魔法满屋

天才程序员外婆开发了一套超牛逼的软件系统平台。

第二代三代们人人都在系统有专门运营的应用模块，只有女主啥都没分到。

后来软件系统的bug越来越多，跑不下去了，二代三代们自己负责运营的应用模块也纷纷失能了。

在大家一筹莫展之际，女主站了出来，在她的主持下大家齐心协力一举升级了系统，修复了所有bug。

大家顿时恍然大悟：原来女主是负责内核开发的。

文艺作品从来不乏对弱者的聚焦。

《宝石之国》里，磷叶石作为硬度最低脆度最高的宝石，他天真，善良而又弱鸡。

他想要变得有用，想要为战友做点什么，想要发现自己的才能，想要帮助别人。

所以她一次次闯出去，破碎，给同伴添麻烦，给月人送人头，也在一次次的失去和心魔的折磨中，替换了自己的全身，忘掉了最爱的人，忘掉了自己最初的目地。

最后，他搞砸了一切。

而《魔法满屋》里，Mirabel作为全家唯一没有魔法的哑炮，她乐观，向上而废柴，一次次在想要为全家出一份力的时候，被叮嘱：放着，让别人来干就好。

她想要变得有用，想要做点什么，想知道自己为什么没有gift。

所以她用心对待每一个人，努力追求真相，还尽力掩盖自己正让这个家的裂缝变得越来越大的事实。

最后，导演告诉我们： 你只要有爱，姿势用力，让大家重新团结到一起，贡献情绪价值，这就是你的用处啊！

对，情绪价值。

其实我们越来越发现，“情绪价值”这个词，很多时候被用在那些力所不能及的人身上。

当你什么都贡献不了的时候，你要贡献情绪价值啊。

当你既无法挣钱养家，也无法貌美如花，还不能分担育儿家务的时候，你要贡献情绪价值啊！

当你在团队里既不能设计，也不能工程，还没有领导力的时候，你要贡献情绪价值啊！

这仿佛就是在说：弱者，当你什么都做不了的时候，好好当一个吉祥物，好好做好大家的粘合剂。

总之，你要有用，没用也得努力显得有用。

这可能是迪士尼的电影始终甜蜜，但越来越不能甜到我心头的原因了。

《宝石之国》的读者痛骂：市川春子你没有心！

但一边寄刀片的同时，也越来越意识到，可能这才是现实： 弱者不一定总是会逆袭。

因为弱者意味着什么？

意味着找不着北，越努力，越添乱，越卑微，越战胜不了心魔，越是想要给予，越是贫乏，最后只能成为一个努力的搅屎棍。

而我们在现实生活中，也越来越感受到，现实生活中没有那么多屌丝逆袭，也不存在那么多对弱者的包容。

有的人拼尽一身的劲，还是底层，还是只能做废柴。

有的时候你再卖萌，再充满爱，弱始终是弱。

比你炽热的火，再小心地端着，也有可能灼伤你。

更何况，也不是什么时候，都有那么多慈悲而炽热的火。

一个一直被生活捶打的人，往往最稀缺的就是爱，就是情绪价值，就是支持他人的力量。

不一定是他们不想，但爱其实就像钱一样，先要拥有，才能支出，我们其实不应该那么期待不曾拥有的人，有能力付出。

就像我们不会期待《甄嬛传》里安陵容能突然变成大家的小太阳。

但她也许才是现实世界中，一个最不特别的麻瓜来到了魔法世界后，最有可能变成的样子。

但我们只要稍微被施以话术，把自己放到一个相对高的位置上，就总是希望事情像《魔法满屋》那样。

哑炮始终温暖而大度，衷心地祝福每一个巫师，并且用“情绪价值”成为粘合大家的胶水，用什么魔法都没有的身体，去挽狂澜于既倒。

在家里出现危机的时候，有神力的大姐没有挺身而出，能千里眼顺风耳的老表没有挺身而出，能步步生莲的小公举没有挺身而出，能看穿一切的先知没有挺身而出，最后还是得靠Mirabel的肉体凡胎。

