大病

一个巴基斯坦移民男孩库梅尔爱上了一个美国姑娘艾米丽，两个人都觉得对方是灵魂伴侣，横亘在他们之间的障碍并不是男孩儿窘迫的经济处境，而是男孩原生家庭的压力和独特的族群文化。

巴基斯坦的文化中仍然严格执行着包办婚姻。

男孩不得不一次次在家庭聚餐的饭桌上应付妈妈介绍而来的女孩。

他已经美国化了，但是他的家庭没有，他想成为一个真正的美国公民，但却不想以和家庭断绝关系作为代价。

女孩发现了一切，哭闹着分手。

原本应该就此分道扬镳，但女孩的突然入院意外把男孩儿拉回了身边。

这个故事有趣之处在于，库梅尔的职业以及女孩的昏迷状态本身既是情节本身的安排，又同时担任着某种象征意象的作用。

更有趣的是，这个故事改编自男主角本人的真实经历。

这个因为美剧《硅谷》被人们熟识的演员把自己的真实名字和经历一起搬上了银幕。

作为一个脱口秀演员，库梅尔的行为和生活态度与家人对他的期盼截然相悖，“我父母心中是有一个排名，医生，工程师，律师，省略上百个职业，恐怖分子，以及最后才是喜剧演员。

”，他在台上这样自嘲——在那样一个移民家庭的价值观中，他们期盼的是稳定和体面，但他依靠逗人发笑赖以谋生，而且竟然还要自由恋爱，这几乎算得上忤逆。

男孩的自我选择意味着动荡，自由，探索，以及放松和快乐——这一切都是标准的美国式的象征。

这已经奠定了一层悬念，一个已经彻底美国化的第二代移民，和他的仍然抱持着原生文化和习俗的父母之间，注定会爆发不可调和的矛盾。

只不过，长久以来，爆发被男孩用柔和的方式一次次延后了。

从这个角度去看，《大病》写的是个人化的故事，但却已经足以延展成为更广阔的，整体意义上的一个人群对文化隔阂和自由选择困境的描摹。

而女孩的昏迷，不只是病理意义上的，更是精神意义上的暂时“下线”，给库梅尔造成了一个短暂的极端环境，让他思索对于未来的选择，伴随着女孩的康复和醒来，库梅尔本身也经历了一次觉醒。

显然，这个故事有关爱情，勇敢和决断，更多的还涉及了隔阂，冲突和跨越障碍，有人简单粗暴地归纳，库梅尔是个渣男，因为他在很长一段时间里从未想过如何认真对待一段感情，而是一次次和喜欢的女孩发生肉体关系，继而得过且过，在原生家庭的压力和对真正自由生活的向往之间首鼠两端。

但这种道德性的批评是肤浅的，一边是血亲和家人一边是寻求自我的本能，他两次崩溃时的呐喊其实更有力量，一次他对女孩说，“我是和1400多年的传统斗争”，另一次，他质问父母，“如果你们不想让我过上美国的生活，那为什么要带我移民到这里。

为什么明明生活在美国，却假装自己还在巴基斯坦？

”这不只是这一个男孩的困惑，也是众多移民的心声，他们抵达了自由之地，却依然困在自己执拗的文化里。

那或许是面对陌生，纷繁，多元世界的一种应激反应，越可以自由选择却越想缩回熟悉的躯壳，寻求熟稔带来的独特安全感。

他无法割断原生家庭，更无法放弃自己的未来。

这种困境，相较于粗暴的批评，更需要同情和悲悯。

这故事中的文化冲突，不只这一个，还有很多都犹如小小的暗礁般存在着，女孩的母亲对他打开心扉说起自己年轻时恋爱史，她出身军人家庭，而如今的丈夫曾经的男友却连汽车都不会修。

对于她来说，在那个年代，这样的隔阂同样需要解决。

除此之外还有关于911造成的心理芥蒂，饭桌上偶尔的谈起以及舞台下的起哄和冒犯，所以说，无论任何一个时代，环境之下，隔阂永远不会自然消失，它需要被正视和化解，懦弱的等待和搁置不解决任何问题。

