白银帝国

■一句话点评：它讲了很多东西，又好像什么都没讲。

《白银帝国》有着一眼可见的厚实质感，布景、服装、道具那是一丝不苟。

姚树华在这上面烧了很多钱，有些段落在剪辑时由于觉得不好就给放弃，而在拍摄时，一条下来几十上百万就没了。

当然这也会产生另一种相反的效果，有些段落因为花了太多钱，实在不知道放哪只好采用了折中主义。

姚树华这名刚进圈的女导演，一点都没有新手怕生的感觉，反而是大手大脚，用她在舞台剧上的经验，极尽奢华能事，羡煞了太多有志于拍摄商业电影的年轻人。

然而这并不是《白银帝国》拖了如此之久的缘故，这部以百年前中国金融业为题的电影仿佛受到了金融危机的影响波及，期盼中的电影节、好档期都没赶上，一直在做后期调整，那股不可一世的笑傲气早就不见了影子。

要知道，幕后大人物郭台铭早放弃了他的台湾电影宣言，娶了老婆生了个儿女。

难产的《白银帝国》能在这个时候露面，倒也是可喜可贺。

在上海电影节时《白银帝国》一票难求，看过影片的一位朋友一针见血地说，《白银帝国》是一部可以从3分打到97分的电影，取决于你怎么对待。

我们都没必要装大尾巴狼，把电影贬低得一无是处，但即便是抱有一颗宽容的心，《白银帝国》有很多缺陷硬伤依然是个不争事实。

故事上，《白银帝国》没有商战与阴谋，没有任何真正惊心动魄的东西，说白了它就是讲经商要仁义的儒家大道理，回到今天来看，类似说教本身就显得尤为可笑。

有人要惊呼了，沙漠战狼那段不是很激烈么。

那就回到“狼的问题”，《白银帝国》为了这段狼搭肩，康老三和邱掌柜合力奋战，终于把一群饿狼给赶跑了，保存了性命。

中间用了电脑特效，狼的毛色有光泽，目露凶光。

看上去确实有几分寒意，不料却破坏了电影苦心经营的旧时氛围。

没有苍凉萧瑟，反而像在开演一部动作片。

那这段到底是做什么的？

如果看完全片，你会发现狼的一段完全是在炫技，而且没用到点上。

有说这是为了说明康老三的成熟，拜托，后面还有一次勒马扬蹄的剪影。

有说这是为了证明康老三和邱掌柜结成了统一战线，恰恰相反邱掌柜在后面票号有难时反咬了天成元一口，关键的狼一段就变得浮浅可笑，你不知道它是用来做什么的。

野心家邱掌柜潜伏得很深，可《白银帝国》在他个人命运的起起落落间，忘了交代这个人物的具体走向（问题人物还包括女老外蓝师母），耗费这么多篇幅反倒不如前面出场没几分钟的刘掌柜。

回说真正的主角，我对康老三的临危受命还有情感转变都不反感，《白银帝国》的遗憾是把他的成长当成了自我觉醒，一趟追随祖上足迹之旅下来，那个女子也很配合，一个人安静地走开。

至于看多了张铁林的吹胡子瞪眼，用来演一个刻板威严的康老爷子倒也没啥问题。

影片没有真正围绕这个乱伦三角恋做文章，它似乎没有底气把情感讲好，所以爱情也没有真正左右人物命运。

《白银帝国》没有高潮，如果你觉得康老三开完窖、对着家训字幅一阵自痛无语问苍天是高潮话，那《白银帝国》实在是正面无比的高大全。

《白银帝国》有大气的开头，就像第五代导演作品一样，发出了人与天的对比感慨。

一介凡夫和一个帝国都无力抗拒时代的命运，这时候你会以为它是个文艺片。

中间搞排场、铺奇情，有摆架势也涉及了伦理，你又会觉得这是个商业元素十足的家庭片。

老爹给儿子讲知人善用和厚黑学，这是个商战片。

不料风云变幻，它应该是个历史片。

再有狼搭肩和大劫镖，它分明是个动作片。

直到康老五的画外音一出，你才发现它原来是个充满深意的传记片，我对四不像的东西素无恶意，姚树华在音乐选择上就暴露了她的用意，苏聪、林海等人分别负责不同段落的主题音乐，结果电影也拍成了风格不搭、胡乱混杂的一部戏。

