江湖

我还是没弄明白要杀安迪刘的到底是不是张学友。

据看过港版和内地版两个版本的网友说，那个人不是左手。

感到蛮欣慰的。

张学友一直跟在天王后面饰演那种跟班小弟。

从阿飞正传，到旺角卡门，再到这部江湖。

他演的每一个愣头青我都喜欢。

左手哥无疑是最霸气的一次。

2004年的陈老师好年轻好淫荡我好喜欢。

余文乐嫩的可以掐出水来。

准备想再看看半支烟里的小谢了。

那真叫一个帅。

很多人说这是烂片，但我觉得那个方脸小妓女脱丝袜的段子还不错嘛。

6年后我才看到这部电影，时间过的真快。

能不能让我陪着你走——江湖，把悲伤留给自己若干年前，最早接触《江湖》，以为是《无间道》的跟风，依稀间错过。

前几日，意外重温此片，方得本片精髓。

或许随年龄增长，也开始缅怀过去，对过去种种有莫名感情。

几日脑子里终究无法散去《把悲伤留给自己》的旋律，终，再看此片，再被打动。

这应该是一部披着商业片外衣的文艺片，至少它的文艺腔调还是很浓的。

先说余文乐的一段感情戏。

对于就哥年轻时就是余文乐饰演的翼仔与游游之间的感情，可谓是可悲可叹。

冷色调的夜幕下，游游带翼仔走到无人的街道，在忧伤的旋律中，游游悲痛的将自己家的地址和电话，留在了翼仔的肩头。

而翼仔却马上就要只凭一把刀去干掉别人的老大，翼仔的父亲、大哥都拿过安家费，结果都是死。

而命运的驱使，翼仔也要走这么一条路。

一个命不由己的小混混，一个欠下巨债拿肉体偿还的妓女，他们似乎连自己去爱的权利都没有了。

然而，他们之间却产生了真爱，而这份爱要面对确实如此的绝望与沉重。

当每次游游面对翼仔的“等我回来”都会嘲笑，谁都知道翼仔是九死一生。

而最后当游游不顾一切的抱住翼仔，要他一定要活着回来的时候，翼仔却没有说那句“等我回来！

”这看似矛盾实则更表明了两个人之见刻骨铭心的爱。

因为游游是认为自己是妓女，她自己也说“做这行，没必要对她这么认真”。

她无法给翼仔任何承诺，在生存都艰难的环境，爱情太遥远。

同样，当游游再也忍不住表达感情的时候，翼仔也收起了自己的热情，因为一个即将去死的人，更没有说爱的权利。

所以，那句等我回来，再没说出口。

这段感情与《把悲伤留给自己》在某种程度上，产生较大的契合。

那种爱情的绝望与忧伤，使人肝肠寸断，又无可奈何。

本片的主要核心讲的还是左手和就哥的兄弟情，以及江湖的那种生不由己的环境。

本片故意混淆就哥和翼仔的身份是一大创新，也给本片带来一些苦涩的感觉。

这两个故事其实之间的关系不大，其实我感觉两个故事如果分开讲，其实也都能成立。

因为本片看完后，对游游与翼仔的爱情和左手与就哥的兄弟情都有一种意犹未尽的感觉。

对于本片造型，我感觉很赞，最帅的当属余文乐和张学友，而华仔和陈冠希也是很不错。

演技来讲余文乐和张学友也略突出一些。

能不能让我陪着你走……最后左手和就哥在雨夜再一次并肩作战，兄弟仍是兄弟，江湖只是江湖。

电影取材“义气”和“仇杀”，借助时空以及剧情来加强内容，而且镜头中强调了背景和故事的冲突。

导演及编剧敢于让想象力驰骋，很多地方展现出大胆而高超的技巧以及令人振奋的肆意和张扬，透过一贯被包装、虚拟得漂亮的非法社会，反映出它本质上就是互相出卖的世界。

被英雄化、美化的犯罪份子并非是值得仰望的，威风的背后也有不值一哂的无用。

