实际上是香港后来所谓新生代的演员，也没什么武侠味道。

我个人觉得在表演上，最重要的还是自信问题，不管是武侠，还是喜剧。

尔冬升导演在拍《我是路人甲》时强调群演吃饭都上桌，而不是蹲着，或坐在地上吃。

这种做法，虽然很好，但实际上是最基本与表面的。

我个人身为一个土生土长的内地人，当然深知这边的环境与“人文”。

其实不但群演缺乏自尊，与自信，包括那些属于头部的顶流艺人，也好不到哪去，离真正的自尊与自信，还有真诚，即使只是电影中的真诚，很远。

而另一方面，如果我没记错的话，在《我是路人甲》里有一个群演对着古天乐的照片说，自己有朝一日一定会取代他！

这当然是一种志向，野心，不管切不切实际，这种心态，在内地人群中也极为普遍。

但问题在于，一个真正自信的人，应该是即使处在低处，甚至是底层，仍然是有绝对的自信……而不是说不惜一切代价的“忍辱负重”，希望有朝一日大权在握，加倍奉还。

这样子的心态，肯定在你还没“成功”前，整个人就扭曲了，又何谈自信与自尊，这种在武侠片中被无限放大的气质。

除了主角，顶流艺人，那就是配角，老戏骨了。

在《水浒传之英雄本色》里，梁家辉再风流倜傥，如果没有徐锦江，林威，刘青云，刘洵，午马，惠天赐……当然还有更加风流倜傥的单立文的衬托，林冲也就只是个光杆教头，英雄无用武之地。

而在内地，别说是找到像秦煌那样真正的老顽童，就是找刘丹那样的洪七公扮演者，都很难，因为大家都奔着德艺双馨，或者家长里短，广场舞去了。

而像秦煌老师那样，真的是把身上的表演包袱都放下了，而这种放下，与刚才所说的自信与自尊，虽然表面看有点矛盾，但实际上是辩证统一的。

再多嘴几句摄影方面的问题，也是跟所谓武侠，或者功夫气质相关的，走位与入镜。

虽然TVB在很多方面都很成熟，毕竟有邵氏那么多年的经验，但在有些创新方面，还是ATV亚视更加敢作敢为，虽然大多并没有继承与系统化。

比如徐小明所主导的很多剧集，当然最出名的就是《大侠霍元甲》等三部曲。

这里面的打斗，其实相对来说，有点常规与“僵硬”一些，又常以弹床跳到半空中的动作，来开始整套动作。

而我想的是，角色的走位与入镜，经常是一个空镜，然后一个角色的侧脸特写入镜，说几句台词后，在背景处的另一边，另一个角色同样是侧脸，可能反方向入镜，与此同时变焦，焦点换到后入镜的那个角色的侧脸上，再说台词……可能以现在的审美眼光来看，这好象是很原始，甚至好过时，但说句实话，在内地的影视剧，包括后来的网络影视中，我很少看到这种最基本的构图，走位与入镜。

而这种最简单的方法，就好比一个角色在众人面前跪下时，一个动作换三个角度，很快的剪在一起，就能加强整个“跪”的感染力度，都很少有人用，那是因为，现在发明了什么更有效的方法吗？

至少我没看到。

而且在很多ATV的剧集里，不管是开场音乐画面，或是正片的打斗中，很多都有环境一下子暗掉，只有演员身上打着光，有一种舞台感，但也类似《黑客帝国》中尼奥与莫菲斯和一排枪械在一起的纯色空间，本质上的区别只在于，前者是黑色的，而后者是纯白的。

简单说，就是在“一无所有”的环境中打斗，有时候反而比那些粗陋，或者不着调的道具，场景中打斗，更有表现力。

最后，我对于《伏虎武松》的一个设想是这样：改编这个叔嫂恶性案件，为家国谍战事件，固然有可圈可点之处，但一方面女主太过模仿锁骨流汗的金镶玉（也不是说不可模仿，只是被模仿的实在太多），另外那个叫茅柴的，人设与喜剧表演，基本上都是拖后腿的。

也就是说，后半段在酒馆里其实是没什么戏的，包括三娘与茅柴的关系，更是北宋民间一大未解之谜，有很长一段时间，都是靠反派那不明所以的杀人狂欲念在“刺激”剧情……我无意在这个基础上做什么调整，只是因为伏虎二字，有了一点想法。

虽然也有一种说法，武松是伏虎罗汉转世，只是这一说好象没有那么深入人心，只知道他是打虎英雄。

但正如同现如今，不管是金刚狼还是福尔摩斯，都乐于讲他们英雄暮年的故事。

假设这版武松，他年纪已经有点大，而且还是独臂，目睹水浒英雄们如今的下场，感到极为唏嘘，他觉得自己身为“伏虎罗汉”转世的一生，过得有点荒唐，没有意义……就在他意志消沉，心灰意懒之际，突然得到一段开悟或“天启”，就是上天对武松说，他的人生任务还没有完，还有最后一件，就是保护刚刚转世的降龙罗汉，而这个降龙罗汉就是南宋的济公，当时只是一个小孩，在历史上这两个著名人物的时间“过渡”应该是“顺理成章”的。

