岁岁清明

《岁岁清明》是部有着较强文学语言的电影，影片以茶和清明为线索，用女孩阿敏的视角审度了一段令人无限感伤的微观历史，给观众呈现了一幅集山水与人文与一体的凄美长卷。

片中杭州文化带着茶香，沁人心脾。

茶道茶是杭州的气味，杭州的名片，《岁岁清明》以茶为线索，让故事与茶寸步不离，将影片与文化结合得非常巧妙。

杭州有着渊源的茶文化，从唐至清一千二百年间，无数文人骚客尽情泼墨，挥洒茶意，撰写了大量与杭州茶品及茶文化有关的文字，陆游的“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”便是其中代表之一。

《岁岁清明》里还出现了女孩阿敏为尹家少奶奶胸口捂茶的桥段，将古老文化巧妙融入故事。

影片以赵家的茶山为布景，尹家年年清明去茶山买茶为线索，让故事围着茶和清明展开，令影片极富地方文化代表性，文化根基十分突出。

节气影片故事均发生在每年清明，同样暗含文化底蕴。

尽管清明作为中国农耕社会二十四节气中的第五节气，其本身却更多成为公众祭扫的节日。

《岁岁清明》故事时间点紧紧围绕清明节，非常巧妙地暗含了一层悲壮的基调，为影片结局埋下伏笔。

气节片中尹家少爷在片尾表现出的英勇气节突显了“杭铁头”的傲骨。

“杭铁头”是杭州地方性格的代表。

乾隆八年（1743年），乾隆爷殿试翰林院诸官，以取“直士”（诚直之士）为名，要求大家坦陈己见。

杭州知识分子杭世骏信以为真，写了五千余字直言。

乾隆看后勃然大怒，认为杭世骏“怀挟私心，竟敢藐视满人若此，移交吏部查办”。

幸得刑部尚书徐本竭力求情，杭世骏这才免得一死，革职回乡。

乾隆三十年（1765年），皇帝南巡，驾临钱塘。

杭世骏已至垂暮之年，前往接驾。

乾隆还记得杭世骏，便问：“汝之性情改过么？

”杭世骏答道：“臣老矣，不能改也。

”片中尹少爷由青涩莽撞到肩负家仇国恨的转变正突出了“杭铁头”的气节。

影片结尾跳脱了观众固有的思维模式，让故事迸出厚积薄发的能量，给人心灵带来撞击与震撼。

尹少爷的成长和对传统与气节的继承是中华民族希望的象征，而他的玉石俱焚则是值得整个中华民族学习的傲骨。

最后《岁岁清明》借女孩阿敏的视角将观众带回那段美好时光，让观众爱上杭州的山水与文化后，再被侵华日军无情打断。

影片悲壮的结局反射出杭州人的真性情，而片尾唤着爸爸妈妈看山下风景的小男孩则象征了生生不息。

（电影发狂/灌，转载请注明出处）

看了几分钟后似乎忍不住看他可不可以一直清新下去，怎么会让这么瘦的男生出现在电影里，不敢让别人认同我的审美了，因为我一看到他就觉得是好看，怎么那么像我的同学，真的可以叫他小白脸了，瘦猴子。

丫头带给我的感受就是那是年少的我自己，我对自己喜欢的少爷就是那样，装作很生气，却拼命引起他注意。

一阵有趣的心情看故事的发展之后我真是对那里的每一点一滴的出现都爱上，直到少爷在带着日本兵回来，我的心立刻就碎了，几句台词之后，我狠狠关上了电视。。。。。。

今早又打开把他看完，天啊我才知道我错过了什么，他在讲什么，曾经久久有感于心中的，那些深深地猛烈地屠我同胞的国耻之恨马上涌上心头，这些伤害永远不能被原谅，无论是多少年，无论这个国家的文明思想怎么在改变，绝不能忘记历史，更要看清今天我们要怎么记忆才可以祭奠那些我们民族曾经惨死于他人屠刀下的亡灵，又怎能再让他在清明时节幽咽悲泣。

