铁甲钢拳

5星，一个极其偏见的评分。

昨晚跟刘小兽聊天儿互荐书时(《失恋33天》和《时差信徒》)谈到很长一段时间里看不下厚的书，同时也不怎么会写大段的字。

而我把罪责归于无辜的微博。

它记录了我近一年来的生活，我却在前几天来澳一整年的晚上怎么也挤不出两行儿纪录的心情。

方啾啾说人的心境在相对如意时是较难流畅表达彻底的，我心戚戚然。

所以，蛋疼是应被颂扬的？

(真是有种自讨苦吃之感)。

最后我们结论说，终归是要回到传统书本儿的。

(这听起来很不全面。

我是不会离开新周刊的。

)然后，我今晚立即装模作样起来——更早的自欺欺人是——上午醒来后窝在被窝儿看《在漫长的旅途中》，其中某篇里有句无奇可也实在的话——“人，其实总是在潜意识中，透过自己的内心浏览风景。

”就像一位法师讲的“被设定过的心是有限的，作为功德的载体，它所能承载的功德也是有限的。

”我是想说，在不可能全面的情况下，偏见不可避免。

《漫长的旅途中》有配图的第二部分写的挺好，起码感官上不错。

这是题外话。

晚上的《铁甲钢拳》故事要素很全面，亲情、爱情、动作、励志和江湖，并且糅合的很好。

我严重地被其强烈的镜头感及亲子情怀影响(也有那么点儿自我实现与归属的情愫)。

所以看完后迫不及待地发微博略表它在心中的分量。

开场时，美国西部的广袤，绿油油和金灿灿的麦浪，听得到轻风过后的沙沙声响；太阳把乌云镶上金边儿并不忘就着金边儿边缘照耀世间；有型儿的大卡车在渺无人烟的公路上，远处游乐场闪烁霓虹，或一座磅礴气势的体育馆闪亮地吸引亿万观众；黄昏时分长长的马路上Charlie等待相当有态度的儿子Max拉着小木板儿车驮着那个救了他一命的会跳舞会模仿的很萌的机器人Atom。

Max走近他老爹跟前挥舞拳头打他发泄怒气，他一脸宠溺的笑嘻嘻与Max气鼓鼓的表情……，夕阳的颜色把这一段涂抹地特别温情，这使得哥心中渴望当爹的情绪稍稍波动。

哈哈哈。

=_= 我喜欢小孩子，你们是知道的。

至于有多喜欢，是少有人知道。

之后，片子完全由Atom串联起来——Charlie教Atom拳击，Max和Atom跳舞，Charlie和Max之间的父子情(鼓励与被鼓励)，Charlie和Max带着Atom所向披靡，并终成“英雄的结局”。

期间还有Charlie与Bailey在天台上的浓情蜜意，出名后跟“恶势力”的交锋等等。

Atom很可爱很争气很有韧性，所以很热血，打斗的场面让人揪心也让人沸腾，连连感叹美国人真会玩儿。

尽管故事设定在20年后，但就电影表述而言，20年后跟2011的今天别无二致——还是吃汉堡，还是开凯迪拉克，还是钢筋水泥，还是堵车。

(是“伟人”都登船之后社会发展就停滞了么？

还是2012之后的未来根本就不需要展望？

唉……)无须多讲编剧的构思多么巧妙，光是开头机器人和一头牛的小范围小场景的打斗已撩拨了观众的亢奋情绪。

而影片结尾Atom与Zeus多回合PK的过程有儿子在“困境”是对当爹的鼓励；有爱人的呐喊和成功之后的柔情似水，尽管不需要“抱得美人归”般的强调；有父子二人的完整的相互理解的拥抱。

很完整的。

很完整的完整。

同为机器人题材，它却比变形金刚叫人除了“我操，真牛逼。

”之外更想多说两句什么。

于是，我觉得五分恰如其分。

煽情如果不到位，有两种极端走，一种是太过火了，把世界上任何感情都千篇一律的化作悲情处理。

还有一种极端，那更糟糕了，就是看起来悲催，其实是导演和演员两个人的惺惺相惜，其他人看了就觉得像被只力道大的蚊子咬了几口，感觉是有，不疼不痒是真的。

铁甲钢拳是那种煽情恰到好处的例子。

讲的无非是父子情，小人物的奋斗史，机器人的拼搏史，故事是那种从一开始，就能猜到结局的。

而坐在偌大的电影院里，黑暗里谁也看不到谁，电影里随便抛出几个哭点，看着似乎自然，其实导演安排好了，你这时候真的难以压抑泪腺。

机器人亚当振臂挥舞，一次次倒下，爬起，他本身是低级的机器人品种，战胜的是高科技的产品，每一次的胜利都是一次辉煌，直到最后战胜了名叫宙斯的机器人，亚当替小人物们狠狠的出了口恶气。