这固然是一种爽文，但也是一种虐文。

得到最少的人，得付出最多。

最不被爱的人，要有最多的爱。

越是被欺负的人，越得善良。

聚焦弱者，却不是在同情弱者，而是自话自说地给弱者安了一个所谓的“解决方案”，这在我看来，是另一种角度上的‘’没有心“。

可能你要说，Mirabel也不是没有爱啊，家里人还是很爱她啊，也没有因为她没有魔法就歧视她。

但其实，女主一开始连家族合影都不被带上，再想想Isabel闹得别扭，Bruno舅舅的出走，以及祖母气头上的那几句“是你！

”“是你！

”“是你！

”，就连私人空间，也是每人一个量身定制的小宇宙vs她的质朴小房间。

Mirabel在家的处境，并不像咋看上去的那样美好。

这样的家庭环境，要是拿到现在的网络上，能被分析原生家庭创伤的公众号，分析个几百回合了。

很抱歉，写到这里，我也觉得我太负能量了。

很多看完片的人来这里，可能还没从迪士尼造的梦中醒过来，就被我当头棒喝。

其实我也觉得，迪士尼没有做错什么。

浪漫主义本来就喜于给人呈现世界的最美态、道德的最上限，在这种语境下，饱受冷落，处于底层的人还是拥有高贵的灵魂，这并不是什么奇怪的事情。

我只是觉得，人们，尤其是大人，看完迪士尼，得去想想浪漫背后的东西。

既然是聚焦弱者，就要真的替弱者想想。

让浸泡在负面情绪中的人，拥有最多的“情绪价值”，这是不是一种残忍？

让处于人下，找不到自我的人，去粘合别人，是不是就能发现自我？

没有位置的人，是不是就应该被驯化成既定的吉祥物，粘合剂？

不是一个圈子的人，到底能不能强融？

Mirabel修好了房子，唤回了魔法之后，她还是那个被一堆巫师围绕的麻瓜，她终究不是祖母，虽然自己没有魔法，但被给予了强大的爱建立了整个家，她只是一个活在兄弟姐妹阴影里的哑炮。

家人的尊重可能会升温几天，但之后很可能还是“热闹是他们的，我什么也没有”。

迪士尼动画其实一直聚焦强者，既“我是最特别的那个”“我是被选中的那个”，这也许是迪士尼第一次把目光集中在“我是最不特别的那个”上。

但他们并没有调整好姿态去面对这样的一群人，视角仍然是高高在上的，是想当然的。

我也可以想象，能在迪士尼任职的人，应该几乎各个都相信自己的才能，放到魔法满屋里，各个都是拥有自己小宇宙的魔法师，他们可能并不真的理解那些没有小宇宙的人的感受，所以只能用自己的想象去描绘他们，附带着自己主观的“建议”：你什么都不会，那至少得让大家开心吧！

如果你在生活中大小算个巫师，也许会很认同迪士尼的这套说法，但如果试过做麻瓜的话，你大概率不会感受到了“被看到”。

这就是我为什么说，《魔法满屋》是换了迪士尼式HE的《宝石之国》。

他们一个告诉弱者，就算你是哑炮，你还是得显得有用，你只要有爱，就能大力出奇迹。

而另一个，只是把弱者是如何没有变强，而是彻底黑化的过程展示给你看。

而我还是期待看到人们给弱者，留一个可以黑化的空间，留一个不做吉祥物的可能 。

我们可能怒其不争，但也还算是能哀其不幸。

弱者不应该自暴自弃，但他们至少应该凭自己的力量找到位置，而不是靠别人的驯化，只能成为一个被既定的粘合剂或者吉祥物一类的东西。

所以，关于哑炮如何找到自己的价值这一点，《魔法满屋》无法说服我。

反倒《心灵奇旅》还有点道理。

《心灵奇旅》让一夜成了巫师的人，和始终都是麻瓜的魂，都意识到了沿路风景可能比目的地更重要的事实，最后导出了“享受当下”，这个虽然不算新鲜，但还算自圆其说的结论。

最后，其实我看《魔法满屋》的时候，看到Mirabel戴个圆眼镜，还以为这会是个隐藏的技术宅（虽然我知道故事背景是南美殖民时期，但姑且跳开时代脑补一下）。

也许她本来就不属于这个魔法家族，而是应该走出去当个码农。

也许她应该力挽狂澜以后，潇洒地离开，去外面的世界闯闯。

毕竟，其实这世界上，“魔法”没有一个准确的定义，废柴大多数时候也只是放错了地方的人才，也许她只是没有这个家族所定义上的“魔法”，但谁知道，她的Gift是不是另一种“简单易懂的现代魔法”呢？