在首映上看的这个片子，还和肖风对话。

放映时，他坐在我旁边。

我知道他是导演，但没说。

看完之后，被片尾曲惊艳，反复听了几天，直到会唱。

后来不知道忙什么去了，直到最近看了十三钗。

越发觉得岁岁清明的可贵。

最可贵之处有三：如题：简单，坚定，不媚洋人。

杭州人该感谢肖风，同样的题材，塑造出杭州人的风骨和婉约，那立着的姿态如此的倔强，那柔软的日常又是如此的温润。

这就是中国人应该有和本来就有的姿态。

南京人还是找张艺谋拼命去吧，现在南京在他的涂抹下，只剩妓女的风骨了。

那么多殊死抵抗的国军，鱼死网破的百姓，我为你们三哭。

《岁岁清明》的主题探析：一曲传统文化的安魂曲孟庆雷一直在思索这部电影的主题是什么，查看网上的评论要么渲染诗意爱情，要么宣称抗战旋律，凭心而论这种理解本身也没有什么大的问题，然而却总有意犹未尽的感觉，或许战争、爱情这些时下影视中流行的词汇根本没法涵盖这部影片的内容，它浓缩的是一种逝去的生存方式，一种独特的文化传统。

这是一部简单到几乎要放弃情节的电影，导演仿佛也不重视讲述故事，他似乎就是要捕捉某种心灵的印象。

影片以茶园为背景，清静明朗的画面里展现的仿佛是一尘不染的水晶世界，清明前后的紫云峰，焕发着勃勃生机的茶树，典雅别致的茶园小筑，沿着崎岖山路而上的茶农，远道而来的茶客……这一切都在不经意间抖落出传统茶文化的浓郁清香。

客观的讲，影片对自然画片的捕捉要比人物的表现更强，这并不仅是因为表演者只是未出校门的大学生，缺乏足够丰富的表现力，而更多的是因为作为自然画片，它们依然传承着那份久远的茶道文化，而作为现代的表演者则总是与那份传统有些隔阂。

这部电影表现的是爱情吗？

可是影片的全过程里也只叙述了一个茶园少女的单恋，作为故事男主角的少爷并没有爱上那个天真烂漫的茶园少女，尽管他对阿敏充满了怜爱，但那更像兄长对小妹的关怀。

高高瘦瘦的逸白同时也是呆头呆脑的书生，执着任性的少爷，他无意间撞开了少女的心扉，却并没有将心思留在这里。

第二年清明携妻而来的逸白已经含蓄地表明了自己的态度，但故事并没有在此结束，因为人与人之间并不只有爱情，阿敏甘愿“牺牲”自己的幸福为天巧暖茶并不仅是出于对逸白的爱慕，也有与天巧的情谊。

因而，这故事里有爱，有情，有对理想中爱人的描述，有对为爱牺牲的自觉，但却没有爱情。

同样，战争也不必看作是这部电影的必须成分，逸白的血性其实在电影一开始那个追兔子的细节中就已经展现出来了，宁可穿着皮鞋在山间跑来跑去却始终不肯向爷爷认输。

后面对战争的叙述固然有国家民族节气的内容，但如果看作传统文化中复仇报恩情节的再现也未尝不可：男主角为了给家人报仇不惜忍辱负重，最后壮烈牺牲；女主角则用一生的守候来偿还那一刻的误会，来祭奠自己心中理想的爱人。

茶园、少女、暖茶、兔子精……导演无意间为我们建造了一间传统文化的小屋，它让我们在匆忙的现代生活中能停下片刻来体味一下先人的生存世界，它的倒塌也是必然的，这并不全是因为战争，因为一个现代式的生存世界终究下侵袭进来，战争只是使它的倒塌显得更具有唯美的色彩。

在满眼都是《加勒比海盗4》《功夫熊猫2》等所谓大片的日子里，它注定得不到太多的关注，然而这也正是它的意义所在，在到处都是喧嚣与冒险的时代，我们应该回忆一下曾经的宁静与纯真，那一缕淡淡的茶香就是最好的注释。