想起了旧式的港片，粗糙的制作，但演员的表演很认真，小人物从无到有，最后自成一派，成为万众敬仰的人。

他们都哭，知道自己的不易，观看这类电影，内心的英雄梦想又被提起，幻想自己也是匍匐在最底下的，在尘埃里打滚的，一旦风起云涌，就迫切的抬起手臂，无所谓战胜谁，无所谓牺牲，这种莫名的信仰，是藏在心里很深很深的，亚当的钢拳一次次击出，也应了我的英雄梦想。

人生也该有一次，总该有一次振臂挥拳，这才是豁然开朗的人生。

又像极了爱情，从尘埃里开出花，这次是从尘埃里出次头，打场无休止的架，至少也该使点劲。

父子情的绵绵常常，父子俩生活上的互相帮助，才是电影的主线。

儿子过分的早熟，过分的坚强，但是不做作，他是爱父亲的，为了他愿意风吹雨打，愿意随父亲出生入死，愿意放弃富裕的生活，他是善良的，父亲10年前丢弃了他，他没有怪罪父亲，冥冥中也注定了他们再次相遇，而时间是迫切的，迫切到能够破坏一次，他对无用的父亲只说一句，我只要你留下我，我只要这，你都不给。

短短一句话，其中多少百转千回，多少无奈。

父亲只哭，心里是爱这个相处时候还不长的儿子的，这个落魄的拳击手终于被儿子强势的奋斗所感染，所感动，再不愿得过且过，他们通过亚当，都实现了自己的价值，一次次的英雄梦。

然而时间是仓促的，电影开篇里，法院就把儿子判给了他的姨妈，父子难逃分离的命运。

好心的导演并没有把这一处作文章，如果父子真的一起生活，终于还是会回归到生活本身的，会面对无穷无尽的琐事，而不是一朝一夕的风起云涌。

儿子实在可爱，实在是努力，越是单纯，越是洒脱得无拘无束，这该是他一生中最纯粹的时光了。

就在振臂挥舞的时候。

看这个电影还要推测剧情个么你就OUT了，完全就是热血草根俗套元素大集合啊。

但是！

如标题！

你觉得休杰克曼有多帅，铁甲钢拳就有多好看。

再加上还有蓝眼睛小老卵正太，名字叫阿童木的小机器人，怪口音俄罗斯辣妹……休杰克曼君的大长腿翘屁股宽肩膀……他演蓝领阶层劳工男性才能把那种性感发挥到淋漓尽致尤其是演一个带着可爱儿子的单身爸爸！