其实，到了女孩的妈妈在舞台下为库梅尔拔刀相助的时候，一切就都明了了。

与其说，男孩在默默陪伴着昏迷中的女孩，不如说，库梅尔所经历的这一切，都是在给自己诊疗。

他目睹了女孩一场身体上的大病，却治愈了自己心理层面的大病。

颠簸之后的平顺，敌对之后的拥抱，爱情超越了曾经的争吵，亲情战胜了传统和文化的桎梏，结尾的小小团圆都来之不易，一切隔阂都来自于人性之中的暗礁，解决这一切的方法也都潜藏在人性深处。

只看你是否愿意付出代价，坚韧、执着、不逃避地处理那一切。

库马尔出生在一个非常传统的巴基斯坦家庭之中，成年后，他选择成为了一名喜剧演员。

在一场单口表演中，库马尔邂逅了名为艾米丽的女孩，本以为的一夜激情竟然从暗夜蔓延到了白天，最终，他们发现彼此就是一直在寻找的另一半，两人走到了一起。

然而，库马尔的家人要求他遵循巴基斯坦包办婚姻的传统，为他相中了一个穆斯林女孩，催他回老家结婚。

与此同时，一场诡异的怪病袭击了艾米丽，令她陷入了昏迷之中。

库马尔选择和艾米丽的家人们站在一起，共同度过这难关，与此同时，他还要抵御来自自己父母的步步紧逼。

库米尔是巴基斯坦移民，在芝加哥表演脱口秀。

这对于他的父母而言，已经算是离经叛道了。

父母对他的最低要求是娶个巴基斯坦裔女孩。

可是他却交了一个白人女友艾米丽。

他敷衍着女友，瞒着家里，继续与母亲领回家的巴基斯坦裔姑娘相亲。

艾米丽发现后，骂他是骗子，与他分手。

不久之后，艾米丽突发怪病住院，他赶到医院，在医生的要求之下，签字同意让艾米丽进入治疗性昏迷状态，好让医生有时间研究治疗方案。

艾米丽的父母闻讯赶来，库米尔本来应该靠边站了。

可是他不放心，也不甘心，还是去医院，并与艾米丽的父母取得了相互的理解，相处得还不错。

艾米丽醒来后，库米尔再次向她表白，希望她回心转意。

可是她没办法一下子接受他的转变，也不想成为破坏他与他家人关系的原因。

两个人和平分手。

不过，库米尔还是与家人闹翻了，家人无法接受他对传统的背叛。

他去了纽约，到更大的空间发展脱口秀事业。

最后，影片给了库米尔和艾米丽一个重新开始的光明前景。

这是一定的。

因为库米尔一直在努力摆脱家庭和传统的束缚，虽然过程犹犹豫豫，并不那么坚决，但是方向是确定的。

事业是引导他远离家庭的道路，爱情是他沿途摘采的果实。

库米尔的身份是脱口秀演员。

影片的情节也是用脱口秀表演来串联。

男女主之间的相遇和重逢都是在表演中，库米尔与艾米丽的父母相互开始了解是在表演中，库米尔为艾米丽的病情担心而真情流露是在表演中，库米尔试图与排斥他的家人和解，向他们宣布要去纽约发展的消息，用的是脱口秀表演的形式。

可以说，整部影片就是用情节串联起来的系列脱口秀表演，可见库米尔对这种喜剧形式是真爱。

片中有没有大风大浪，都是平淡的点滴。

艾米丽患病是大事，可影片并没有卖惨，依然是不疾不徐，娓娓道来的调子。

就像一场节奏很好的脱口秀表演。

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在大制作商业化轰炸影院的今天，依然有人愿意着手拍这样接地气的小成本电影，是一件多么值得影迷庆祝的事情。

这部在今年一月圣丹斯电影节上亮相的独立影片，用短小精悍的体量，展示出一副时下多元文化催生出的独特景象，也呈现着东西方文化摩擦，进而迸发出的一种奇妙观感。

整部电影有着轻松愉悦的氛围，鲜活生动的人物，还有意味深长的主旨，让观众看罢久久回味，会心一笑。

电影探讨的这也许是一场难以治愈的“大病”电影的男主人公Kumail是一位巴基斯坦裔的喜剧脱口秀演员，他从小就跟随父母移民来到美国生活。

在一次演出后，他结识了一位美国女孩Emily，两人在你来我往数次交集中确立了恋人关系。

然而，这份关系经历着远比想象中要多得多的考验。

Kumail家里传统穆斯林观念自然是一个难以解决的问题，而当Emily因为肺部感染细菌后昏迷住院时，事情变的更加复杂，Kumail既着急于Emily的病情，又要找到合适的方法去面对Emily父母这样一对典型的白人夫妻。