清明是一个祭奠的节日，从“清明时节雨纷纷”开始我们就年年追忆过去。

岁岁清明，岁岁祭奠，清明里我们祭奠的是什么，我们的先人，我们的过去，我们那渐行渐远的背景，我们那逐渐稀薄的茶香与文化……

写《岁岁清明》对我来说是种挑战。

其实我并没有太多的感觉。

虽然此片类型别致，貌似开辟了一种新的写意摄影形式，导演也很和善，但我心里想，如果国内多些这样的片子，做得再极致些，是不是能让整个市场更好些。

我跟我的兄弟云飞扬说，我心里并无恶意，我可否给这个片子提下意见呢。

他负责这个片子一部分的推广，他想了想，笑说，当然，爱之深，责之切嘛。

在这个交口的年代，他的话让我心宽慰。

《岁岁清明》虽说是抗战题材戏，但演员都是小年轻，一水儿的青春面孔。

导演的意思是，这种题材的年轻人只要符合故事情境就可，但阅历的缺失让这些还未出茅庐的年轻人在故事面前迷失了自己。

镜头前的这帮清秀面孔，跟他们的年龄有着明显的差异，跟故事情境也总是会在说台词的时候有些许出入。

尤其我得给导演提下意见的是，咱下次能找点漂亮点的演员嘛。

且，演员，除了那些有才气的天生的演员，还是需要专业的演员的。

大银幕是最能暴露演员实力的，一个医学学生和一个在读的表演系学生，能将抗日日期隐忍的爱恨情仇表现得惟妙惟肖吗？

难。

所以，这是这部影片再进一步可能需要改进的地方。

说说导演手法。

导演对镜头把握没问题，我所感兴趣的是这么一部抗战题材，竟然跟诗情画意的山水画一样，美不胜收。

摄影是该片最大的点睛之处。

尤其在最后的故事冲突爆发之时，在男人公身份突然的逆转之后，再想想之前的唯美画面，一种残忍逼近心间。

中国表现抗战题材的影片，大多是表现战争场面的残酷，以及表现敌我之间的斗智斗勇，而《岁岁清明》一反常态，用一种细腻的视角呈现出了不一样的影像。

但是，电影，还是要用故事说话的。

影片的故事在呈现时，因为表演的不连贯、剪辑的断层、情节的跳跃，使得影像出现了倾斜，观众的心并不会那么一直顺着导演的镜头走下去，会分神。

分神，是一部影片很大的问题，但如何弥补这些问题，可能需要导演在有好想法的基调下，再在细节和好的团队上下足功夫。

不过，还是无比期待肖风导演的抗战题材三部曲的第三部。

续集电影近年来表现强劲，续集上一两部的多得数不清，续集上三四五六部的也大有片在。

今夏最有名的续集应该是哈利波特7、速度与激情5、加勒比海盗4、变形金刚3和功夫熊猫2等一干外片了，国内的续集少了些。

虽然肖风导演的片子是所谓的小片，但怎么着让小片做出大片的范儿来，且又不断有续集性质的几部曲连续出现，那不失为影坛美事。

然而无论怎样美，每部片子做得质量过硬才是最重要的。

跟咱和谐社会强调的一样，不去跟某些客观因素较劲，搞好故事，搞好心态，搞好各类基于电影本身的配置，那是做一部优秀电影所具有的最基本要素。

阿顺。

前85分钟平淡的想睡，后5分钟剧情急转直下让人高呼重口味——这是一部cult片；一枚炸弹一场吊刑几个地道的日本龙套——这是一部又红又绿的抗日风光片；未成年农家女暗恋富二代，重病妻子为延续香火替夫选妾——这也可以是一部知音伦理片。

但，在一个男人眼里，《岁岁清明》其实是一部地道的爷们片。

本片的主人公是一个16岁茶农少女，故事讲述了她人生中最重要的3个清明节。

第一年偶遇男孩，打开懵懂的少女之心；第二年男孩以成家立业，自己黯然神伤；第三年风云突变，儿女情长终不比国仇家恨⋯⋯虽然镜头一直以近景方式停留在女孩黝黑的包子脸上，但真正的主角却是那个身材消瘦，面色蜡黄，忽然就来，忽然就走的男孩。

他每次出现都代表着男性最具个性的一面，他的每一次转变都让我们好奇的探寻在他消失的这段时间，到底发生了什么。

从男孩到男人出场的第一个镜头，他的脸上放佛就刻着“纨绔子弟”四个大字。

然而这个上山要人抬，走路都会摇晃的有钱少爷，为了面子和爷爷打赌，一个人在漫山茶林中追兔子。

男人孩子的一面永远会吸引人，所以电影中少女乐了，电影外女观众们也笑了⋯⋯他第二次出场，没有坐轿子，轿子上坐的是他的妻子。

短短一年，男孩已经为人夫，虽然依旧消瘦，但眼神成熟稳重，对爱妻体贴入微。

短短一年，男孩也承担起了家业，一举手一投足都颇有商人风范。

老话总是在讲，一个男人只有成家才能立业。

所以老人家早就知道，只有为了一个女人，男孩才会成长为男人。

从懦夫到英雄他的第三次出场让所有人瞠目结舌，中分头、大皮靴，流利的日语，谄媚的笑容⋯⋯剧情发展的这个地方，他此前积累的良好形象已被打的灰飞烟灭。

叛徒、汉奸、富二代果然靠不住，人们轻易的推翻了曾经的评价⋯⋯这种愤慨之情一直持续到影片最后一刻，因为过了那一刻，你才真正的明白，这个男人所做的一切到底是为了什么。