它讲了很多东西，又好像什么都没讲。

至于仁义二字，中国观众不像是个喜欢听取劝告的群体，更何况这个道理还讲得不深。

他们只求看个爽、打得开心，因此《白银帝国》的大片命运可想而知。

【河青】

抛却了华美的布景、考究的道具、晋商的外衣，《白银帝国》还剩下什么呢？

是清末民初几十年的飘摇岁月，是一个家族富户两代人的薪火相传，还是庭院深深的高墙下乱伦而错位的情欲纠葛？

姚树华把这一切铺陈开来，实际上是榨干了剧情里的水分，令之成为一串干巴巴的咸鱼，告别了那种鲜活灵动的可能。

《白银帝国》亦算不上史诗的气质，温吞的叙事效果早已埋葬了它骨子里的中正大气，纵然还有奚仲文、董玮、潘耀明、廖庆松等人保底，姚树华的缺憾最后还是让影片成为一个纸上谈兵的失败案例。

打造一部晋商史诗其实很难，姚树华把点定的很高，运起手来就显得凌乱和茫然，镜头转过清末银号的富华大宅，四排长的离谱的算盘落座，伴着各个掌柜拖到冗长的应答声，就是电影的开篇吗？

那些民生风俗和大宅琐事仿佛是一个个的散点，让影片在十几分钟里迟迟入不了戏，就是一部大片该有的气质吗？

流水账似的画外音交待出大老爷的四个儿子，然后是大爷遁入空门、四爷沦落疯癫、二爷为救兄弟落马撞石终生无法起立，天成号的大局如此般的落在老三的身上，就是一种非常巧合化的设定，这种安排的背后是其实剧本的苍白和编导的无能为力。

旅美的经历让姚树华多出一副东西合璧的热心肠，郝蕾被设定成为一个留学归国的家庭英语教师，她非常东方化的圆髻反而削弱了这种印象。

以东西方文化的矛头来突破封建礼教并不是稀奇的手腕，可是姚树华的这个用意又是什么呢？

间或出现的英文对白、教会的修女或者神父并没有在剧情上帮下什么忙，而“切除卵巢”是不是又比“切除子宫”更安全而容易些呢？

郭富城与郝蕾的一场情欲戏，相伴而来的西洋歌剧就有些大煞风景，是割舍不下，还是造作有加？

一个古老而朴实的东方传奇原本不需要那些西洋化的符号来记账，与她的偶像李安相比，如此表面化的横贯东西亦是最浅薄的方式。

电影里的晋商题材慢慢的泛白，姚树华把着眼点给了那家大宅门里的不伦之恋，而非庭市商道上的恢弘争斗，电影不合逻辑之处如散沙四溢，女子嫁于情人之父是《哈姆雷特》开始流转的情节剧，姚树华的改编只是让这个段子变得更加萎靡与荒唐。

郝蕾受父亲欺骗嫁入大宅门并屈从老爷，戴上了“母亲”的帽子，为何又在多年后拒绝丈夫的霸王硬上弓？

又为何在受丈夫逼迫后选择“自宫”来逃避？

如果说这些只因为跟旧情人三爷打了个照面，便很没有说服力，随后她与张铁林扮演的老爷联合做戏而解脱，意味着张铁林拉下自己的老脸体恤子嗣，而这个儿子竟是他最不喜欢的一个。

姚树华花了整整一个小时才把郝蕾送上去美利坚的客船，早已超越了我们的容忍极限，待镜头重新转会天成元的银号，竟然发现是“十年后”的字眼把过去现在硬生生的劈开，张铁林早已经白发苍苍威严不再，郭富城则是依旧迷途不知所想。

这个剧本里郭富城挑不起大梁，因为那个锲入点让这个角色很难演，平靥的调子一起而难收，也决定了郭富城这个娱乐明星不具备成为艺术家的可能。

片中他收服邱掌柜、戴掌柜都有些蜻蜓点水的味道，所施之恩威像极了敷衍了事，欠他一命的邱掌柜何以会反叛？

功高盖主的戴掌柜又为何会死心塌地？

这是三爷本人慧眼，还是根本算二人本性使然呢？

讲好一个故事竟然这么的难，是编剧的无能，还是导演的无为呢？

《白银帝国》披着晋商的华丽外衣，还是免不了拖沓至极、软绵乏力，早早丢掉了一个大片应有的气魄。

电影末尾三爷和戴掌柜广开小户、舍银而救民，电影的概念早已消逝而去，徒留一个郭台铭认祖归宗为商立传的匾额。

我不晓得那位台湾首富是否认可这一部《白银帝国》，因为导演终究是生分，她的眼高手低让这部电影成为了赵括式的谈兵，更何况谈兵的那张白纸，竟然是耗费了郭老板千万美元的私藏。