电影的戏剧矛盾就这样展开了。

值得一提的是，这部电影的编剧即是本片的男主演Kumail Nanjiani，很多人知道他应该是这几年很火的那部美剧《硅谷》。

而《大病》这部电影的故事是根据他和自己妻子的真实经历改编，他自己以少数族裔的身份以及这份独特经历，给这部影片提供了得天独厚的优渥细节保障，也就使这部电影看起来格外自然流畅。

两位主角的表演生动自然，让人信服由于Kumail本身就是喜剧脱口秀演员，所以全片的笑点接连不断，整片的风格格外轻松诙谐。

但这份轻松的背后，其实更多的是在探讨东西方民族价值观上的诸多不同与共性。

虽说Kumail是巴基斯坦裔，但从小就在美国成长的他，不但接受的是西方教育，而且生活中接触的人多为白人，除了每次回家与家里人聚餐，他的生活基本上是一派西人的方式，他甚至连穆斯林每天的朝拜都已经放弃，放到华人世界，这样的人就是我们常说的ABC。

正是Kumail这样角色的定位，让他在整部电影里起到了纽带的作用：他既要接受自己父母传统的文化思想与行为方式，又要与找到让女友及女友爸妈习惯的方式，从而接受自己。

这也正是这部电影的妙义所在，两个家庭的背景、文化、以及三观虽有诸多差异，但在面对家庭的时候，Kumail会因为不能失去父母的爱而与女主争吵，女主的爸妈会为了给女儿治病而手忙脚乱。

由此可见，无论是东方还是西方，就算有再多不同，面对“爱”这个亘古不变的主题，所有人都是一样的。

天下父母对儿女的爱从来都是一样的电影后半段，Kumail与自己爸妈发生了一次激烈的争吵。

其间反映出的，是当代移民，特别是东方移民家庭的诸多通病。

Kumail的父母和大多中国父母一样，有一套固有的思维方式，他们强迫自己的孩子相亲，并希望儿子跟自己族裔的女人结婚，他们还希望自己的儿子做诸如律师这样“体面”的工作。

但Kumail此刻喊出了那个困惑自己（或代表移民二代）许久的问题，这也似乎是很多移民家庭都存在的问题--“为什么要带我来美国？

” 没错，Kumail的爸妈事事都一成不变的保持着巴基斯坦相对保守的做法，他们忽视了自己的儿子自小就是在西方的开放式文化里成长的事实。

这也就造成了Kumail在面对自己父母与自己生活时，总是要想方设法去解决这个矛盾，在他看来，既然要一成不变的遵循巴基斯坦的一切，为什么要移民来美国呢？

我不禁想到自己在北美生活多年，最常听到的中国上一代移民说到自己移民的理由：我是为了孩子。

可就我自己见识到的移民二代，他们很多人并没有与父母关系十分融洽，甚至有一些并非认同自己华人的身份，他们更多时候是秉持着西方世界个人主义价值观来处理事情，父辈们所谓的那个“为了孩子”的理由，换来的似乎是牺牲自己与孩子的互相了解与沟通。

这部电影，就是用一种温和的方式反映了这个事实。

就像电影的名字“大病”，我想这其中的“病”并非单指女主角肺部的感染，它同时也是不同族裔在相互交融的过程中遇到的诸多阻碍。

更多的，这场“大病”似乎是在暗指移民家庭中父辈与子辈在认知上的极大不同与冲突。

东方家庭对于孩子的要求，总是惊人的相似这部电影用最简单的叙事结构，在两个小时的时长里，描绘了一副移民国度里最真实的生活写照。

故事里的人物间虽有冲突，但每个人都善良可爱，鲜活生动。

影片层出不穷的笑料，让本应该更强烈的画面，拍出了一翻清新脱俗之势。

电影的最后，男主在纽约开始自己的新生活。

当某晚他在台上讲段子的时候，台下传来女主的欢呼，这个欢呼与两人第一次相遇时的场景一模一样，于是男主决定开一个与第一次相遇时同样的玩笑，两人仿佛回到了最初。

这时两人脸上露出的笑容，不再是相识伊始的生涩，而是久别重逢后的灿烂。

至此，观众也会被这一路暖心到底的情节感动，让人忍不住红着眼眶，跟着主角浅浅一笑。

挺喜欢这种自然流畅接地气的小品。

应该说，《大病》探讨的是亲情爱情以及个体的主题，文化和传统的冲突不过是背景。

把文化与传统的冲突当成主题去分析，就类似于把”It was a tragedy，We lost 19 of our best guys“当成Kumail对911的真实主张一样，无趣呆板得有点低智。