这个用所谓道义建立的非法秩序，其实只是奠基在报仇、出卖、欺诈的基础上，而且不断回转，其中的人无法自拔。

总的来说，影片确实具有一定水准。

紧凑而富有悬念的剧情，出色的表演，加上漂亮的镜头（特别是最后雨中一战，美仑美奂，通透洒脱），出乎意料的结局，固然技巧、结构皆有迹可寻，却能自成脉络，亦值鼓励。

结尾就哥和左手与翼仔铁臂模糊不清的重合，呈现了一种轮回：当年为了出头砍了别人，有一天也会有人为了出头砍你。

在道上混，总有一天要还的。

就哥和左手各有一套江湖的理论，一个要斩草除根，一个要杀鸡儆猴。

我喜欢把观众的感受加进去，丰富电影的内容。

电影里很多细枝末节，都给江湖这个背景带来了很多不确定性，带给人不安全感，很想有个抓手，有个安全策略。

所以观众也努力想找到一个准确的叙事，比如到底最后是谁派人杀了他们？

其实没有答案，也不需要答案。

无论你多么聪明，无论你多么想在江湖里找到一个安全感，最后都会失败。

人算不如天算，两个人最终被砍。

人在江湖，身不由己。

是不是走进江湖，你自己说了算。

在一楼喧闹的酒吧里，一群人兴奋地抽签，想要成名，想成为二楼那匹马。

但马也还是工具而已，也逃不过那个命运，在最高光的时候就被杀掉。

这是左手自己说的话，他以为自己不是那匹马。

直接上图。

这波写影评的太水。

呐，3波人马，4个杀手。

用圈标出来了。

为什么是四个杀手？

最后迟到的张学友派的呀。

剩下的三波人分别是一帮小弟怼张学友+一个杀手怼华仔的组合。

导演以服装区分做出了明确区分。

第一波杀手与其他人橙衣黑衣强烈对比，是徐少强的人，表明徐立场相对犹豫，偏向华仔，被裹着走。

呼应被救车上想打电话召回人的情节。

第二波杀手与小弟衣服颜色相近，曾志伟的人，忠心度接近0。

第三波，杀手小弟都一个样了，无法区分，苗侨伟的人，但从图3看，主怼张学友，就一个杀手盯着华仔怼。

张学友的玩法，是与三大佬算火拼，摆明面的冲突，一巴掌对一拳头，当然小弟倾巢而出。

华仔条理分明，三个大佬只敢搞暗杀，大张旗鼓太过声张，反而派个小混混，不易发现，出了事就像独眼一样，老大卖了小弟自保，留有余地有得谈。

徐少强除了相对憨憨和忠心，主要不认为华仔会用命来保歌神张。

曾志伟则不确定。

苗则肯定华仔死保张。

这是造成街头乱杀的主因。

华仔很清楚局面失控了，从他在医院为媳妇削苹果时说，用命告诉歌神张什么叫兄弟，他已经猜到了结局。

而张呢，他想除了三个大佬保华仔。

华仔阻止，就除了华仔，保华仔妻儿。

也是用命在为兄弟保驾。

有人说华仔小弟自做聪明，车上没给徐少强打电话召回杀手的机会。

没用的，徐只会召回图1的黄衣杀手，剩下的小弟是不会召回的。

就如徐少强上车就说了必须报仇，三大佬（已经挂了一个）与歌神张是不死不休的。

只要华仔力保歌神张，结局依然是二人横死街头。

当然最后他约茶，如果给于时间，或者有一线生机。

然而失控的局面，兄弟齐心也闯不过去。

所以需万事尽善，守之规矩。

全篇，以上。

就哥（刘德华饰）是个黑帮老大，内敛沉稳，娶了老婆（吴倩莲饰），儿子刚刚出生。

欣喜的他却收到消息，有人要在12小时以内把他杀掉。

左手哥（张学友饰）是就哥的好兄弟，单身，张狂狠毒，“帮里的三个家伙骗你坑你”，他决定帮就哥清理门户，干掉三个就哥的手下大佬费歌（苗侨伟饰）、高佬（曾志伟饰）和巨肺（徐少强饰），让就哥全家移民新西兰，自己当老大。