这是一个好身材性感劳工男打败高智商傲娇死宅男的故事……拿着手柄操作机器人的日本酷哥被穿着秋衣秋裤都那么性感的卡车壮汉甩了十几条横马路。

看完后就马上想去锻炼身体！

这是体育系的完胜啊！

在这个世界上，总有些人和你的频率不同。

你和他说钱，他就和你说理想；你和他说理想，他和你说钞票；你和他说美貌，他和你说气质；你和他说气质，他就能和你说好看。。。

都不知道说撒。

这就没意思了，因为你不能了解是和对方对社会的认识不一样，还是根本他心里就不真诚。

光遇到一起就很累。

当看到这个片子接下来会出现男主角一个11岁的孩子的时候，一瞬间，内心中闪过一丝惆怅。

不知道即将出现的小孩是一个什么样状态？

天真、幼稚、纯真？

将前10分钟的暴力节奏带入家庭温情。

本来我还以为男主角要把自己的孩子改装成机器人呢。。。。

而且因为未成年，所以他有耍弱的理由，你只能羡慕的看。

你无法想象一个类似身边的11岁被溺爱少年和搞机器人拳赛的中年男子的对话和生活。

而还好，小朋友一出场就开始和粑粑分钱了。

很好很好。

这样，他就可以很好的和自己的团队在机器人拳赛事业上一起前进。

只要心跳的频率相同，其实无关年纪、职业什么的。

当人们特别强调技术的时候，情感的位置就会变得很微妙。

在采访中，也时常遭遇这样的问题。

你可以利用报道的方法，把一个事情达到最好的传播效果，但是这并不代表新闻背后的感情也是饱满的。

面对采访对象，单纯问他问题，因为是朋友所以向你独家透露，这是牵强或是缘分？

比如冬日娜和刘翔？。。。

这部片子也是一样。

一方面，父亲在卖儿子；另一方面，儿子和机器人谈着感情。

我们看到的元素，是机械动物园里造型朋克的后现代男子、11岁的小男孩、失意的中年男子、二代破烂机器人，这些带着伤痕的人物似乎更有逃避感情的理由。

但有感情，又是不是机器人打赢比赛的充要条件呢？

而从另一方面来说，机器人比赛的胜负却实在的影响着几位主角之间的感情流动。

如果粑粑一直在赢，那么就不会在乎用抚养权换来的几万块钱；如果最后小机器人不是那么拉风，可以和宙斯决战，他会不会那么留恋和粑粑之间的情感？。。。

所以说，这就是技术的重要性吗？

看似电影里是矮丑穷赢了高帅富，但潜意识中胜利的还是积极的人生观。

而怎样从很灭很灭的倒霉状态恢复到一个乐观开朗的感觉，这一部分是看着很爽的段落。

其实方法看上去似乎并不陌生，就是和过去say byebye全身心的相信自己，利用自己的优势开展新的生活。

凡事向最稳操胜券的偏执方面看去，同时注意造型上的美好和闪亮。

让人感动的是，父亲与儿子可以相互支持，并都喜欢所进行的事业。

而，与和自己频率一致的人一起变强，这样能相遇就已经很难得了。

其实就影片的结构来看，当场让我想到一部很类似的动画片《葫芦娃》，不停的武器和能力的升级，然后打！！

乃至打到最后，宙斯的女老板也是一位蛇蝎美人。

啊蛇蝎美女总是那么的迷人。

但是，即使是葫芦娃，吐水喷火会隐身，也并不是他们的最终目的，他们是为了什么，是为了救爷爷啊救到了爷爷，他们就会一起变成七色的山，将妖怪镇压。

或许这才是技术达到顶峰的最终意义吧。

而说到孩子。

以孩子为主角的影片并且闪亮的让我想到了《水果硬糖》和《火柴人》，两部影片中分别有14岁和15岁的女孩子。

两部影片中的中年男子最初面对未成年女孩，都以为他们的是属于幼稚弱质的孩子，自己站在强势一方。

但是到了结尾，却都会发现，其实大家是站在相同能力高度的。

这样的角逐才会变得有意思。

我们应该追求什么呢？

应该追求健康和真诚。

而不是一把年纪了还在装嫩。

假扮的傻一点，别人就会真的相信你傻，就会让着你么？

怎么可能。

作为人，我们的存在应该给你在乎和爱的人以力量，不论是一同成长，还是给他们以教育。

或许这才是技术和感情的统一。

之前有位兄弟居然在电影院看了三次这部电影，所以我很期待……当然，期待的下场一般都很悲剧。

这部片子三十分钟后，我已经知道结局了，虽然在具体细节上出现了偏差，比如反派没有很无耻的利用无线电干扰技术来破坏大叔的操作，让我对于反派的道德品质很是惊讶了一把（片子中是打坏了机器人的无线电接收装置，在我看来这是正常的战术了，拳击比赛也是允许攻击某些要害的吧，不然大家就是你一拳我一拳的拼体力了），可是主角的道德品质让我实在是无法苟同啊。

一个酗酒、自大、赌博、抛弃亲人、卖掉孩子、逃避责任、欺骗女友和朋友、一无是处的人渣，居然还能幸福，还有资格幸福！？

我出离的愤怒了，对于这种“剧情比弱智还S B，场景比狗血还狗血”的所谓“励志片”，我觉得出离的愤怒了！

励志也要看给谁励志啊，是个人就可以励志么？

真当是放下屠刀，立地成佛？

那我们这些老实人还苦苦坚守原则和道德的底线干嘛？

大家都去放纵吧，反正最后只要幡然醒悟，幸福会在前方挥舞着黄色的小手绢等着你去触摸……OMG，还能更无耻一点么……？

弱智的剧情，狗血的场景，白痴的主角，S B的导演……终于明白为什么那么多人能用比投资房地产更有魄力的底气去投资影视产业了，因为在这行业，钱太容易捞了……观众的品味太低级了，稍微用点脑子，G点神马的，一切尽在掌握中，钞票那就是哗啦哗啦的啊……