恭而安知易行难天下伤心事儿多了别在这儿惹人嫌悯念先人,俯仰天地,至诚至信,大义参天生活，就是妥协。

我来，是来学的。

德法联军来了生命是奇异的，我们都祈求它给我们平顺的生活，不要试探我们。

可是只有在遇到艰难的抉择时，我们才面对真正的自己，我们才定义自己。

兄弟我感觉比《建国大业》好得多虽然没看过建国大业一些情绪能轻易的被触动，并且丰富地扬起。。。。。。

我在闭着眼睛的时候看到他的样子我开始着力的去揣摩他的声音当初秋还充斥着枯燥的风吹过时，我仿佛能感觉到他的拥抱可我终究不曾见过他所有的都只是虚构幻想我无法在这之中坦然，面临着时刻被现实提醒着的悲伤有的时候会问自己，到底你想要的是什么很多的想法。

包括很多的欲念不可得到，无法触摸仁义天地真大，人真小，人怎么自处……生命是奇异的，我们都祈求他给我们平顺的生活，不要试探我们。

可是只有遇到了艰难的选择时，我们才面对真正的自己，我们才定义自己。

真诚对待你们的良心，你们会有内心的安宁。

希望我们，都能找到那份安宁的感觉。

俯仰天地，汇通天下！

和唐老师一起看的，待会儿要干活，简述一下。

感情戏有点牵强。

老三忤逆父亲的意思，用戴掌柜而不用邱掌柜，有一定的道理。

当然老父的驭人之道确实也凝练着深刻的道理。

据说是有原著的，原著必定透露了更多的信息。

从影片开来，一个主要的原因是老三血气方刚，不愿意纵容能力不足的人。

那么第二个原因，其实也是传统之道：镜头中重新启用邱掌柜的时候，邱置一切于不顾，感恩戴德。

这种人无子，不恋慕妻子。

违背通常的人伦，唯一的支柱就是自己的事业。

《史记》中曾记载过几个故事，一个是秦将白起（？

）亲自为士兵吮吸伤口，士兵的母亲顿时嚎啕大哭，因为士兵的父亲就是因为被这样对待以后将士用命，打仗之时战死；在史论中，把自己的儿子烹了给国君吃，割自己大腿肉给国君吃，因为国君不重用自己而杀掉异国的妻子（吴起？

）都因此而得到违背伦常求取名利的恶评，而且并没有好下场。

邱掌柜有两个原因会死忠于主子（一个是在一无所有的时候被重新启用，一个是共同应对狼群而被老三所救），我们在史记中看到易牙对国君的忠诚，把自己的儿子煮了给齐王吃，最后把齐王封闭在殿中饿死的也是他。