麻瓜不如就去麻瓜的世界，就像老话说的那样，树挪死，人挪活。

安陵容也许走不出高高的宫墙，磷叶石身处末世终究没什么选择，但Mirabel的故事可以不一样。

如果在一个环境里怎么也翻不了身，该做的，也许不是永远卑微地当一管粘合剂，而是换个地方看看。

弱者不是不可以变强，但变强始终要先搞定自己，找到自己真正的魔法，其次才是为别人付出。

可惜迪士尼他永远要合家欢，永远要家庭为重。

即使你在家里找不到一席之地，也永远要当好一管胶水，随时准备修补这个破破碎碎的家。

圈子不同，还是要强融。

抱歉，这个可能真的不但说服不了我，也快说服不了这个时代了。

这是我看过第二好看的电影，这部迪士尼的电影让我把所有细节都记在脑海中，每个人物都有自己的爱好和性格，每人都有一样特长，比如她姐姐力气很大，每个人都是独一无二的。

有一根蜡烛，给了她们家魔法，每人天生都有一种能力，为人们提供帮助。

主角却没有这种能力，但却保护了整个家。

她看见了她舅舅的语言，告诉她房子马上要烂了，旁边却站着她自己，但从反面看，她的房子并没有烂，而且完好无损。

有一天，房子慢慢出现裂缝，最后倒了。

可是主角不放弃，为家做贡献，亲手与家人们、村民们一起把房子修好了。

整体上整个衣服设计的颜色和珍哥哥场景颜色都很鲜艳，比如主角的衣服和一开始那首歌的背景。

剧情十分精彩，剧情结果与人物性格都很难让我预测有转折，如主角没有任何天生的能力却救了整个家。

人物发出的声音也十分动听，能表达很多意思，如她姐姐唱的那一段，表达了她很强壮。

这部电影给我快乐愉悦的感受，因为它让我学到千万不要在困难面前低头，要不放弃，也要努力去做。

也许是看之前期望过高，看完有些失望，甚至有些起疑，《魔法满屋》当真是《冰雪奇缘》和《疯狂动物城》原班人马打造的？

在我看来，这部电影魔法是有的，欢乐是有的，一贯的载歌载舞也是有的，可以说什么都有，就是没有惊喜。

虽然它也没有那么糟，但对于精品频出的迪斯尼来说，中规中矩就等于平庸，就等于倒退。

本片的立意不俗，可惜最重要的故事没讲好，或者干脆一点说，剧本直接就没写好——叙事铺垫不到位，人物关系的转变生硬别扭，最核心的戏剧矛盾竟然以草率敷衍的方式得到化解。

尽管如此，影片的主题依旧值得称赞。

就像《蜘蛛侠》所表达的，每一个平凡的人都可以成为英雄，《魔法满屋》也告诉我们什么是真正的奇迹，真正的魔法。

只要有爱，家就是一座坚固的幸福城堡，只要有爱，就会魔法满屋。

爱，的确是这世上最神奇的魔法！

第一次知道这部电影是在高一下的英语课外拓展纸上，但当时以及后来的时间也一直没有选择看。

而这段时间再一次关注皮克斯电影，看到了魔法满屋。

并且看到他获得了较高的荣誉：奥斯卡。

便决定看一看。

这部电影最吸引我的一个地方，是与中国的传统社会十分契合，一家人生活在一起，从而产生出的一段故事。

1.灵活性，创意性强，节奏感更强。

这部电影的独到之处是将每一个人的人生经历与内心的独白通过歌曲的形式吟唱出来。

并且不显得僵硬，能够在歌曲，人生经历以及动画之间紧密结合

2.通过多处伏笔，线索等巧妙的使用（女主人米拉贝尔的没有魔法技能，米拉贝尔舅舅能预知未来以及最开始奇迹蜡烛产生的原因都让人浮想联翩

3.人物塑造方面：每一个角色都有血有肉，血肉感故事感，宿命感个性化人物塑造。

让魔法持续发热的并不是魔法本身，而是被魔法普惠下，馈赠下的每一个受益者所散发的光与由内而向外的自信与坚挺！

看到小镇上的人民结队而来时，小镇人民们拿着工具，我又何尝不会因为两者的双向奔赴而热泪盈眶

就如同头脑特工队一样，每一个成员与陪伴者都有自己存在的意义，就如女主人米拉贝尔般即使她没有肉眼可见的魔法，但他却有长于内心能够改变家族命运的内心之火与永恒之爱

在这部电影中，米拉贝尔的外婆是这个家族的起始者。

他从得到了蜡烛到被蜡烛所困，被蜡烛所局限。

她只想着维持现状，并且巩固小他们家在小镇人民心里的地位（能者多劳）片面地去强调魔法的作用，忘记了爱与永恒才是这个家，能够走到现在获得成功的源头

每个人都有不完美，缺失的一面，拥抱他，它靠近它接受它，努力成为更好的自己

还可以，就是太爱唱歌了，有点吵。

小女孩虽然没有魔法，但是自己很努力的想要帮助家里，家里有些兄弟对她也不是看好，主要还是奶奶，奶奶看重魔法。

因此对她能不要扰乱家里魔法的事就不要让她弄。

但是这就伤到了小女孩，所以想证明自己。

不过幸好小女孩也很自信，也有个爱自己的爸爸妈妈。

知道后面和自己的姐姐打开心结后，也发现她们都在顶着压力。

不是真正的自己。

这时候她其实是真正幸福的人。

然后找到了那个一直被误会的有预言能力的叔叔，叔叔一直被人说不好，但其实很关心家庭，一直默默的关注家里也帮助家里。

直到小女孩找到了他，也打开了心结。

其实他们的魔法一直在衰竭，虽然预言是小女孩和裂痕有关，但是也是拯救这个魔法家庭的人。

经过一系列房子倒塌了，但是更是体现他们真正能力的时候，没有魔法的他们其实更应该合作团结，而不是一个人顶的压力去解决事情。

而后大家还有村里人一起重建起魔法屋。

这次的魔法屋更稳固更 团结，更是一个家庭

电影画面以及对Latino文化的展示均为上乘，音乐次之。

从电影院出来搜索了一下相关影评，很多高分来自于拉丁文化同源的观影群体，大多认为电影中对Colombia本土文化的展示是很到位的，仅以此评价可以有四星甚至五星，但电影情节的设定和主题的表达却让人不吐不快，也导致最终评分落在了三星。