有些片段是很有意思的，Kumail与Emily约定永远分开，Emily刚推门进去Kumail就掏出手机拨了Emily的号码，那种情爱世界里的小作小反复，简洁流畅而带着点会心的自然而然，不尴尬不做作。

就这种细节的捕捉、加工和还原上，甩很多导演N条街。

我始终觉得，情感戏的底线应该是看得不尴尬。

随便拿两个片子对比，《十万个冷笑话2》中小金刚与小青的几段戏，《大鱼海棠》中的一些片段，看得都让人很痛苦，原因很简单，造作而幼稚，感觉像是上世纪琼瑶小说读多了的初中生臆想中的爱情。

Emily的父母要给Emily转院，Kumail忧心忡忡地在台下等待上台，这时Emily的父亲打来电话，说感染已经到了心脏，最终决定不转院。

Kumail上台开口秀起了个头，最终还是难以抑制痛苦地崩溃了：”It's just really hard to do stand-up comedy when your girlfrend is in a coma"，从快餐店点餐时的咆哮，到与同事的交流，到台下接电话，到最终上台的崩溃，这一连串的叙述，起伏有致，克制而隐忍，节奏和尺度的把握恰到好处。

事实上，我并不认为男主的演技有什么不妥或者需要提升的地方，无论哪一方面。

似乎在很多人看来，没有煽情的BGM，没有哀哀欲绝以泪洗面的桥段，没有病榻前深情款款的告白，没有痛哭流涕的挽留和追悔就显得Kumail并不喜欢Emily，恕我直言，你们怕不是对爱情有什么误解吧？

《大病》对情感细节的捕捉、铺垫、还原以及取舍是相当高明的，两个小时的片长，家庭、工作、文化传统，亲人、同事、恋人，全都清楚明了。

片子把大量的片长放在家庭与文化的背景上，温馨的亲情在矛盾中似乎岌岌可危，却终于妥协，个体的自由、爱情、亲情最终相互谅解，所谓传统，终究不过是各种情感的背景板，让你从中看到自己，看到别人。