Your secrets are safe with me.多久没有听到过这样一句话了？

灯光亮起，屏幕一下黑掉，镁光灯闪烁的方正擂台，突然从眼前消失……“还想再看一会儿呢，”从放映厅出来的时候，同行的曼这么说，“嘿嘿，对啦，最后那句your secrets are safe with me 你们觉得是什么意思呢？

”……曼感觉是关于退出一线擂台的质问已不必回答，而舍认为那最后的挑战结果有待商榷；能带出一些思索的片子，在我心里，都是有趣而值得一看的。

记得观片前我还好奇问着，怎么样，这部片好看么，走出来，舍才抖出卖的个大关子：两三个月前，同学就推荐这部了，总算是等来了。

不知道小Max在四目相对一笑恩仇时是怎么打算的，至少Charlie 得到的是慰藉，一种温柔的信任罢。

而回到一开始，那从垃圾场里捡来带的残破、古旧，这过时的二代机器人亚当（嘿嘿，把Atom翻作亚当，真的很易于接受，神的宠儿么，不是宙斯，却是亚当，这是多好的一点小小隐喻呀），却一直为一种温柔的信任作注——吵闹小子Noisy Boy一度称霸寰宇，周游世界回来，跳出集装箱的第一个动作，竟然是久别重逢却毫无怜悯的父亲对幼小二子的一记威慑——高高在上，毫不放在眼里。

他流线型的身形，壮实而轻盈的身体，时尚闪亮的外壳，完美的喷绘，甚至一些金属一些摇滚味十足的装饰，新潮的语音控制系统，干脆的动作，更凸显霸气十足。

Charlie得到它时，双目闪光，而抛弃它时又那么轻易而绝情。

甚至小Max抗议着要热身一阵，Charlie都不肯——只想去赢得比赛，赢得财富和荣誉，并未想过磨合、并肩战斗，想过相依为命，想过接纳，想过付出感情，如他之前一错再错的人生一样。

Max因血缘维系，有着Charlie一样的倔强，却早慧，因为失去过爱与温情，反而早早明白爱与温情的意义。

垃圾堆寻找零件的雨夜，他们一同经历生死，Max认定自己被亚当救助，感恩和倔强使他奋力挖出了早已淘汰破败肮脏的亚当，第一次拥有了自己的机器人。

Charlie只是不屑，时代的脚步匆匆，从不等人，真人搏击的艺术早已消逝，甚至亚当这样的二代机器人也早遭淘汰，钢铁对钢铁，一击致命的简单粗暴才是如今的看点。

Max得知Charlie曾经的辉煌，崇拜而兴奋，Charlie却黯然，那些被无情的时代带走和摧毁的东西，似乎一去不回。

Max爱游戏，爱搏击的艺术，更为有了真铁甲真钢拳的亚当而兴奋难眠，他得知它会模仿，有初步的学习能力，便打算教它，带它出去散步。

……深夜的街灯明暗闪动，奔跑中的一大一小，特别活泼快乐。

Max眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱，亚当便眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱。

Max看见亚当那闪烁的眼睛里，似乎有些朦胧，便凑上去，认真地说：Don’t worry, your secrets are safe with me.耳语呢喃，从此它便是他的亚当，他则是它唯一的主人与良友Max。

从此并肩战斗，从此荣辱与共。

Max精心训练亚当，编写命令，组装吵闹小子留下的一套语音系统，请Charlie用人类的搏击训练方法去为它练习，一起欢乐地跳舞；也一起蹦蹦跳跳走过午夜无人的街道，严正拒绝宙斯操纵人的交易；他们要去搏击，去赢得比赛，而不是被交易。