故事隐藏的主题依然是价值观和D&I，可以延伸到对待精英群体、普通人甚至弱势群体的态度，电影中暗示对不同群体的区别对待可能导致家庭（社会）的分裂和崩塌，但对如何解决这个问题并没有给出现实的答案，而是将一切交付给了无私的爱——一如既往的乌托邦式HE。

故事情节上主角小姑娘Mirabel和她的祖母之间的冲突以及魔力老宅Casita的突然崩塌铺垫不够。

而中间穿插的Isabel的包办婚姻也很无厘头，因为从头至尾只有在和Mirabel对峙的那一段中Isabel表现出了她是为家庭结婚、表达了她不想做个完美宝宝的想法，前面没有任何铺垫。

对大姐Luisa为什么会忽然失去超能力也没有解释，模糊地用老宅不稳敷衍过去。

那为什么是Luisa而不是别人失去了超能力呢？

而她最后又是怎么重获超能力的呢？

Mirabel在老宅重建后与其说获得了魔法不如说获得了认可，但是她为什么是唯一一个没有魔法的孩子又为什么最终获得了认可却不清不楚，也许是因为她让整个家庭意识到这个家中不是每个人都有魔法天赋吧。

有意思的一点是，预言家Bruno的回归，家人对Mirabel的认可以及对Isabel叛逆性格的接纳其实是管理模式的变化。

以前是按照公司管理的，所以“无能”的人（Mirabel）和带来不稳定因素的人（Bruno）要被冷待或驱逐，每个人的行为都要和business need重合，所以Isabel不能表露性格。

而Casita重建后是按照家庭管理的，所以有了更多的包容性，承认每个成员的能力有大小，允许每个成员有自己的个性。

剧中有一句台词，大意是拥有超能力的最终目的是为了保护家人，只看重超能力而忽略家人是买椟还珠。

电影的狡猾之处就在于不管怎么说，Encanto是一个大家庭，彼此间有亲情和爱作为维系和基础，所以家庭模式也更为合理和合适，最终HE。

那么一家已和，可以和天下吗？

走出了Encanto，家人般的爱可以延伸多远呢？

周末带儿子去看了迪士尼刚上的动画电影《魔法满屋》，看到迪士尼城堡出现也没等到彩蛋，回家路上，我问儿子你来讲讲是个什么什么故事？

他说，就是一家人住在一个魔法屋子里，后来所有人都没了魔法，幸亏那个小女孩找到了一根蜡烛，才救了大家……不说是看懂了，他复述的剧情几乎跟电影毫无关系，不过并不妨碍小家伙看得很欢乐，想想也对，英文3D，一年级的他估计看字幕也一知半解，剧情全靠猜。

回头搜豆瓣，发现评分只有6.5，看了其中一篇热评，竟然从政治角度来剖析电影，还扯到拉美文化。

迪士尼电影不是公认的童话故事吗？

什么时候连这种类型的电影都走阴谋论？

这部电影看完我是很开心的，看得过程也没有走神，中间还哭过几次，当然不否认我是个戏精，但作为一部迪士尼电影，它并不差，我愿意五星推荐给身边朋友们看。

看完我甚至发了一条朋友圈，说，一部电影能让人开心，就赢了，迪士尼一如既往的治愈。

在这样令人悲伤的当下，为什么看个电影，甚至迪士尼的童话电影，我们还非得追求什么形而上的深刻意义？

花几十块钱沉浸式地看一个华丽故事，看完收获一个好心情，这还不够呢？

还是你的生活有更多更值得开心的事情？

而且这个故事在迪士尼一如既往的欢乐、华丽的表壳下，其实还隐藏着一些新的东西。

例如，作为主角的米拉贝，不再是公主，而且是整个马利加魔法家族里，唯一没有魔法天赋的普通女孩，这个设定，多么令人惊喜。

作为一个小学生家长，这几年真是看够了，每次学校聚会，都各种艾莎公主的小女孩，作为双女主设定的另一位《冰雪奇缘》里的安娜公主，虽然也拥有善良、勇敢、博爱的品格，但几乎毫无人气，所有小姑娘都把自己代入 美貌和魔法兼备的艾莎公主。