传统喜剧片难免摆脱不了两样东西：「夸张+巧合」。

说好听了那是一种艺术手法，说不好听了就是套路。

当然，套路不一定不好，只要能表达出创作者的观点意图就算成功，像印度电影《神秘巨星》这种（励志加维护女性权益）。

那么除此观点意图之外呢，毕竟我们谈的是喜剧，自然越搞笑越好了。

而这个“搞笑”通常就得依赖夸张+巧合了。

所以，一部喜剧片的搞笑程度跟电影的现实性是成反比的。

换句话说：越是想搞笑多一点，就越得夸张加巧合一点，越是夸张加巧合多一点，损失的现实感就越多一点。

而我们今天要谈的这部 2017 上映的美国电影《大病》（The Big Sick），竟是一部摒弃了「夸张+巧合」的非典型喜剧片。

那还能笑出来吗！

看看便知！

为了便于阐述本人以上观点，特拿来最近热映的《神秘巨星》作比较。

当然，两部电影没有好坏可比性，手法不同而已。

1、两部电影相同的主题《大病》讲的是一个巴基斯坦裔的美国青年，与整个家庭乃至巴基斯坦千年婚嫁传统抗争，最终获得自由爱情的故事。

《神秘巨星》则是一个怀揣唱歌梦想的女孩儿，突破重重困难（包括封建传统，包括贫穷与家暴），最终收货梦想的故事。

乍一看两部电影的确相似，然而，他们通向终点（结局）的方式却截然不同。

我们接着往下看。

2、两部电影不同的渲染手法就拿电影音乐来说吧：《大病》的原声音乐用的是减法，音乐几乎只在每场戏间歇处或是两人深度对话时才出现，其余则一律从简。

为什么要这样？

因为音乐通常带有强烈的主观引导性，它能破坏电影的真实性，把观众强加进某种情感之中。

这也就是 侯孝贤 或 迈克尔·哈内克 那种导演为什么慎用电影音乐的原因所在。

再看看《神秘巨星》：动辄就唱，还不是一般的清唱，即便是在火车上、家中，也是大编制乐队配器，还得加上色彩、舞台、旁人的惊异眼神渲染烘托。

有人说这便是印度片的特色，人家民族就是又歌又舞的。

这倒没错，但要知道，电影不唱的时候，音乐（音效）也没闲着的，只要稍有煽情的地方，便是强打击乐加弦乐伺候。

电影蒙太奇算被用到家了！

其实两部电影不单在音乐上的渲染手法截然不同，其他各个环节都不同，比如说表演...3、两部电影不同的表演手法说到表演相信谁都能看出两部电影的一个最大的不同：没错，就是哭戏——《大病》里有争吵，有痛心，有生死抉择，可却几乎没有哭戏，最多也就是眼圈发红；

而《神秘巨星》就不同了，“哭”是电影带动情绪的一个重要的手段，虽没有音乐分量那么重，但去了哭戏的话。

电影效果会大大减半。

当然，说这些不是为了谴责哭戏，还是那句话，表现手法不同。

还有，毕竟《神秘巨星》里的哭戏比起中国电影电视剧，那还真差远了！

4、两部电影不同的结构设置关于两部电影的结构，我只需把其电影故事情节线各自复述一遍，各位便可一目了然：《大病》故事线：「男主干夜场时勾搭上一女孩儿」→「两人发生一夜情」→「两人分开」→「两人再次约会」→「两人日久生情」→「两人再次分开」→「男主勾搭上另外女人」→「女主病男主被迫救急」→「男主被动与女主父母结识」→「女主醒两人彻底分手」→「男主离开芝加哥去纽约打拼」→「女主再次出现在纽约夜场」。

《神秘巨星》故事线：「女孩儿偶然因一传单萌生歌星梦」→「参赛无望碰巧身边有位伟大的母亲为她买了笔记本电脑」→「直播中碰巧一位音乐大咖关注了她」→「碰巧女孩儿身边有位锲而不舍的男生帮助她逃课见到大咖」→「见面后碰巧她又唱了一首老歌打动了这位大咖」→「碰巧颁奖那天女孩儿一家要离开印度」→「离开时碰巧父母因吉他一事争吵起来迫使家庭决裂，使女孩儿能重返颁奖典礼」→「碰巧她又是大奖获得者梦想成真」。

显然，《大病》的故事发展更像是纪实散文，每个情节在我们生活中都能找到，推动情节发展的是角色的主观能动性。

而《神秘巨星》则是借了运气和巧合的顺风车，让主人公梦想得以实现。

可运气巧合在现实生活中可不是随时随地发生的。

否则人人趴家里搞直播就好了！

否则那些歌星影星也不用一天到晚去当评委、拍真人秀了！

5、两部电影相同的结局纵观两部电影，诚然，结局都是美好的，巴基斯坦的男青年也好，印度弹吉他的女孩儿也好，他们最终都梦想成真了，他们的反抗都得到了好的汇报。

这便是“电影梦”。

然而，两部电影在通向终点过程里，却走了截然不同的路：“现实”与“超现实”。

▲电影《大病》剧照

▲电影《神秘巨星剧照》自然，这部《大病》是我想要讲的重点，原因在于他让我看到了一种喜剧电影的新的可能性。

而当我们喜剧片还在绞尽脑汁制造笑料的时候，人家已经试图从现实中寻找这种新的喜剧的可能性了！

撰文：太虚宫本文禁止转载，如需合作请联系【星期五文艺】

如果只有两个小时，你该如何描述爱情的样子？

我觉得是，3分甜蜜，3分真挚，和4分的冲突完后的马上和解。

爱情是日常，爱情是烟火气磨不灭的嘴角一抹微笑。

不洒狗血。

最爱的情景喜剧How I Met Your Mother不厌其烦地讲了建筑师男主百转千回越挫越勇，遇到真爱，其实是和自己完美主义设想和解的故事。

如果说建筑师男主那种眼怀深情无药可救的浪漫主义是如何吓退女生的经典教科书，那么这部剧《The Big Sick》的核心则是，爱情，大概就是一个个毫不费力的瞬间让你的防线土崩瓦解。