这也就意味着，中老年独臂的武松，接下来要保护少年，还有点痴痴癫癫的小济公，伏虎保护降龙，直到后者真正开悟，有能力保护自己，成为济世救民，拯救苍生的济公……而在人物设置上，这当然就是《终结者》或者《曼达洛人》《带子雄狼》式的经典角色搭档。

提到武松，我首先想到的是水浒传里浓墨重彩的“武十回”，想到打虎景阳冈、手刃潘金莲、斗杀西门庆、醉打蒋门神、义夺快活林、大闹飞云浦、血溅鸳鸯楼、除恶蜈蚣岭、独臂擒方腊的快意恩仇、酣畅淋漓。

《伏虎武松》这部电影却对大家熟知的情节进行了改编，同样还是那个个性鲜明、疾恶如仇的武二郎，但主要讲武松回到阳谷县之前的故事，武松不再是杀人伏法的县衙都头，而是置身于宋辽金乱世纷争，无酒不喝、无恶不打的江湖行者。

内核更由小说里打虎杀虎改为降虎伏虎，更上升到山林中的猛虎好降伏，乱世中恶虎、人心中的恶虎还等着武松去一一降伏的高度。

女主贞三娘塑造得也很精彩，风情万种，有血有肉，对武松有情，武松也有一丝心动，但正如她所说武松的心中装得了天下，却装不下一个女人了。

电影里几处打戏设计得很好，可圈可点，老虎特效也比有的五毛特效逼真的多，这部电影作为网大，算得上中上水平了。

腾讯企鹅影视、大唐星禾、北京雄孩子传媒等联合出品的电影《伏虎武松》，将脍炙人口的故事演绎出了不一样的味道。

很高兴看到有资本的企业投资这类作品，支撑起了导演、演员的梦。

影片将故事设置于宋、辽、金的大背景下，并做了大胆的重构和改编，将武松打虎的前因后果穿插于朝代间的阴谋算计之中。

三碗巷的荒诞是乱世的景象，在这里人的命不是命，一个不小心就会横尸街头。

整部影片节奏明快，故事流畅，呈现出暴力美学的色彩，打斗到位，场面血腥，让人联想到三十年前香港电影。

曾有段时间，香港这类电影的动作粗暴武断，人物简单执着，散发着诡异的味道。

三娘身着红衣在酒馆与三教九流周旋，抬起腿喝酒时的画面，有青霞的东方不败仰头喝酒的快意，又有邱淑贞在赌王里嘴含扑克的风情。

然而再潇洒的女人终究还是敌不过情。

三娘对武松动了情，这份情让她不惜背叛当了三年金人密探的身份。

当武松辞行称呼三娘“嫂子”时，三娘的眼中有泪，转手给了武松一记耳光。

武松道：“之前欠下的酒这次还清了。

”众人都以为是酒，三娘又岂不知这话是武松对自己的歉意。

可是欠的酒能还，情又如何还。

三娘想去再拿壶酒给武松带上。

武松谢绝：“不用了，酒太沉，带着不便。

”句句说酒，其实都是情。

不是酒沉带不上路，是感情太重无法承担。

武松对三娘有情吗，应该也是有的，然而这情不足以让打虎英雄放下心中的向往。

“我就是无酒不欢，无恶不打的乱世恶煞武二爷是也！

”