“人不济事，一定要换。

一朝天子一朝臣。

”“我不像你。

我一出道就不是将军，只是个小卒子。

最重要是安全，用不着光彩。

”左手哥主张斩草除根，他派人把三佬之一的费歌（苗侨伟饰）灭了门。

“要赢棋，用不着吃光棋子。

”“动不动杀人全家 可你老是换迟早有小的跳出来和你拼命那又何必呢？

”就哥觉得左手做事太绝，杀一儆百就行，他派人救下了剩下的两位大佬。

虽然两人意见相左，但毕竟是多年来一起打拼的好兄弟，左手哥右手被废也是为了保护就哥。

于是左手哥向就哥妥协，为他打伞，并肩而行。

他们遇到了一大群杀手，两人力战而亡。

翼仔（余文乐饰）是个不怕死的小混混，他为了在江湖上扬名立万，接了杀掉黑帮老大的生意，得到的凶器只是一把刀。

“没枪啊？

”“抽中死签，就是视死如归的意思。

用枪，远距离射杀目标，那叫杀手。

”TURBO（陈冠希饰）是翼仔的好兄弟，“泡妞行，打架不行”，打架只有挨打的份。

作为酬劳，翼仔得到了一笔安家费和一个妓女游游（林苑饰）服侍他一夜，翼仔对游游产生了感情。

翼仔的父亲、大哥都拿过安家费，结果都是死，他的哥哥更是被出卖后被砍死。

翼仔母亲（惠英红饰）让翼仔拿这笔钱找人买枪。

“买枪要讲规矩，要有人介绍，在哪条道上混的，老大是谁，不然有钱也没用。

”于是翼仔抢了警察（林雪饰）的配枪，用它从买枪那里抢来了枪。

游游是个因为欠了巨额债务而出卖肉体的女人，翼仔得知后四处打劫，拿钱来给游游赎身。

游游在翼仔的后背上写下了她的地址和电话，“你一定要回来。

”TURBO发现有人在寻找收钱要杀老大的杀手，为了翼仔的安全他现身挨打，右手被废，翼仔现身枪杀了他们，也用完了子弹。

翼仔成功地干掉了那个老大。

TURBO来监狱探望翼仔，TURBO说自己有了新的称号：左手哥。

翼仔说自己也有了新的称号：就哥。

全片结束。

本来齐头并进的两条叙事线：杀人和防备杀人，最终的交会的时候却发觉不是这么回事，翼仔和TURBO就是年轻时的就哥和左手哥，很有创意的叙事结构，也充分说明了江湖生活的轮回，那时那句话，“出来混，迟早要还的”。

是谁杀了就哥和左手哥影片没有交代，个人感觉可能性最大的就是高佬和巨肺了。

“一步天王，一步死亡。

”“给把刀，就叫我们去砍人家大哥，干脆给根牙签让我们拔河好了。

”“像你啊，结婚生孩子？

哥俩出来混，你选了我没得选啦。

”感觉歌神张学友的演技相当得棒，丝毫不逊于影帝刘德华。

编剧杜致朗也是《不能说的秘密》的编剧。

江湖中的兄弟情和爱情，正是如此的简单执着。

出品人谭咏麟和华仔 监制是曾志伟 很短 就一小时二十分钟造型镜头都很美 文艺黑帮片 雨夜杀人的配乐有江湖告急里的感觉 但是我给的星星反倒比梁家辉那部还多一颗星 是因为潜意识装文艺青年么,,其实那部片头梁家辉的独舞也很美啊.其实陈冠希要不是艳照门可能今天也能独挑大梁了 可以和谢霆锋余文乐三分天下 但戏路不宽也是他和余文乐的命门 华仔可以亦正亦邪游刃有余 他们就基本是钉死了 一个注定是文绉绉正气十足 另一个八成是演嬉皮笑脸有些反骨的家伙 反正戏里戏外两人始终相互矛盾又纠缠不清看到那个牵母狗的镜头瞬间觉得铁臂真的好义气 . 忍辱负重糯米鼻子那时候倒蛮man的 很有下一代大哥的气场“说了你又不听 听了又不明 明了又不做 做了又做错 错了又不认 认了又不改 改了又不服 不服你又不说”真正的兄弟又怎么会因为几句话反目 之前不带任何人一起吃饭就是最好的信任 沉默个几分钟又可以撑着伞拍着肩膊走进雨中时空的切换让它跳脱一般江湖片的俗气 没有警方的干涉完全是内部故事 唯一的警察还是全家江湖中人的惠英红 她的气质演这种脚踩黑白两道的人恰如其分 学友哥还一直在拍电影 保持着低频率 但始终再没有洪七公左手哥这样深入人心的角色 出现 大概是年纪大了必须走回正经路线片尾黑白段很另类感人 这是两个人的江湖 相守也守不住的江湖 选了陈升这首歌绝对是个加分点 换了女声是为了给这部男性主调的电影加几分柔美吗