1. 爱情，是明明可以轻易戳穿套路但是愿意在套路中眼波流转。

男主在酒吧用巴基斯坦的乌尔度语套路女主的名字。

男主带女主回自己的公寓，一进门便提议在气垫床上看电影。

然而这并没有走上一夜情的套路，因为女主和男主在完事之后像两个孩子似的讨论起了自己高中时候的样子。

2. 爱情，是在送喜欢的人回家时在后视镜中偷看对方的表情，看到对方犹豫的时候绝不勉强的故作轻松。

女主不想仓促开始一段关系。

男主则小心试探着对方，不想因为表现出一丝粘人而失去主动性而故作潇洒，然后在潇洒后立刻现原形地多次邀约。

3. 爱情，是在睁眼能把瞎话说成情话的争取之后，毫不费力的有人接招。

原来最好的爱情是你为半夜想要出门上厕所而发飙，而对方愿意出门陪你和含情脉脉地看着释放完便意的你。

原来最好的爱情是在对方半开玩笑地想要结束关系后保证不打电话联系，一秒钟后楚楚可怜地在门外说门外好冷，然后毫不费力地继续缠绵。

其实男主已经在Silicon Valley里大放异彩，可我并不认识他。

仅仅是这一部剧，让我意识到，描写爱情，是可以跨越语言，跨越文化的。

两个家庭两代人对于爱情的理解，三种轨迹，其实殊途同归。

这部片在两个小时内穿插了追求梦想的怯懦，不敢反抗家庭却又最终走出自我认同的那一步的成长，爱情作为线索。

男女主人公作为影片的编剧，两人都非常有喜剧天分，满片的笑点和包袱后，是两人对于自身文化的自嘲和理性地解读。

男主是一个刚刚起步的脱口秀演员，和一堆好友每天在酒吧演出，同时做着Uber的司机兼职，接送着不同的人，在舞台上讲着并不怎么搞笑的巴基斯坦裔的美式脱口秀段子。

常常演砸，但是想到回到家要被自己虽然是移民但是仍然是传统穆斯林的老妈套路安排相亲，追求自己的脱口秀事业一直是男主内心坚持的抗争。

本色出演自己的Kumail很好的诠释了第二代移民的身份焦虑，在美食快餐和消费文化下成长起来的年轻人与上一代之间的存在巨大的文化信仰的鸿沟。

电影围绕穆斯林移民家庭的描写几乎集中在饭桌上。

和李安镜头下的中国饭桌一样，开场的一餐饭，便把一个保守穆斯林家庭的移民背景和非常写实的烟火气给勾勒出来。

一个喜欢装酷的穆斯林老爸想要表现自己对于美国社交文化的融入态度，提到了自己黑了男主表弟的Facebook和tumblr账号，“你知道你表弟和白人女孩他们同居后生了一个孩子并取名Da’Ve吗？