当平平无奇的米拉贝成为新一代迪士尼公主的一份子，这本身就是一种进步。

这几年，女性意识的崛起已经影响到迪士尼公主，公主不再是等待王子来拯救的白雪公主、长发公主、睡美人公主，拥有绝对实力的冰雪皇后艾莎成为女孩子们新的公主爱豆。

但当一个幼儿园聚会上，全部是艾莎蓝，也挺让人绝望的，作为一个不再相信童话的成年人，忍不住脑补这群艾莎混在一起，会不会忍不住battle到底谁才有资格做那个最美最厉害的艾莎公主？

或者等到她们逐渐长大，如何接受自己不够美、学习不够好、也不够坚强，永远成不了艾莎公主这件事？

虽然说，只有孩子才拥有无限做梦的权利，但回头去看，我们大部分人的成长过程，可能也是某种意义上梦想不断破灭的悲伤蜕变。

是否可以，像《魔法满屋》一样，在他们还小的时候，就告诉孩子们，即使你在魔法家族里最没用的那个小孩，你一样可以扭转乾坤，成为最重要的那个人。

而人到中年，38岁的我，在电影院，带着我没心没肺、每天都打奥特曼拳的熊孩子，看这样一部happy ending到有点俗气的迪士尼电影，数次泪流满面，被治愈了。

我们这些的老小孩子，已经无法YY自己可以冰冻全世界的丑恶，做踩水成冰的强大艾莎，生活教会我们，大概率这一生都将是平平无奇的一个普通人。

如同顶着一头鸡窝发型，身材圆滚滚的哥伦比亚女孩米拉贝，除了平凡， 毫无魔法奇迹的人生。

大姐伊莎贝拉，拥有驾驭鲜花的魔法天赋，她的魔法之门后的世界，是花团锦簇、完美到刚睡醒头发丝都不会乱的完美女孩，是最有迪士尼公主像的存在。

二姐露易丝，为了区别于大姐的完美人设，可以看作是抛去美貌加持的强大公主，力大无穷，可以视为2.0版本的迪士尼公主。

但作为绝对主角的米拉贝，没有美貌，也不够完美，更没有强大力量，甚至连基本的魔法天赋都舍弃了，她作为迪士尼公主，最大的标签就是没有天赋=没有魔法奇迹=最平凡的一个女孩形象。

在热闹、华丽的迪士尼魔法外壳之下，这个故事其实一直在颠覆。

“鲜花公主“米拉贝被“完美人设”所束缚，粉红色公主裙，鲜花围绕的生活，高大帅气的未婚夫都成为束缚她的存在，她厌倦了玫瑰花园，她想随心所欲染挑染的头发，穿朋克风的裙子，用魔法变出仙人掌、棕榈树、毫无规则乱生的杂草和荆棘，不符合所有人的期待，但完全按照自己的心意，活成自己想要的人生。

而露易丝的梦寐，则是去英雄式的，万一有一天，我失去魔法，不再强大，扛不动身上的责任，不够强大，我还可以被爱吗？

或者连这两者都不如，我只是最平凡、最没用的米拉贝，我这样平平无奇的女孩，还可以做童话故事的主角吗？

这才是《魔法满屋》真正要讲的故事，不需要一卷再卷，当迪士尼公主从美貌公主，进化成美貌与实力兼备的强大皇后，前方其实没有路了，不如回头去等等那些平凡的路人甲，每一个人都可以成为自己人生的主角，努力生活的米拉贝。

没有天赋、所有人都不看好、一直生活在自我怀疑和自我安慰之中，但我们也可以拥有自己的魔法故事，过平凡而有意义的人生，哪怕故事的结局，依旧是没有魔法加持的平凡女孩，但幸福原本跟优秀与否无关，能够好好过完我们的一生，这本身就是奇迹。

特别是在这样令人失望的当下，英雄或者女王都等不来的，只有平凡的我们，该如何过好我们平庸的一生，这样的平平无奇的童话故事才是应景的。

（原载于虹膜公众号） 一个常识，迪士尼的动画片不会，也不能是恐怖片。

但是，这并不妨碍它变得或显得恐怖。

恐怖的观感，可以来自于古早时期那些堪称半截「童年阴影」的场景，比如《白雪公主》昏黑森林中的仓皇逃亡，《小美人鱼》里乌苏拉的诡异现身，《狮子王》中刀疤的狰狞反目……这些跟场域、角色相关的暗黑记忆，大多直截了当，而且很快就会被象征光明或安全的人事所遮盖。