武松的自我介绍片中出现了三次，是武松对自己的定位，也是要承担的使命。

酒馆的掌柜吕茅柴对武松的情，是兄弟之情，也是仰慕之情。

吕茅柴一开始担心武松会从他手上抢走三娘，接触下来才知武松对三娘无意。

其实茅柴跟三娘只是表面夫妻，他自己又何尝不知。

三娘被抓走时，被砍了一刀的他冲辽人喊到：“伤我可以，伤三娘不行。

” 平时一向胆小体弱的他冒死为三娘挺身而出。

当他最后离开时，对武松说：“照顾好三娘。

”武松回道：“你自己的媳妇儿，自己照顾。

”茅柴说：“我是一个光棍儿，哪有媳妇儿。

你这样的英雄，才配得上三娘。

”他拿出一直放在身上的意头交给武松，说了最后一句“我也算是有家了”之后离开了。

吕茅柴最终将武松认作兄弟而不再是情敌。

这番话一说口着实让人心酸。

虎不只是吊睛白额大虫，它和武松成了不打不相识的伙伴，在关键时刻与武松并肩作战，打败恶人。

其实这世上最恶的不是虎，而是玩物丧志、宦官把权的朝政，是横行江湖、草菅人命的暴徒。

武松最终和三娘相别于江湖。

来此世间的人各有各的使命，在人生的最一开始就已安排。

演员袁福福剑眉入鬓，声音低沉野性，塑造的武松是英雄也是魔王。

在那乱世，怎可能轻易当个好人。

他鲜有其它众人熟识的作品。

这样很好，这是独一份的武松，没有其他角色印象的混入。

导演崔炎龙，85后，电影人的中坚力量。

不随流，有想法，拍出了自己的水浒故事。

在打打杀杀的视觉冲击外壳下是对人性的深思，看似粗粝，实则深情。

总有一些人在坚守，也总有人在不断探索前行。

当你无意间瞥了一眼，发现那些坚持前行的人已经走到了又一高点，辉煌的程度令人咋舌。

你不由地心生钦佩，感谢他们为这世界又描绘出绚烂的一笔。

像遥远的星辰，让世上的人在黑夜看到光亮。

看完《伏虎武松》，觉得是大唐星禾最好的作品之一，男女主角表现不俗，动作设计是本片最大的卖点，导演在动作慢镜头的掌握可媲美传统院线大片。

全程在横店取景拍摄让观众有更深的代入感，老虎的特效不俗，尽管在部分次要片段有点粗糙，但主要镜头中的细节处理非常好，在非院线电影中已属上乘。

最后讲讲场景的切换，尽管是1小时36分的网络电影，并没有明显冷场也没有勉强堆砌。

说说武松的扮演者，完全做到角色的需要，但重复多次自我介绍的台词感觉过于刻意（记忆中好像有过三次），如果像007系列的自我介绍James Bond只有一次，我认为会更自然且有标志性。

最后必须提一提大唐星禾两位制片李卓恒与林毅的客串，林毅还是那么潇洒，阿Sam可能还是现代片更适合他[偷笑]...不得不赞的是大唐星禾御用演员吕宇，越发觉得有周星驰前期的影子，面部表情丰富，颇有观众缘，全片幽默担当，也有感情释放的片段，如果细节拿捏得更自然，未来前途无量。

从2015年开始看崔导的电影，短短5年期间进步如此明显，充分感受到崔导在电影方面的天分与热情，预祝《伏虎武松》能够创更佳的业绩！

这部大电影非常不错，传统武侠要想突破窠臼太难了，表扬一下:一是改编的很棒，既有武松景阳冈喝酒打虎的传统桥段，又把普通的打虎升华为辽宋的国家大义之争，值得鼓励！

二是服化背景很到位，虽然是小成本，但力求符合年代特点，道具好评！

三是人物形象符合性格，豪迈大气的武松，妩媚妖娆的三娘，邪魅阴狠的王爷，唯唯诺诺的茂柴，演员表演很到位，没有拉后腿的！

四是特效，虽然真实度不够，但考虑成本因素，已经非常不错了，最后的两虎相争很好看！

最后，私心最喜欢里面的三娘，那身段，那皮肤色泽，那汗水酒水浸湿的脖子和微露的胸膛，很健康很诱惑，女演员可柔可飒，打戏带劲，文戏柔媚，爱了！

虽然没有一张熟面孔，但这部片子值得一看！

又是因为一段剪辑视频才追的资源看的网大，算是武松打虎的故事新编，结合了北宋末年联金抗辽的一个大背景，编剧的野心不小，问题在于是不是有能力把单个故事变成系列故事，这才是这个宏大背景才能起作用的点。

其实关于《水浒传》本身108将就能轻松拍出无数个个人单片，要知道我小时候在CCTV6还看过类似燕青的单集电影，具体名字也忘了。

回到电影里来，反派耶律狗东西像极了现在的香蕉人，黄皮白心，算是一个政-治暗讽也不违过。

只是电影里的坏人都是装B过度，而武松因为超强的个人能力真的感觉是一群弱鸡。

还有一个本来是打一只老虎，结果又加了一只多了30分钟剧情。

说真心的，整个故事浓缩在45分钟左右，从武松因为喝酒送谕旨到打虎结束就好了，没必要后面死的一塌糊涂，太过刻意。

但是不得不说，整个电影一场酒馆打斗，一场浴室打斗，贞三娘已经足够给我留下深刻印象了。

还有最后离别的湿吻！

网大是必然趋势，尤其疫情当道的情况下，中国也有足够的市场吃下这块蛋糕，问题在于要有好的故事好的编剧好的导演去完成一些好的作品，我感觉这部的钱都花在2只老虎特效上了，血浆反而感觉不要钱，乱飞乱溅

裙里藏刀的女主，眉目间总像灌了酒般，动不动就露个扫堂腿，轻浮也挺有风韵场景打光做的还挺古典斑驳，可冷幽默的俏皮台词一点都不适合水浒的江湖，一点内涵和气质都没有，只是拉低剧本档次，武打设计看似现代化的精巧，实则都是做作和夸张初进客栈，过三碗巷，男女的缠斗，二虎的相拼，武松善，勇，伏天下虎的决心，都还有点意思以这个定位的电影来说，能做到这个水准，算不错了，虽然谈不上怎么好，要说差呢，平平之中又略带一点点奇

第一，是金人入侵大辽，既然是宋徽宗时代的事情，那也要忠于历史。

电影历史背景就是虚构的。

第二，两个金人兄弟哪里是金人，分明就是汉人。

当时生女真还在东北，结辫凶蛮，不可能是这两个兄弟的样子。

第三，耶律述带队在森林遇虎，跟韩国电影《大虎》内一个森林寻虎的桥段一模一样，连一个人从树上掉下来也是如出一辙，这里我不知道该说好还是烂。

第四，耶律述也是一个虚构人物。