面对纷繁复杂的世界，男人总会遇到不被理解的时刻。

解释苍白，辩驳无力，他所能做的只有默默承担，独自等待。

正如电影中的他，背负着灭门的家仇国恨，忍辱负重在众人面前掩饰伤口，同时还要以被人唾弃的身份苟活。

即使是在最后手刃仇人而被绞死，他也终究无法为自己正名。

从男孩到男人，在从懦夫到英雄，一个男人要走的路都在这呢，不是一条坦途，而是那茶山的小路。

而《岁岁清明》也如真男人一样，走着自己的路，并默默等待⋯⋯

其实在电影的开始，我也有嫌弃过演员不够漂亮，没有一般文艺片中的翩翩少年窈窕淑女，特别是天巧刚出来的时候，病怏怏的，跟阿敏健康饱满的身形产生了强烈的对比。

但是当天巧紫云山顶奔跑的时候，那种站在山顶的喜悦和对自己命运的悲哀，让她欲哭还休。

我开始觉得她好美，就是良友杂志上走下来的民国少妇，低眉顺眼温婉可人。

在说阿敏，她让我想到了《边城》里的翠翠，善良纯朴，一样为爱痴心的女孩。

但是阿敏似乎更具有活力。

满山奔跑的假小子性格，怀春少女的娇憨模样，对尹逸白的好感对天巧的好感，自然而然水到渠成。

在阿敏的故事背后还隐藏着阿翠的故事，关于“捂茶”的传说。

善良的女孩本该都有一个美好的结局的。

看过很多360°无死角的颜，也看过很多精致到无懈可击的剧照，只可惜，动起来，美好的期盼就破灭了，再美的人，在精湛的演技也无法弥补空洞的剧情，还有怎么听都觉得不舒服的配音。

我想看的电影不需要演员有多美演技有多高深，只希望他们能够带我进入故事就好。

“杭铁头”的由来http://zm.njnews.cn/html/2008-09/11/content_103777.htm“杭铁头”精神http://www.hangzhou.com.cn/20060801/ca1182693.htm“杭铁头”宗庆后http://www.zjol.com.cn/05zjman/system/2007/08/03/008665924.shtml姚橹：我这一世的命很好 杭州现在太奶气http://ent.ifeng.com/fcd/special/yaolu/news/detail_2011_05/23/6562040_0.shtml

她叫敏，穿梭在山山绿叶间，在清涧深处对空气诉说懵懂的情愫。

这是一年清明，西湖畔茶行的人踏上青山。

他坐着竹轿，忧愁路途遥远。

手捧一本书，被爷爷教训道：“去什么洋学堂，读书越读越苍白。

你迟早要当家，今天带你来看看茶叶。

”他并不俊美，甚至有几分病态，身材消瘦，尹家爷爷一直为他娶妻之事发愁。

敏见他第一面，竟是他捉不住野兔的窘样。

她笑嘻嘻地回家，见茶山主父亲介绍说：“这是尹家少爷，逸白。

”他着一袭白袍，出现在她眼前。

她领他看过茶山的美景，为他烧过洗澡的水，他们一起捕溪中的鱼。

他卧于青石板上，枕过的白巾被她珍视。

仅一天的初遇，却像极了数年隽永温柔的感情。

她如此率性，完全就是个男孩加两根辫子，却尚不敢表露心思，只在他回杭州时，送上一篮上好的贡茶 ，仓皇地跑回来。

山中人微笑，道：“好茶总是卖得出去的。

”盼了整整一年，她在清明之时把上山的青石路打扫了一遍又一遍。

等来的却是走路上山的他，与竹轿上他的太太。

这是第二年，他穿着一身飒爽的米色洋装，与那位着旗袍，面容姣好的女子一起站在她面前。

他说：“这是我的太太，天巧。

”天巧，巧夺天工的面容。

一个苍白瘦弱，身患痨疾的可怜小姐，是与他一起学医，志同道合的校友。

敏的花布衫与粗布长裤比不上天巧的锦袍银线。

可是敏最难过的，是她心里眷恋，珍藏，苦等的这个少年，对另一位女子百般爱怜，拭去她发丝上的汗珠，叮嘱别人不要让她受累……一幕幕都出现在她眼前，带着悲伤的色调画在她心里，一笔笔刻得生疼。