不过也还是有往深处挖的，像是新作《魔法满屋》，就在心理、社会层面有许多诡奇的流连与探索。

这电影，当然也贴满了「合家欢」「喜剧」这些必备的标签，但拨开表层的符码，判断它是一部非合家欢的恐怖悲剧，也未尝不可。

马瑞格家族的发迹，源于一个悲剧。

那年刚生养三个小孩的年轻夫妇佩德罗与艾尔玛，与其他同乡一块，被侵略者逐出家园。

而当佩德罗牺牲自己，以换求其他人存活的机会时，艾尔玛意外得到了一根魔法蜡烛，让他们可以遁入一个与世隔绝的地方。

不仅如此，蜡烛还给了艾尔玛一座充满魔法屋，即电影原名的所指。

这幢拟人化的房子，有点像《美女与野兽》那座被诅咒的城堡，楼梯、地板、闹钟等等，都可以具有生命形式与意识，尽管不是凡人所变。

而且，这降临的神迹，自愿沉降到管家与仆人这种低于主子的阶级上。

以艾尔玛为首的家族日益庞大，因为世代可以承继魔法，他们成了守护者与引路人，在本地的高位十分稳固。

艾尔玛一直强调能力与责任的对等宗旨，惠民之余，也是一种区别于芸芸众生的宣示。

回过头看那年的侵略，结合《魔法满屋》的哥伦比亚背景，完全可以联想到「殖民」。

而在某种程度上，马瑞格家族与当地民众之间，也凸显了权力、武力、知识、资源等方面的不平等，唯一的本质区别是，他们没有以坚定的殖民姿态，去剥夺对方的权益，甚至展开奴役。

但是，为了维系这权重，艾尔玛在获悉魔法屋出现裂纹，烛光渐渐变弱，而他们赖以为生的魔法也在消退时，选择了对内对外的隐瞒与否认。

当女主角，即她的外孙女米拉贝在又一场树立威信的盛宴上指出这点时，使用公关手法瞒天过海的她，就成了这则没有反派的故事里绝无仅有的「反派」。

这种设置其实算是新鲜的。

毕竟在绝大多数情况下，族中老者就该跟《花木兰》《海洋奇缘》这些故事那样，负责爱、温暖以及包容。

实际上，艾尔玛在电影一开始，即米拉贝即将去领用魔法前，她也是这样的。

没想到事与愿违，自此这个外孙女就成了需要防范的捣蛋鬼了，而她们之间的对立关系，就转变为故事的核心。

从这里开始，一种经典的「公主」模式出来了。

这模式主要有二，其中之一是等待拯救的古典路数，比如《睡美人》《灰姑娘》，另一种则是从《风中奇缘》《花木兰》到《冰雪奇缘》《寻龙传说》，那种愈演愈烈的「反客为主」。

米拉贝必须要去反抗与拯救，才能完成「公主」的使命。

但跟其他人要反抗劲敌不同，外婆构不成她起身抗击的明确对象，尽管那些不妥当的作为就摆在面前。

这就注定了她不会像《冰雪奇缘》的艾尔莎那样，尽管大家都在反抗自身的异类属性，但别人拥抱自己后走向了能量与心智的进阶，她还无法迎来那么巨大的蜕变。

特别是，她还没有办法看到家庭旧制本质上的没落，即便看到了，也不愿相信没落会是必然的终点。

那么这个本就特意设置得相对普通的姑娘，在反抗什么呢？

可以这么说，她起码是在反抗现代人，尤其是现代都市人的精神困扰。

《魔法满屋》的屋子有着最亮丽、温馨的设定，但要说是某种精神牢笼，也未尝不可。

里面的人不只是「欲戴王冠，必承其重」，而是在完美泡影下，成了傀儡，甚至心理问题十分严重的患者。

力大无穷的路易莎成天把重担往肩膀上扛，就是一个再简单不过的隐喻。

她没日没夜地助人，不一定是「为乐」，而是担心自己一旦失去了力量，就不再具有价值，哪怕那份期待，已经过于沉重。

她的姐妹伊莎贝拉方方面面都贴合主流的公主审美，虽然被米拉贝吐槽「公主病」，但是甜美造型加上可以变出无尽鲜花的魔法，收获了外界对她「完美」的绝对评价。

可偏偏就是这「完美」二字，放大了她无处释放的躁动与刻薄。

有一个场景是她在敌对情绪下创造了一只仙人掌。

她惊喜地发现这个不对称，也就是不「完美」的植物，竟也可以是自己的作品。

对照着满室公主粉的花卉，这个终于要容纳进异色的人物，实在有着枷锁内的无尽凄凉，不然，她也不会一头栽向指定的婚姻，甚至在为失去而感到难过，或者说，感到应该要去难过。