很久以前第一次看的国语版，不懂导演要讲什么，今天看了粤语版以后，觉得真是埋没了一部好片，不过在2004年的院线上，前有功夫，鬼马狂想曲，新警察故事三部商业片垄断，后有2046大佬文艺片倾轧，像黄精甫这种烂片王偶尔拍出一部好片来想要翻身当然是不可能了。

编剧杜致朗也是刚出道，这个剧本是她在上学期间写出来的作品，处女作能达到达到这个水平也是比较有才了，两年后她参与编剧了《霍元甲》，然后是《不能说的秘密》，基本上都还算优秀。

然鹅，07年之后，她就开始了一系列烂片的创作，可能跟她老公周显扬有关。

香港电影为什么青黄不接，就是年轻导演和编剧的才华没有得到充分发挥。

扯远了，回到这部电影，歌神和华仔的演技如何大家心明眼亮，不用我赘述，但我看完以后有仍然两个疑问:1.yoyo去哪了2.刘张二人是谁派人杀的？

提问区有人说yoyo就是后来华仔的老婆，我已经忘了国语版她们俩叫什么名字了，但是粤语版明显一个是yoyo，一个是安妮，很可能随着华仔入狱，两人断了联系，爱情无疾而终了。

所以yoyo的扮演者林苑在电影里唱的主题曲才叫把悲伤就给自己(开个玩笑)另外看到一个回答我比较认同，最后的一群杀手是独眼男派出来的，他跟华仔老婆的对话就有点暧昧，刘张死后，华仔老婆只能靠他主持大局，他又是其他两个废材的救命恩人，自然坐收渔翁之利，所以他要制造刘张二人火并而死的假象。

最后想说说yoyo的扮演者林苑，这个电影的配乐真是非常带感，她的嗓音，直接把陈升1991年创作的音乐带回了30年代的上海，而演唱此曲的时候她不过才22岁，真的是很有天赋(电影原声跟后来出的MV不一样，QQ音乐上都传的MV，感觉里面的唱腔搔首弄姿有故意卖弄技巧的嫌疑，不过我是歌手早八年出来的话，她说不定就是林莫愁了)。

可惜她遇到的大佬是曾志伟，当年曾志伟跟她传出绯闻，她被拍到同住酒店还出来买验孕棒。

但是对方只想把她当做禁脔，而她又没有饭冰冰长袖善舞的本事，后来跟侧田拍拖，惹得曾志伟大怒，只能在现实中跟剧中人物一样消失了。

那天夜里很晚看电视里华仔的电影纪录片发现那些重没仔细完整看过的老胶片江湖典型的黑帮题材典型的港味十足也是华仔的巅峰之作里面的情节交错人性的一面给人反思的空间也反映了江湖的延续和一种莫名的悲痛！

Andy Lau是很多人的偶像、很多人的情人、很多人的主人，但是《旺角卡门》和《江湖》两部电影让我明白，他是Jacky Cheung一个人的大哥，他最在意的也永远只有这一个细佬。

抛开两个主人公（算上edc和余文乐其实应该算四个）之间对看一眼就能让我想到天荒地老爱恨纠葛的强大吸引力，我想说《江湖》真是好有质感的电影，是《放逐》之后我看过最美的黑帮电影。

雨夜那场剪接和镜头都别出心裁的决斗戏，我脑子里一度浮出很多下意识的感触：“会拍电影真好”、“能拍出这种电影真好”、“原来好的东西真是可以好到如此难以解析，好就是好”。

前阵子和闺蜜谈心还聊到我觉得真正好的文艺作品就是有高于逻辑理性的不可言说，闺蜜问这样岂不是不可知论？

好的东西理应是可以被剖析借鉴的，这我其实也是认同的。

硬要分析黄精甫这部《江湖》凭什么好，我也可以长篇大论探讨他的镜头语言有多含蓄柔美，电影配乐有多悱恻动听，对颜色、光线、物体、质地等等自然元素的运用有多么灵动写意——可以说这些，可是真的在看《江湖》时，我又觉得不必说这些。

我会做的事情就是记住它是值得一看再看、一品再品的好作品。

就是欣然感念“存在超出我赏析能力之外的更高更美的东西。

”而回到根本，其实抛开四个主角——抛开刘德华张学友、edc余文乐去理解《江湖》的好，一开始就是根本不可能的。

很难说清是这两对演员成就了《江湖》，亦或是《江湖》太有眼光、能够如此切中如此精准地选中两对如此合适的演员，以致豆瓣网友都会严肃认真地总结陈述：“《江湖》是我看过最好的同性片。