天巧不让仆人陪同，自己跟敏上山看茶叶，从不娇惯地抱怨阳光炽热，路途遥远。

敏自然妒忌她，但却同情她的。

她夸她:"逸白是娶了个仙女回来。

”她按照古老偏方里胸口捂茶叶的办法让天巧生子，赶走痨疾。

后来天巧才知，捂过茶叶的女子会被山里人认为不能再生子，于是很难嫁个好人家了。

她感动于敏的善良，称她为妹 ，赠她美衣，还对逸白说：“你真看不出来她喜欢你吗？

她能这样豁出去，我相信她的善良，在我走以后，她会善待我的爱人，和我将来的儿子。

”天巧劝他，在自己死后，娶敏回家。

尹逸白与敏，乃是相视无言的沉默。

这年他走以后，山野中都听到战机飞过的轰鸣。

一直喜欢敏的阿五全家投靠了香港的亲戚，山里人渐渐都搬走了。

只有阿敏和父亲一直守着茶山，守着尹家人每年清明的到来。

敏等了一年，等逸白，也等天巧。

于是，第三年，他来了，与三个日本军官坐在她家院里。

敏吓得不敢出气，却见那个她无比思念，无比熟悉的人，身穿刺眼的黄绿色日本军装，对她说：“阿敏，去沏点茶来。

”她惊恐万分，走向开水房，带着哭腔问：“尹爷爷呢？

……天巧呢？

……尹少爷呢？！

”逸白平静地说：“尹少爷让你去沏茶。

”图片她颤抖着沏着贡茶，见他依然那么风度翩翩地，给日本人讲茶道。

夜晚，他遣她去准备洗澡水，她愤怒地说：“那是我和我爸都舍不得喝的茶叶，你怎么能给日本人！

”他哑然失笑：“他们，走了……”“我们家不留汉奸！

滚！

”她已经急得面红耳赤，他低头不语，走出了门。

她恨他，恨得哀怨。

只是不曾想到，再次见他时，一切已无力挽回。

那天阴云，尹逸白被绑住，身上处处是伤，被十多个日军用枪顶着走到一处山崖。

敏吓得躲进茶树间，见他横眉的冰冷。

几个日军跳下山坡翻开土地，发现里面横七竖八躺着很多日军的尸体。

他们鞭打逸白，丝毫没有改变他脸上的神情。

敏才知道，他每次把日本人带上山来 ，就是为了秘密地杀死他们，扔下山崖。

他脑中闪现出所有可怕的片段，他又看到了爷爷反抗日本人，重重砸碎那个青瓷茶叶缸。

日军包围了尹府，把爷爷闷死在水缸里。

他仿佛又听到了怀孕的天巧被日本人拖出房间用刺刀戳进肚子里撕心裂肺的惨叫。

在这山崖上，逸白对汉奸和日军怒吼和咒骂。

他被绳子紧吊在树上，看见躲在那边的敏。

他微笑着，闭上了双眼。

她的手指被自己咬得渗出鲜血，喉咙里发出呜咽的声音，双眼紧盯着他浑身的血流。

这，是诀别。

这年清明，她才18岁，和父亲一起到他的墓前献上一朵花；几年后，父亲也不在了，她独自去给他扫墓；又过了很多很多年，她老了，驼着背，拄着杖，站在坟前；又过了几年，最后她也不在了，那座孤坟荒突地立在山野。

漫山的茶叶，绿透了整个人间。

岁岁清明，婉约之爱，切肤之痛。

-这部电影作为“献给党的十八大”的获奖影片，必然是十分主旋律的。

如果它只是一般的文艺电影，就是一个再平凡不过的民国短命正妻为丈夫择妾的爱情故事，然而吸引我的地方就是在整部作品如茶般淡雅，把青涩爱情与家国深仇过渡得如此巧妙，几乎不留痕迹（当然除了尹逸白死前的怒吼让人感觉太唐突了）。