她们的姨母佩芭，情绪会左右天气，头顶那朵总是需要花费心力去控制的乌云，就像是一冒尖就要被掐掉的坏心情，对应的，是必须时刻绷紧的私人感情。

在不能外露的态势下，她的女儿朵乐虽然有顺风耳，但是一切秘密，总是尽量去独自消化。

她的儿子卡米罗可以幻变成任何人物，可是，那也不过是一个个躲避现状的驱壳罢了。

最惨的是艾尔玛的儿子布鲁诺，在族中连名字都不能被谈起，一如伏地魔，然而原因不过是他看到了未来。

更可怕的是，他并不是离家出走了，而是经年累月地躲藏在魔法屋的暗角，每天伴着家人的吵闹声响，孤单度日。

在他这里，知识构成了原罪。

而整个家族，或者说他们所坐落的这个世外桃源，就有了伊甸园的意味。

布鲁诺知悉了未来，掌握了魔法可能衰退的讯息，也因此感受到了羞耻，就像乡民所指摘的那样，找他卜过后得知金鱼明日要死，果然死了，那债就是要背到他身上的。

这样的人，注定不能被周遭所容，甚至不能被自己所容了。

其实艾尔玛自己，也是一个PTSD患者。

她这些年所做的，不过是把当初感受到的恐惧感和无力感封锁起来，然后通过身份置换，以非暴力的方式站到曾经对立的高位，进而化身为别人恐惧感与无力感的来源。

不难看到，每个人都有严重的心理障碍，而我们这些现实中人，可以轻巧地在他们身上找到经历与情感的投射。

《魔法满屋》的可怕，就是昭告天下，我们也一直被困在那个房子里。

无形中，艾尔玛构成了这样一个权力结构：她在顶端，尽管并无魔法，但是开宗立派的长者为尊；其下的儿孙，全都要在她明确的法则与界限内发挥价值，但要是越界，或是声张，打破了所谓平衡，那就是万恶不赦；至于两个女婿以及米拉贝这些没有魔法的人，只能在金字塔底下，成为被布施，甚至被怜悯、被警惕的对象。

所以米拉贝在很长一段时日里，一心想要改变这种现状。

不是暴力推翻，而是让自己晋级，脱离底层身份。

于是她决定孑然一身去冒险，查明家中出现裂纹的真相，守护魔法的长生，归根到底，还是要证明自己的价值，准确点说，就是在这个需要完美作秀的体制内的价值。

但很显然，这个价值是很虚的。

毕竟同一屋檐下，这些几乎连灵魂都不敢拥有的人物之间，多的是疏离与排斥。

可以说，这座魔法屋，是封闭世界里的一个封闭小世界，是一个对「价值」有着畸形标榜的公司、职能部门或者社团，或者就是当今社会的逼真现状。

穿行在现代人精神焦虑范本里的米拉贝试图去迎合，那就成了一种蛊惑的行为了。

但是就跟迪士尼其他动画一样，这噩梦般的现状，都是要打破的。

而女主，通常肩负着这个责任。

《魔法满屋》在末尾，有让米拉贝迷迷糊糊地「看清」现状。

她试图改变整个家族的观念，让他们看到聆听的价值，互助的意义，以及解放的快乐。

她是要把精神枷锁这只巨龙给屠掉的，但是还没有动刀，她就为意外伤害到龙而黯然神伤了，而更重要的是，当象征着神秘与权力的房子倒塌后，突然之间，反派不再是反派了。

也就是说，米拉贝在竭力消解自己的边缘身份时，陡然就成了主流的中心。

艾尔玛把她的思想听了进去，「洗白」成了一个仓皇的动作，而电影开始轻飘飘地推向了迪士尼式和解，什么问题都好，有一个拥抱就行，布鲁诺与艾尔玛之间，就尤其敷衍。

我们当然可以说迪士尼又一次在结局处理得仓促。

但是，房子自行重建，如同老一套秩序死灰复燃，哪怕几个角色已经完成了自身思想的启蒙，比如最后合照的不规整，就透露出这种讯息，但是，这座象征旧宗族、旧习俗的房子，依然不会是绝对自由的所在。