他们是一起战斗的战友，是命运相连的伙伴，却不是搏斗的工具，押下的赌注。

父子间开始有了共同的方向，漂泊，战斗。

亚当获得了似乎一夜的声名，Charlie却生死未卜，活在黑暗而动乱的世界，被追债，被痛击。

自认自己无力承担保护与教育的职责，他将Max送回自己曾卖给的上流社会多金富贵的姨妈家。

就在Max霸气地挑战宙斯之前，在战斗即将打响之前，他退缩了，他不相信童话，也不相信自己，不相信他们简陋的亚当，能战胜目前世界最强的钢铁对手宙斯了。

他宁可承认自己是个失败者，承认作为曾经的真人搏击选手，他必将失败。

失望的Max只是淡淡地说，你就不能为了我而战斗一次么？

回到温柔的贝拉那里，Charlie仿佛知晓了父亲的责任，知晓了父子亲情，也明白了只有挽回人心，挽回人性，才可能减去负疚，也知道挽救从来不晚，在此一搏。

于是，我们看到，“平民英雄”虽败犹荣，冰冷的钢铁即使有强大的战术适应系统也不过是仿生科技，作为被技术模仿的人力搏击，仍然有她独特的魅力。

亚当适时系统崩溃，语音操作的失败，第一次让机械铁甲们有可能回到真人搏击艺术的传统中来，在人群中熠熠焕发活力的Charlie终于再一次诠释了搏击艺术中，战略战术和应变的艺术，关于头脑，更关于爱和温情，关于重新唤醒的人性。

小孩子才拥有最完整的人性么。

记得上一次的旅途中曾经发梦般提起想要有个小孩子，跟那个小孩子一同成长，去开发纯而善的人性，去一起成长，作为人。

真心为Charlie感到开心，他试图去忏悔，试图去解释，试图去道歉，而我们聪明大度的Max只需明朗一笑：Your secrets are safe with me.这是理解，是宽慰，是多么难得的温柔的信任，作为人，对另一个人的信任、温柔与保护。

该是多开心，与你一同成长，作为一个人。

在这冰冷的商业机械钢铁电子炫目的世界，只想，与你一同成长，作为一个人。

看完电影，我随手发了条微博：“虽然是个俗套大集合，但《铁甲钢拳》能深度测试一下你的血到底能有多热。

”《铁甲钢拳》是这样的一部电影，观众几乎对影片情节的下一步发展全部能做出正确的预判，意料中的亲情反转，意料中的低谷与高潮，小正太一出场就知道他最后会和二百五老爸难舍难分，atom一露面就知道他最后会打败宙斯，包括最后大战的过程，从《洛奇》到《百万宝贝》到《功夫梦》，美国人不知道已经演绎了多少次，完全是按照标准的好莱坞套路来的。

但是，这都不影响观众的全情投入，每当那重金属配乐响起，对战双方激情亮相，你还是会热血沸腾，浑身的鸡皮疙瘩。

这是一部很适合中国观众观看的影片，情节够简单够直接，但情绪一直在牵引着你往上走，最后你的所有期待都不会落空。

片中的小正太麦克斯在向宙斯发出挑战时说，为什么不给小人物一个机会呢？

这种创作者直接向观众喊话的方式有点粗暴，但也确实让那些怀抱着卑微梦想为有尊严的生活打拼的小人物知道，影片最后的那些欢呼既是给那个从垃圾场中走出来的陪练机器人atom的，也是献给自己的，大家做完白日梦，心满意足地走出电影院，继续迎接焦头烂额的美好生活。

在美国电影《摇滚校园》中，杰克布莱克曾说，摇滚的精髓不在于标新立异，不在于装酷泡妞，而在于反抗生活中的“the big man”，而《铁甲钢拳》真正能激起人共鸣的，也正是这种摇滚精神，其实这也是大多数拳击电影所奉行的精神内核。

其实影片主演休·杰克曼一直在被抢戏，首先是被片中扮演儿子的达科塔·高尤抢戏，这个还曾经在《雷神》中扮演少年托尔的小正太，通过《铁甲钢拳》充分证明了自己的新一代童星的发展潜质，影片有七成的时间是在讲述这段父子间的情感故事；而另一个抢戏的就是那些为荣誉而战的机器人们。

我觉得这些机器人比《变形金刚》中的钢铁怪兽们都可爱，他们之间的搏杀也更让我揪心，其实要做到让观众对两堆金属块之间的碰撞动容，是一件很难的事情，这一点连《钢铁侠》都没有做到，而《铁甲钢拳》做到了，其原因就是这里的机器人承载了人类的梦想，延续着人类的豪情。

在刘慈欣的科幻小说《三体》中有一个细节，生活在遥远的掩体纪元的男人与公元纪年时代的男人最大的区别就在于男性特征的丧失，科技的发展让他们的气质更趋向优雅平和精致，从而丧失了公元人的血性和豪放。

在并不遥远的2020年，人类用机器人代替人类来进行血腥的拳击赛，《铁甲钢拳》的这个设定也是带有寓言性质的，片中的人物与机器人的日渐合体也代表着人类重拾被科技发展所抑制的自然本性，所以最后休杰克曼在拳击台边忘情的拳击动作才会具有撼动人心的热血力量。