同样，在庚子之乱中勾结土匪劫走银子的，也是看似忠诚的邱掌柜。

非常之人往往行极端之事，你所看到的，往往只是一个人的表象。

知人识人用人，确实是一项复杂的工程。

仁你妹的义，全文松散的不像话。。。

道理是要观众自己认可悟出来的，不是你把仁义挂墙上就仁义了的。

华你妹的尔街。。。

恶心谁呢？

整个那么恶心的康老五在那里画外音有一丁点的必要么？

可惜了那么赞的水墨海报，可惜郝蕾和郭天王的裸体。。。

张铁林阿玛说话能别带那么多重音爆破音不？

最爱白头发保镖爷爷和一干手下，你们卷起辫子的时候我都要哭了，这两颗星是献给你们的。

咣一下就十年后，我整个人都斯巴达了。。。

那个后妈。。。

NC啊，切子宫，露天浴，跟洋婆子GL，还玩假死，然后又玩消失。。。

有意思么。。。

当康老爷2啊？

处女作果然很容易仆街啊。。。

把作者也带NC了，估计被海龟忽悠了。。。

全片唯一认可的思想是传宗接代，我要三年后也造个儿子出来。。。

史诗般描绘了晋商家族在时代巨变中的浮沉——从一碗粥换三十两银子起家的传说到康三爷违逆父亲维新散财，其间的家族传承、为商之道、义利取舍、爱恨情仇，无不令人动容。

撷取片段一二：商战手腕谋略固然有趣，女性视角自然更关注情感：郎才女貌正当年华的三爷和老爷的留洋夫人，不过是继母和继子的关系。

压抑和坚持，真爱，在那种艰难崎岖的环境里依然倔强生长。

是什么造成“想爱不能爱”的局面？

影片倒叙、穿插给出全貌，老爷的老谋深算、温情流露，三爷与教书先生的情投意合彼此相许，大使女儿的坚持自我绝不妥协，既是悲剧，又不至绝望。

三爷以为心上人被迫死，在灵柩前久跪不起，对不能僭越的父亲痛恨又无言，用力捶打胸膛，一下，两下……再度见到已经“亡故”的旧人，惊、喜、伤、愤，获知前因后果真相的三爷，深深自责：“我害了你，还恨你”。

对于死过一回的一对恋人，为了各自的生活再继续，狠心离别，纵如此，为着更重要的情怀、或者说责任，生离总还胜过死别，不再有激烈的奔跑、急切的言语，只是一个说：“你要好好活着，你要活着”，一个答：“好”，“好”，还是“好”。

创业难，守业更难，老爷承负了巨大的产业，又担负了祖宗、家族的厚望，他不渴望天伦之乐吗？

他不倾慕热情的青春吗？

自觉地割舍，习惯地利用。

伤害，同时又是佑护、教育。

白银帝国的荣耀、权势、享乐，都不是他最终的追求，儿子的反对、异心、抉择，最让他难过。

最传奇的是，他再度为家庭留下传宗接代的男丁之后，以年迈之躯，竟然离家出走，一去不回！

抛家舍子，无影无踪，怎可能是这样一个封建家长的作为？

这一笔，激动人心，就像《大象的眼泪》里闯荡一辈子的马戏团兽医逃离养老院再度扒上火车！

经营票号，做生意，做人，讲究的是义，老祖宗为后世留下银子时也留下训诫“义”，不过我更多看到的是“舍弃”，为感情、为义理、为人伦、为自我。

现在的人有谁还喜欢琼瑶的爱情故事，现实生活里到底存不存在所谓“仁义”的这回事？

我看很多人都会对2者持着嗤之以鼻的态度。

在电影散场后，好多观众都说“太拖沓了”，“爱情故事莫名其妙”，但是本-真善美-小姐却坚决的爱这部片子，坚决的认为这是本年度最佳国产影片。

人都是缺什么就要什么，想什么。

尔等还挣扎在温饱线上，或者是猥琐男晚上一个人孤枕难眠，当然对“仁义”嗤之以鼻，有什么比吃饭重要，有什么比我吃饱了重要，有什么比钱重要，猥琐男呢，有什么比女人重要，最好是来一个可以抱一辈子的女人，遭够了一个人的罪，怕死了一个人睡冷被窝，要是能锁定一个女人虽然沉闷一点但是可以解除这种恐惧感-但是我要指着你的鼻子骂你，没出息，没理想，觉悟太低。

人活着，当他有饭吃饱，有女人在那里等着他随时去睡，他就开始不满足于只是吃饱和有女人睡了。

他开始想我要活的高尚有意义，我要有一个爱人，成就轰轰烈烈的爱情。

我觉得这很美好。

这的确很有层次的。

当一个人只是追求吃饱饭，有一个女人睡到老，我就为他可悲。

他的人生被简单化庸俗化了。

虽然我们都是俗人，都有低级的需要，很真实的需要，真实的天经地义，但是，这种合理化低级需要于其人却有一个极大危害，让他的生活缺少了种种的可能，这种可能是无限的，但是他想不到啊，能满足那低级的需要他已经死也瞑目了。