可迪士尼是永远不能背叛自身叙事逻辑的，也就是说，无论多大的困扰与仇恨，都要在结尾化解。

《魔法满屋》这个迅速拉拢的结局，就有了一种粉饰太平的刻意。

像是童话故事，非要切掉「永远幸福下去」之后的部分，才好构造一种梦幻的美感。

为什么迪士尼旗下《旺达幻视》里的旺达，在遭遇精神重创后埋首喜剧堆？

道理也在这里。

绝命镇还没有逃出，被控制的人只能笑着流泪。

这套尤其被好莱坞买账的恐怖叙述逻辑，被《魔法满屋》接得稳稳当当，而米拉贝可能连泪都不会流，这样看，迪士尼这回的画面越漂亮，歌舞越嘹亮，实质就可以越恐怖。

这是以拉丁美洲哥伦比亚为背景的《魔法满屋 Encanto》迪士尼歌舞动画电影。

家庭成员配置和整体的异域风土人情都和《寻梦环游记 Coco》风格近似，梦幻童话的美学体系加上高质量歌舞为观众再次造一个梦幻的“世外桃源”。

---本影评不会剧透！

放心观看！

---（我很多时候写影评都是意识流的不太会针对剧情剧本说事，而是完全围绕着聊一些别人看起来？？？

的内容，甚至还会扯偏，更何况迪士尼这种剧本不复杂的片呢）——————————

【随意说说天赋家族吧】1：『女主-米拉贝尔』绿色圆框眼镜真好看想要，她的天赋呢每个观众有不同的理解。

2：『姨妈-佩伯』天赋是“心情天气”我觉得她适合当行走空调。

3：『叔叔-布鲁诺』天赋是“原谅眼”哈哈还是不剧透好，总之这魔法还是蛮常见的。

他在片中唱歌的台词致敬了《冰雪奇缘1》|♪Bruno Let it in. let it out. let it rain. let it snow.LET IT GO! ♪4：『妈妈-朱丽叶』天赋是“治愈甜点”我也想吃啊，顺便妈妈真滴好好看每个人梦想中的Mom。

5：『表姐-多洛蕾丝』天赋是“千里耳”她穿搭是真好看！

戳我啊，而且举手投足很像布谷鸟/百灵鸟？

就非常俏皮，片中这段唱歌台词 ♪Grappling with Prophecies They couldn't understand！

Do you understand?! ♪ 中的“Do you understand?!”我超喜欢！

她的声线也非常有味！

6：『表哥-卡米罗』天赋是“七十二变”哈哈这小伙子蛮帅的哦，总感觉很眼熟，很像一些其他欧美动画作品里的帅哥，不过原谅我把他身形看成了《鬼妈妈》里Wybie Lovat。

7：『弟弟-安东尼』天赋是“毛克利 ”哈哈我指的是《奇幻森林》主角，大家看了能懂...8：『姐姐-伊莎贝拉 』天赋是“花仙子”她也是负责整部片子最大的养眼工作。

少女心爆棚头发也很柔顺应该是用了霸王。

9：『大姐-路易莎』天赋是“大力士”她是整个家庭的直观顶梁柱，也是整个世外桃源的顶梁柱，她也有主打歌舞（Surface Pressure）我真的很喜欢！

特别特带感的踩点节奏 ♪Tip Tip Tip♪————END顺便除了刚说的这首歌，我还更喜欢（Waiting On A Miracle）（What Else Can I Do? ）（We Don't Talk About Bruno）no no........——————————

只要美学浓度过高的迪士尼片，一般都是「紫蓝粉」为主基调的，不过本片最常见的还是「紫金」超有感觉的！

——————————小屋（Casita）过于人性化过于可爱！

简直是宅家的懒狗福利+地砖甚至还能当跑步机，太爽了吧... 有灵魂的家具，成龙不狂喜？

不过这些家具后来差点令我落泪..... 有生命的小屋这设计也是本片最大的看点之一哦。

——————————本片的舞蹈，女生很爱撩裙子甩来甩去，真的赏心悦目啊，老夫我就好这口 想看迪士尼公主们也跳本片的同款舞。

——————————『帮我保护我们的家，帮我拯救我们的奇迹。

我们必须保护家人，我们的奇幻屋，我们不能失去我们的家。

』

这段语录，其实是迪士尼写给自己的信仰，那就是「保护神奇」——————————【无端联想时刻】1：『浪漫满屋？

』哈哈我第一次听到中译《魔法满屋》四字就想起了童年看的一部韩剧2004《浪漫满屋》|不过魔法满屋也好浪漫的。

2：『波斯王子』有2个联想点。

第一个是片中的「沙漏门」让我联想到《波斯王子：时之沙》IP，不管是电影和游戏里，沙漏是主要元素。

第二个是片中「跑酷追逐」那段的分镜和动作让我联想到2004《波斯王子2》单游戏开头CG中王子逃跑的感觉，迪士尼玩跑酷也很帅哦

3：『老年安娜？

』哈哈哈这个阿姨真的好像《冰雪奇缘1》里安娜被冰冻后的样子，白色的双麻花辫真的好像...

4：『长发公主』有2个联想点。

第一个是片中的「蜡烛/金光」和乐佩的金发以及城堡的孔明灯有共通的光学美感第二个是片中的「神秘反派」的镜头，是剪影效果下骑着马拿着刀的男人，不好意思原谅我想起骑着沙雕马克斯的尤金哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 （顺便满屋的导演也是长发公主的导演·霍华德 Byron Howard ）

5：『爱丽丝门把手』这个联想点恐怕也只有我这着了魔的《爱丽丝梦游仙境》粉才能想到了... 希望P的不错哈，「人脸门把手」出自1951迪士尼动画电影版。

—————————— 看吧，就算不针对剧情去“影评”还是能聊好多好多的，这就是看电影的乐趣 谢谢大家喜欢 国内马上就要上映了（2022.1.7 周五）院线看肯定更爽！

————————（以下长图有微量剧透，慎看）