总之，是一部叙事非常饱满的剧情片。

下面列举一下各路名家的评价。

《电影艺术杂志》总编辑吴冠平肯定了这部片子，“影片的小事件和小视角其实是从民族和情感和性格中，去寻找戏剧力量的真正源泉，这种创作方法符合世界的潮流，也使这部电影超出了一般抗日题材的范围和框架，更潇洒，并且更风格化。

” 中国艺术研究院院长助理贾磊磊说：“我曾经说过《岁岁清明》给影坛吹来了清风，而且成功将真善美的中华传统文化和当代意识交融整合，我们应该倡导的民族精神和民族气派，面对某些缺精神、缺灵魂的艺术品，它给我们做了一个榜样。

”仲呈祥分析说，“这部电影在清新的同时也有刚劲的一面，这正是艺术的辩证法。

这缕清风实际上也是自信的文化强风，它让坐在放映室中的人体味到中华文化之美。

” 你看这些人说得多么复杂和主旋律啊，不过人家思维和眼光尚不是我等能及的。

最后友情提示一下戳进来看到这里的各位：如果你是一位喜欢帅哥美女演员的影迷，就去看别的片子算了…………

《岁岁清明》：好茶不愁卖不出去的■文/慕容天涯很明显，《岁岁清明》的题材本身而言，这部电影像个难以言说的异类。

前半部分犹似文艺片的纯爱和结尾血腥直面的爆裂形成了影像风格上少见的割裂。

但是这割裂在导演肖风和编剧程晓玲的打造之下并不突兀。

爱死这故事那淡雅的紫云山巅和远眺西湖的意境。

实际上，影片之赞始于三处：先赞其重拾传统文化的精髓，将一座西子湖畔的世外桃源完全展现在影像之中。

再赞其对于那个时代人们爱情的描述与细腻刻画，相比眼下直白的时尚的甚至不假思索的爱，影片里丫头阿敏和少爷逸白之间的感情像是个童话，不感天动地却历历在目，实属打动人的雕琢。

最后赞一下故事的精心布局：对于很多人而言，看到结尾当“杭铁头”三字出现，心中会不自禁的一颤。

显然，编导点中了某些东西，那一刻爆米花的甜腻味道远不如茶香来得沁人心脾。

这片子的画卷意境是我所爱，而情感细节也属于上品。

实际上，对于阿敏这个角色而言，她与少爷的夫人巧云形成了鲜明的对比，中段二人在茶园上山看茶的那段戏，也是人物关系几经转折的关键。

这部分可以看到女人的欲说还休和相互试探，显然女性的视觉是双重的，从阿敏的角度切入，巧云是病态的美和不被祝福的爱。

而从巧云的角度切入，阿敏是生命力的美和可以弥补逸白缺憾的指望。

这部分也让故事的层次得到了升华，一切从阿敏看着巧云兴奋的游走于茶田的片段开始，阿敏狭隘的“小爱”瞬间升华成“大爱”，“捂茶”是转折点也是神来之笔。

让故事脱离了三角恋般的自私浅薄，呈现出对于不同形态生命的宽容，让它们面对自然时流露出各自的美。

但显然，品味这一切对观众而言需要耐心。

观众现在习惯于视听冲击，麻木于星光耀眼。

这样一部没有明星没有时尚外衣和火爆场面的电影如何打动人？

依靠的是故事以及鲜活的人。

《岁岁清明》之中每一个人都鲜活，无论是开篇那执拗的老爷子，还是左冲右突却无比真实的阿敏，甚至是隐藏颇深的逸白少爷，就连那个卖茶的妇人都值得细细品味其存在的意义。

那句“好茶是不愁卖不出去的”彷如箴言，后来等到人走茶凉，物是人非，年年清明的等待又换来了“好茶也会卖不出去的”感慨。

实际上，所有的人都在变化，这个故事却走到了你想不到的场面，幽静的茶园，鲜活的人，不期而至的炮火，峰回路转的杀戮，《岁岁清明》不经意就构筑了一个时代的缩影。

没有厚重，却平添真实。

但真实之外，是对于这个故事的喜爱和难忘。

茶香已有，只可期待导演肖风的再次出手。

好片子低认知是遗憾，但比起烂片子高票房的畸形市场，代表的是另外一种可能。

有这种可能，今日虽茶香无人识，他日却会飘满堂。

而无这种可能，我们只能在烂片的海洋里迎接年年岁岁那比之清明更冷的冬。

整体质量：★★★★演员表演：★★★★音画效果：★★★☆娱乐指数：★★★☆