” 男主无奈地吐槽，(OS虽然你们不认同可是人家已经结婚了），而且老爸，名字明明是大卫（Dave，美国名）好吗？

男主老妈以为自己很高明地给男主安排相亲。

哎，我来看看是谁上门拜访来了，哦，这家姑娘正好路过我们家，随便坐坐。

影片用流水的巴基斯坦穆斯林妹子的梗轻松地勾勒出一个想要对抗父母但是又深爱自己传统式家庭的矛盾挣扎的二代移民的“汉堡包式”男主。

好的剧本是有节制和有节奏地安排包袱，而不是肆意安排咆哮式的对白。

被安排相亲对中东姑娘每个都面容精致，然而被安排这件事本身让男主因为对制度性和合理性的存疑，而对容貌失去了兴趣。

你在我眼里终究只是个可以被放入盒子里的美人相片，而我喜欢的，是那个活蹦乱跳的和我在沙发上打滚的人儿啊。

影片借其中一个因相亲疲惫不堪的穆斯林美女之口说出了爱情和相亲的一墙之隔：好想遇到一个人，这样我就可以结束被相亲的生活，喘口气了。

男主应该在想，可是爱情难道不是，你恰好遇到了一个人，爱起来是如此轻松，以至于变成一种如刷牙洗脸和每日呼吸的习惯吗？

影片在超市一幕后转入女主意外生病的第二段落。

然而后半程，在排除那些不确信，挣脱那些病症，最后不落俗套地回到你身边的真实的美好，是爱情真正的模样。

剧情铺垫了几次反转，反套路反狗血，让人质疑写出国产剧的大量脱离现实的剧情套路的编剧们，大概是没有真正爱过吧。

最后，全片男女主和两个家庭，演技爆表。

大爱两对父母。

女主老爸是美国出名的脱口秀演员和电视剧《人人都爱雷蒙德》的主演，女主老妈是奥斯卡的最佳女主，男主老爸是宝莱坞的一代传奇。

哦，女主不是男主的真实老婆，但是也是写出《恋恋书中人》的编剧兼演员新秀。

这样的卡司，不看一下吗？

我可是连着看了三遍。

感觉一般般。

整部电影故事情节很平淡，没有高潮，没有激情。

两个小时的英语片一直都在对话，而且语速很快，完全听不懂，只能看字幕，很累。

另一个是缺乏真实感。

我不相信一个传统的伊斯兰教的巴基斯坦青年，会去搞一夜情。

影片完全是站在西方标准上看待两个人的爱情关系的，也许男主确实想融入美国社会，过上标准的西方生活。

但我觉得，这只是一种梦想，现实生活中很难实现。

不同情男主，倒是觉得男主人公的父母很可怜。

他们真心爱自己的孩子，多少次为他找媳妇，毫无怨言。

面对这样一个离经叛道，死心塌地想找个洋妞过日子的儿子，他们真的很无奈，也很可怜。

2017.08.29這部電影有點像是TALK SHOW風格，劇情沒有什麼特別，主要是演員和編劇的台詞功力..有些梗是滿好笑的，不過感覺編劇太用力了，每句話都想故意製造笑點，就會讓觀眾有點連續性的疲累。

可能是因為根據真實故事改編，所以在塑造男主角是巴基斯坦人的部分沒有強烈的戲劇性效果，有點平淡，其實可以再有趣誇張一點的。

看完電影最後才知道，原來男主角庫梅爾就是真實事件的男生，他真的在演自己，好吧...而且他還真的是脫口秀演員，難怪這電影每一句台詞都像是在看脫口秀，如果不習慣看脫口秀的人可能會笑不出來，因為這是外國式幽默，當下在看電影時，我發現有些好笑的台詞全場並沒有一起笑出聲音，甚至只有我自己在那邊哈哈大笑，我大聲笑完甚至有點尷尬，哈哈(為什麼只有我在笑啦)這部電影推薦給平常喜歡接觸脫口秀的人喔，其實編劇算是很用心良苦，要寫出那麼多有笑點的台詞。

如果平常是個講話很嚴肅的人，我覺得也可以看看裡面的台詞學一下人家怎麼發揮幽默，怎麼用嚴肅的表情講出會讓人會心一笑的話，其實放在日常生活這還滿讓人喜歡的，幽默的男生總是比較能討女孩子歡心的!像是男主角他就真的追到人家美國妹子啦還結婚囉!

【上圖】就是真實故事版的庫梅爾(男主角)與他真正的老婆艾蜜莉

好漂亮，好有氣質呀，而且我覺得比電影上女演員來的更搭配!!果然是真實夫妻檔那個感覺還是有差XD

【上圖】對比一下劇中女主角柔依(最右邊的)，中間兩個則是真實夫妻檔。

很好，剛才在找相關圖片的時候，發現原來這部電影的編劇就是真實故事中的庫梅爾和艾蜜莉啦XDDD恍然大悟耶如果是真的愛蜜莉也去演就好了QQ以上，謝謝大家點閱

男主是[硅谷]里的迪尼希，弄得我总是出戏。

但在这里没有[硅谷]里那么贱，虽然依然在拿自己的巴基斯坦裔身份开涮。

听说这片最近还拿了个好莱坞的大奖，嗯，这种讲文化差异的片子也就美国人能当故事看，放在我们古老的东方，不过是魔幻现实主义的日常。

整体上就是很俗套的一部轻喜剧，把种族、宗教、婚姻、生死……这些很沉重的话题讲得很轻，由此可以看出确实是根据真实经历改编——远远看去，都是不能承受的生命之重，对从出生就把这一切扛在肩上的人来说，轻得像个笑话。