还是《三体》中的话：“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。

”好莱坞主流商业电影在价值观建立和传达上的技巧，是令人敬佩的。

电影看到前半个小时时觉着十分无聊，甚至是有些后悔，认为情节会简单的向从失败到励志的方向发展，但从Max真正开启了格斗之旅时，多元素多元化的剧情发展瞬间被激活，大有多波多折之感或许抽象电影的本质，最终就是归结于各种元素的叠加，通过不同的剧情的背景铺垫，不同气质演员的呈现，不同导演工作组的统筹规划等等，从不同角度不同层次去刻画表现不同的电影元素，其实这些元素最终也可以归结于哲学的范畴。

回到这部电影，确实是一部高质量的上乘之作，除去一些影片诸如绚丽的机器人格斗等核心竞争力外，其他很直观很细节的还包括音乐的搭配，景色背景的衬托，配音解说的真实性等等。

对于这些细节的注意，非常能体现电影本身的含量，正如厕所对酒店层次的反应。

另一个层面，说说我从电影书读出的一些元素。

比如：未来机器人虽然毁在人类社会中起到极大的作用和价值，但终究最核心最本质的还是人类的特质，或者说人性；每个人表象的性格往往与真实的内心是相反的，Charlie虽然表面上犀利无比勇往直前，但若再进一层，他之前的沦落和无法完全意义上的成功是归结于他内心的退缩和懦弱的；对一个人来说，可怕的不是一无所有，而已缺乏吸收进取的心，正如atom能够一步一步前进的源泉正是学习与吸收，一开始的他一如一张崭新的白纸，每个人其实也是如此；人的生活永远不会是风平浪静的，越是波澜往往越会精彩，人也在一挫一顿中成长成熟着，失败和挫折来的汹涌，若是能咬住牙挺过去，每个人所能反弹的极限也就越大，正所谓失败乃成功之母；在每个人的内心深处都会有一个被深深掩藏的梦想，有时候只是被生活同质的太严重了，一直慢慢被泯灭，但当斗志被所追求的真正点燃，一个人真的能全心的投入到自己所热爱的事业的时候，生命是绽放着的，绚丽无比的；人不能无谋，做任何事，特别是大事之前要先计划，先评估，仅凭一腔热血勇往直前，在面对复杂问题时往往越走越感到力所不及，一直不能进行下去或是全身而退，这时候往往会使得自己狼狈不堪； “原始”的力量是无穷的，纵然社会发展的再先进，发展的原则和基础往往是一些最基本的原理，在飞速前进的时候不要忘记这些原理问题，最基础的原理往往是生命力之源；搏击类电影好像确实有着很大的吸引力，大概是在于其在格斗过程中所展现的人原始的力量和本性，再配之音乐效果的烘托，对观众的感染力则能更上一层。

这部片子真正的内涵是：叫你Android等智能机再拼性能，没电了不照样玩完；我Nokia的功能性手机待机长、摔不坏才是王道。

（注意查理用的是Nokia的手机，Atom的光是蓝色的，而Zeus的光是绿色的）

去看电影是匆忙决定的。

本来想要乘着周二搞一下柯南，然后网上订票的时候发现院线中被这货霸占着，本着认真负责的精神豆瓣了下这货，一眼看见8.3。

果断关了豆瓣订了这货的票（柯南票房被抢的血淋淋案例啊！

）==========以上废话很多，中心思想就是我没有看任何的剧情，演员，是以一张白纸的心情走进的电影院的分割线===========电影的开头小清新文艺得让我反复拿出了票根翻看是不是进错了场= = 貌似是个叫《铁甲钢拳》热血的货啊！！

然后看到了休休。。。

安心了下来，然后发现，居然是2020年！

居然是热血拳击！！

居然还是机器人的！！

居然还有小盆宇跳舞！！

各种萌点被戳中啊！

我觉得亚当居然很萌啊！

总觉得这货应该有小宇宙爆发啊！

（联赛第一场和双城打之前在休息室里一个人看镜子的时候有没有感觉会发生什么？！

）然后我发现我错了，不是这货的小宇宙爆发，是休休的小宇宙爆发。

从开始到最后所有战斗的结局几乎都猜到了，输，输，赢，赢，赢...最后居然输了！

这这这，亚当啊！！！

人民的冠军啊！！

这这，这不是美偶seanson8的翻版么？！

编剧你是adam的饭啊！！

最后是Kris Allen夺冠，但是奖杯在寡人心中啊！

然后就变成了乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓。。。。。。。。。。。