本真善美小姐请问：生命不是很可贵的吗？

活着不折腾难道不是浪费生命，浪费生命难道不是极大的犯罪？

我知道有很多人不同意我的想法。

说我不切实际说我装逼。

装逼是有好处的。

当别人说爱情是奢侈品而望洋兴叹的时候，我会去追求。

追求不一定得到。

但是追求的路上会收获很多。

因为追求代表着不停歇的脚步，不断付出不断提升不断自我膨胀发挥最大的自我潜能。

嗬，这样不停歇下去我能走到哪里，谁知道呢？

说不定到最后会叫人大吃一惊。

这个世界上可能不存在电影里那种被视为活着的源动力的爱情，也不存在那种高尚的“仁义”，但是，却不应因此就舍弃了对爱情或是仁义的追求。

所以解构一切的后现代，我不知道在不看好这部片子的人心目中还有没有沉甸甸的东西，如果都被抛下了，我想是丢了西瓜捡了芝麻。

“谁都希望命运是平顺的，不要叫它试探我们”，但是，它就是这样来了，接受挑战吧，往往这个时候才会发现真正的自己。

纵观现在这个国庆档期，不想走革命大路线，所以才选择看一下白银帝国，本以为能成为所谓史诗型的片子。。。

可是，看了才发现，那些都是骗人的，原来现在做电影的也都标题党泛滥了。。。

实在可悲。。。

我想起白银帝国这样的名字应该讲他们这个山西票号世家的兴衰的。。

可是没想到，这个故事那么烂，东一榔头西一棒子，郭富城莫名其妙的就当了家，当然前提是他的几个兄弟很背的都出了事儿，然后故事里家族商战倒不多，儿女情长到不少，而且很俗套很诡异，先是说郝蕾是郭富城的继母，在家里是个很诡异的地位，别人都很少提起她，然后又讲郭富城跟她有过一段情，可是“很悬念”的是她竟然嫁给了他爹。

请注意我这里的悬念是打引号的，其实一般观众看到这种狗血情节大抵都已经有了几种想法，阴谋论呗，要不就是以家里人作威胁，被逼嫁入，好吧，看他揭晓的答案，原来是郝蕾的爹骗她说要让她嫁给郭富城做妾，然后进门就不是那么回事儿了。

暴汗。。。

其中还假死了一回。。。

真够可以的。。。。

我想，我幸亏没去电影院看。。

要不这几十块钱人民币花的也太怨了。。。

公正地说此片具有一部史诗片的许多质素。

但是在一些很关键的方面又有严重的缺失。

如果仅仅是给西方观众看的话，片长如果能略为松裕些，就能看出舒展大气，一副史诗相了。

毕竟西方观众看到了脏、丑、虐待、乱伦、小脚……就满足了大半，所以苛求少些。

但是如果拿给国人看，值得商榷的东西还不少。

此片就像多年前的末代皇帝，融合了东方意见的西方视角下的东方故事。

看过立刻觉得是西方人或是西化背景深刻的华人拍摄的。

整个片子在制作上的大气则让人几乎惊叹。

这就是典型好莱坞式的制作——总有些值得看的。

比如低调奢华的演员阵容，科教片般严谨的道具及细节（我注意到有些戏服干脆是真的古董）。

但是竭力在局促的篇幅里展开太多内容，反而显得仓皇，而几条重要的感情线，也没有一条走顺的，许多极为完美的桥段凌乱地穿起来，夹杂着无理且无法理解的情节硬伤，有一种令人扼腕的不协调感。

文／老晃　说有个人去医院看病，跟医生讲，他看不清远处的东西，医生把他拉到外头，指着太阳问，那是什么？

病人答是太阳。

医生不高兴了，那你还想看多远啊？

　　姚树华拍了《白银帝国》，讲金融道德、家族承传，讲三公子和二奶奶的爱情……想说的太多，一口气都说出来，口水飞的很漂亮，但主题涣散，还是等于什么也没说。

这电影硬件扎实，前半部不错，后半部没劲，还有个原因是太喜欢说教。

姚树华的儿子说的对，你把好看的都去掉，这没法是《教父》。

　　一个表面给富人上课，实则对穷人说教的东西，怎么可能《教父》呢？

　　商人该怎么行商、怎么做人，这不是一个电影必须要弘扬的东西——弘扬，这个词本身就恐怖。

电影就说人性的挣扎最好，善恶是非的错综复杂，生死爱恨的取舍之道……你非告诉我这个是对，那个是错，真不必。

商人也是人，这不用讨论，商人也爱国、爱民，这不用讨论，如果非要拿出来郑重其事的说事，只能说明这些东西已经不在了。

好东西没承传下来，你再弘扬，就不是锦上添花了，更像是挽歌。

　　都说在中国“站着提意见的太多，蹲下来想问题的太少”，姚树华倒是个蹲下来想了很久问题的人，可她想多了，想远了，这电影就不纯粹。

　　“让一部分人先富起来，再消灭所有富不起来的，最终实现共同富裕。

”这当然是反讽、是调侃，心狠手辣的样子，其实手在抖、心在酸。

经济社会的运行，是个复杂而艰难的东西，确实需要把“做生意就是做人”当作重要信条，可做什么不是做人呢？

做饭也是做人，做小姐也是做人，别把商人做人看的那么与众不同，那么至关重要。

否则，穷人要不高兴了。