”是不是把男人戏拍得好就等同于同性片，暂且按下不表——但我在想，行走江湖的所谓兄弟义气，和同性爱情肯定有至少一点相通：就是对抗全世界也要跟你站在一起，不用理由，不论利弊。

真的。

看《江湖》到将近结局我还没意识到四个主角之间的关系，但已经完全本能地感觉学友哥对Andy的感情同edc对余文乐的感情好像，甚至心里不断涌起自己两年多前给《使徒行者》蓝博文和邵志朗写的一段念白：在一切物是人非的记忆中，在一切不被允许的快乐里，原来我一直最喜欢你，喜欢到为你做什么都可以……和腐文化没关系和同人女的大病也没关系，《江湖》也好《旺角卡门》也好《使徒行者》也好，包括刘青云和吴镇宇一起演的《O记三合会档案》也好，黑帮男人片描述的真真切切就是这样的兄弟情义。

一个人无理由地为了另一个人付出一切根本就是不用道理的事情。

对比Andy和学友在《旺角卡门》和《江湖》两次搭档，前一部里也许因为女主角的存在，我内心深处还嫌这种胡搅蛮缠的男人义气太不理性、怎么头脑发热的华仔就是非要被烂泥扶不上墙的乌鸦拖累；放着芳龄正好珠泪满面的张曼玉不理，两个男人手牵手同归于尽。

等到了《江湖》里，我这次是真的对两位之间的浪漫五体投地；甚至一直想，乌鸦当年没死的话，今天想必也会如左手护着就哥一样，护着那个为他什么蠢事都做尽的阿华吧？

你下不了手的人我为你杀，你的老婆儿子我比你挂心，你籍籍无名时我是你的小弟，你名满江湖的时候我也从不妒忌。

刘德华在长桌对面问他：“真的有那么想做大佬吗？

”学友的表情让我在屏幕前也替他觉得委屈：“我没有啊。

我只是想跟在你背后威而已。

”从最一开始到如今，他都是卢巧音唱的《垃圾》，是许志安唱的《烂泥》；他是江湖上出了名坏事做绝心狠手辣的左手哥，但在他自己的大哥面前，他还是当年那只眼神闪烁望着自己大哥的小狗而已、讪讪着笑问 “你说我算不算半个好人啊”、说“我被揍都习惯了，等你替我报仇啊”。

为他要做什么都可以，正如在《江湖》里还上《旺角卡门》欠他的情。

而华仔呢？

睥睨众生的华仔，万人之上的华仔，人老精鬼老灵，在《赌圣》、《门徒》、《龙在边缘》、《新少林寺》里都是大哥、师傅、长官和王者的华仔，他在乌鸦、在左手面前，不经意间流露出的那种松弛和信任，恰恰那是一种值得让人为之丧命的东西。

“如果真的有人能杀我，那就只有你啊，左手。

”这么无奈和坦然地笑着讲出这种话，心里很清楚别人听后只想为他去死而已。

最重要的是，这一切其实从来都找不到原因。

上面提到的全部电影、全部搭档、全部男人和男人之间近似荧屏情侣的兄弟戏，他们全部统统都没原因。

恰如《使徒行者》里古天乐那句：“做兄弟在心中，你唔明嘅，我讲一万句都喺废”，刘德华同样在《江湖》里把动魄惊心的剖白讲得好平静：“我会用我的命来让他明白什么叫兄弟”。

初看香港电影没多久的时候，可能还会嫌弃这些编剧把台词写得烂俗又白目。

其实看到最后你就懂，这些对白每一字每一句，都是香港人内心深处所理解的兄弟情，是这片刀剑无情的江湖里最真实、也是唯一能够信仰的事情。

而这可能也就解释了为什么如今我爱看香港的黑社会电影甚至胜过爱看爱情戏。

在无奈如此庞大、不确定性使所有人如此衰竭的这个现实世界，在热情都被岁月偷走而付出都需要十足理由的这个年纪，“喜欢到为你做什么都可以”的这种笃信，成为如此理想、如此美好，在满是血腥污秽的凶杀镜头里依然闪着光的东西。

至少在一部香港黑帮电影的时间里，我们可以有充足的权利去做一件不正确、不聪明、不值得、不合理的事情。

——就仅仅是因为，我乐意。